我与《艺术中国》

彭国梁

人生有数不清的第一次。比如绘画，我的第一次绘画是2017年3月22日晚，这之前我的绘画语言为零。这一天晚上，我从一个朋友家归来，鬼使神差地用一支针管笔在一个精美的本子上猛画起来，没有任何的绘画基础，也不知道画些什么。就那么随心所欲，信笔由之：稚嫩、笨拙。但我觉得那笔画在纸上的声音，特别动听; 画在纸上的线条，看起来也让人心情愉快。 从这一天晚上开始，我天天画，天天画，一发不可收拾。

这之后，我的画第一次在刊物上发表，第一次在报纸上刊登，第一次印制成藏书票，第一次因为画的缘故我接受访谈，但真正以“画家彭国梁”作为标题出现在公开的刊物上，却是到了2013年，這个刊物便是《艺术中国》。

《艺术中国》2013年第五期上“画家彭国梁”公开面世。这一期杂志以八个版的篇幅推介我的画，计有画二十五幅，访谈一篇，即《你的钢笔画那真是一绝啊——谢宗玉彭国梁访谈录》。也就在同一年，由《艺术中国》全程策划、曹隽平先生担任策展人的“湖南首届文人书画邀请展”在湖南省文化厅的一楼展厅隆重举行，参展者共十八人，即邓党雄、朱建纲、刘鸿伏、孙太平、何立伟、余德泉、吴广、李逸峰、苏美华、林凡、林乐伦、曹隽平、盛景华、曾景祥、彭国梁、鄢福初、雷树德、熊灿亭。我有幸叨陪末座，这也是第一次参加画展且是如此高大上的画展。此后，又移至湖南省图书馆继续展览，并在其多功能厅举行了参展作品的公开拍卖，这也是我的画所参与的第一次拍卖。

为了配合画展，《艺术中国》杂志还同时荣誉出品了一册《湖南省首届文人书画邀请展作品集》，精美无比。此外，在2014年的元旦杂志推出了参展作品的挂历和藏书票，同时在2014年继续跟进，还专辟“湖南首届文人书画展”一栏，在第七期又以八个版的篇幅推介“画家彭国梁”，计有画十二幅，宋元写《文人彭国梁》一篇。2015年，由湖南天河数字艺术中心拍摄并特约，《艺术中国》在封二全年刊登本人作品。同年底，我的画集《胡思乱想——彭国梁原生绘画》由湖南大学出版社出版，《艺术中国》杂志锦上添花，又在2016年第五期再次以八个版推出“画家彭国梁”，计有画九幅，文一篇。文系曹隽平先生所撰《兴之所至，无羁无绊——写在国梁兄画集出版之际》。去年底，中国著名藏书家韦力先生访近楼，写下万字长文《彭国梁近楼：藏书无类 绘风不群》，《艺术中国》又不吝版面，全文刊登于2019年第二期。

因为《艺术中国》杂志的推介，我的画才真正地走向市场，我的第一个买家是湖南洞庭美术馆，其馆主就是看了《艺术中国》杂志对我的介绍，当即便下了一百幅的订单。这之后，买家就多了起来，一而再，再而三……看到自己的画被市场接受，有人喜欢，有人收藏，自然是开心至极。

同时也激发了我的创作灵感，画艺无疑也因量变产生了质变。

《艺术中国》杂志创刊十周年了，主编曹隽平先生向我约稿，又特别交代，文章中尽量少提他，但谁都知道一个刊物办得好不好，关键是主编，或者说有什么样的主编就有什么样的刊物。我也曾担任过一个文学杂志的主编，我知道要把一个刊物办好办出特色，需要付出什么样的努力和代价，个中的艰难曲折，真是冷暖自知。每期要编发审定那么多的稿件，那么多的作者你要熟悉、要了解，有关注，甚至长期追踪，参与作者的相关艺术活动。

比如，我从2014年开始，至今已在东莞，无锡、长沙、衡阳举办了四次个展，曹隽平先生无论多忙，每次都欣然前往，他还为衡阳的展览撰写前言。我扪心自问，在我当主编期间，我曾在哪一位作者的身上倾注过这么大的心血呢？相比之下，我深