探析掖县滑石雕刻艺术创作之美

王莹莹 王哲达（山东商务职业学院 建筑工程系，山东 烟台 264670）

掖县滑石雕刻历史悠久，作品之多，繁不可考。其以布有各种纹理的“奇纹石”为创作载体，为其他任何品系的石料所不及，被国内外众多的美石爱好者誉为“莱州玉”，成就了莱州玉雕，誉满天下。2008年6月，掖县滑石雕刻艺术载入第二批国家级非物质文化遗产名录。掖县滑石雕刻艺术在中国石雕刻工艺品中占据重要地位，体现了较高的美学价值，在造型上达到了形神兼备；内涵上是玉器吉祥文化的遗泽；格局上讲究因材施艺，巧取俏色；人文上，立足传统雕刻技法，并注入新的现代设计理念与思想，将“目识心记，以形写神”的创作方法融入到掖县滑石的自然“造化”之中，体现创新。掖县滑石雕刻可谓是大自然赐予人类的瑰宝。

一、外形美

掖县滑石雕刻功夫深不深，观外形便知。好的滑石雕刻评价标准之一便是能否达到神形兼备、出神入化的至高境界。而神形兼备首先要达到形准，与创作对象的形体特征相吻合。

出自先秦著作的《考工记》中曾提到：“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。”此话指出了天时、地气、材美、工巧四要素合一，才能设计出精良作品。其中，工巧即技艺好，其属于主观因素，创作者技术娴熟大多通过后天的训练来达成，适当的形体表现往往通过创作者对是否符合客观规律常识把控来分辨。除外，滑石雕刻还需圆润且不硌手。如“掖县滑石雕刻”第五代传承人王石麟雕刻的绿冻石作品——《太师少师》（如图1所示），用简练大气的刀法雕刻出具有饱满、充实之美的狮子形象，古朴之间洋溢着时代气息。将狮子端正坐卧，呲牙咧嘴，回首张望，嬉戏玩球，雕刻得相当生动、传神。融江南古狮精巧之韵、北方古狮雄浑的艺术特点，以莱州石刻刀法习练、明快、流畅的传统技艺雕琢而成。据笔者调研，该作品石料取之20世纪60年代，国营老矿深层，近年已断采。作品取传统的寓意，代代相携、荫子惠孙的吉祥体裁。整个作品基于材料的特点，不拘泥于古法与单一形式，较好地做到依势造形，繁简结合，塑造出生动逼真的形象，进而表现出其内在的精神。以形传神的作品，不仅通过创作者的直觉把握所创作对象的本质特征，还是创作者对于社会生活的能动反映和艺术创造的产物。艺术化再现生活中所见形象，其闪烁着莱州玉雕艺人智慧的光芒，是最真挚的情感流露，作品的外形之美不经意留下，最终表现为主观因素消融在客观形象之中，在修饰中绽放。

图1 绿冻石作品《太师少师》

二、内涵美

“花如解语应多事，石不能言最可人”出自诗人陆游在《闲居自述》一诗中的慨叹。花如果听懂人言，闲事就会很多；石块招人喜爱，是因为不会巧语虚言，关键在于它的自然美。它所蕴含的意境与亘古之美是任何别的艺术品所无法替代的。

掖县滑石雕刻艺术，笔者认为就是将美变成了永久记忆。莱州玉的纹理、形状、质地更是美的本身。寥寥数刀，削去莱州玉多余的部分，使其内在的优美形象毕现。在内涵上可谓是玉器吉祥文化的遗泽。如王石麟作品——《巧色雕·福禄流长》（如图2所示），取材于泥瑙石·绿格黄色块丰富多变之特点，以石料自然形态与天然色彩，利用浮雕与线雕相结合与衬底打毛点的工艺雕成五福捧寿，寓意多福多寿。以右侧的一线淡绿色线雕成顺山势而下的正泉，寓意福寿流长的美好愿望。又如王石麟另一作品——《巧色雕·带子鱼瓶》，选自黑白相生的天然石料，据其色块分布与形体自然神似，设计雕刻而成，更好地体现莱州石雕的圆浑、厚重、简练明快的艺术风格，体现了带子上朝美好寓意。笔者看来，把技法发挥到极致便是对工艺的至高追求，而一件艺术作品追求思想内涵亦不可或缺，也是让其成为一代人又一代人认同艺术的条件之一。掖县滑石雕刻的优秀作品均饱含着内涵与智慧，里面有着创作者丰富的想象力和创造力，也正是其内涵美所在。“石”以载道，易水石，先有文化，再有滑石雕刻艺术。莱州玉雕艺人均赋予创造物一定的寓意和内涵，创作中将图案和吉祥语完美结合，以吉祥图案传承吉祥文化，是传统文化、胶东地域文化的一种形式载体，掖县滑石雕刻产品的图案是对传统文化的继承，吉祥文化与文化内涵通过雕刻图案得以展现。

图2 《巧色雕·福禄流长》

三、格局美

掖县滑石雕刻艺术依据当地材料花色品种繁多的优势，毕其才华，穷其智慧，相互借鉴，传承发展，无论表现形式还是创作题裁，都有了重要突破，形成了地域特色鲜明的艺术风格。在具体的作品创作中体现出大的格局观，基于美学法则，在变化中寻求统一，做到主次分明，有聚有散，使观者有着较好的视觉感受。如王哲达作品——《青莲》（如图3所示），利用北山青材料的颜色青黑、沉稳、料色均匀，用精雕、精抛光的表现手法表现荷花，使作品的视觉重点突出，与自然石质形态的荷叶形成一个明显的明暗对比，用图案形式的荷叶与写实的荷花来表现作品布局的疏密对比和造型的均衡关系。配以规整、高比例的水花纹底座充分展示莲花的高雅、尊贵以及出淤泥而不染的清纯庄重，表现“青”与“清”的关联之美。造型上做到有主有次，滑石雕刻作品各部位都雕刻有不同纹样的装饰内容，繁简有度，达到和谐统一又富于变化。此外，还有其他传承人的优秀作品在造型、题材、技艺及俏色等方面实现了各种飞越发展和突破，有匠心独运的镂空雕、立体多维的浮雕等，追求卓越的莱州玉雕艺人运用精湛的巧手雕刻技术，将创作灵感思维完备美好地呈现于“莱州玉”这一创作载体上，使掖县滑石雕刻能够得到美学趣味的升华，体现出大的格局美。半个世纪过去了，掖县滑石雕刻已销往世界40多个国家和地区，备受海内外收藏家的热捧和青睐，是极具胶东地域特色的原生态民间工艺品。

图3 《青莲》

四、人文美

掖县滑石雕刻作品有着自身的发展规律，其在特定历史背景下产生决定了其特有的历史文化特征。同时，也只有在继承古法的基础上继续创新才会稳步前进。而创新往往是在欣赏、熟知、理解以往莱州玉雕艺人的作品后，通过发散思维，解构重构，寻求新的表现手法，表达新意，借古开今。新一代莱州玉雕艺人们不仅要在创作过程中不被古人的传统雕刻手法所束缚；也要在汲取传统创作技法的基础上，基于创作时的历史文化背景，注入自己的设计思想与设计理念，做到中得心源，才是创造力之源泉。如王哲达作品（如图4所示）——《载福》，选用莱州优质毛公石墨青为原料，据其原料的天然似帆之形与黑色沉稳之特点，注重意的表达，以画龙点睛手法精雕出两只蝙蝠的头部与双翅动态线，精磨出光，使其渐而虚化融于正体，与原料的自然形态形成对比，一大一小两只蝙蝠聚拢更显整体构图的虚实变化和疏密对比，利用毛公石自身的纹理和俏色进一步增加了作品的艺术性，配以船型底座，寓意载福之舟，福海无边。作品在突出材料的天然质感的同时，逐渐加入一些更具现代设计感的理念和简练的造型和线条，较好地实现了传统文化、传统气韵与现代美学相融合，充满创新性和独具匠心的艺术品味，颇具人文美。

图4 《载福》

结语

掖县滑石雕刻根据莱州石料苍劲、浑厚和颜色沉稳的特性，历经一代又一代艺人的呕心沥血，逐渐形成了造型敦厚，古朴，粗犷张扬中不失沉稳、细腻，敦厚、圆浑中又现柔技艳蕾，概括生动，刀法简练、明快、流畅的艺术风格。并兼收牙、玉、青田石、寿山石雕等众家之长。以对比强烈、个性鲜明、刚柔相济的表现形式之特点，在雕刻业界独树一帜，彰显着莱州玉雕艺人的胆识和远见，更体现了其“志归完璞”的艺术理想和“石尽其美”的创新精神。近年来，掖县滑石雕刻第五代传承人王石麟的巧色雕系列作品在国内外产生了广泛影响力，其创作从“资源型”转向“魅力型”，只有将艺术的价值定位在其产生的文化魅力上，才能求得稳步前进、长久发展。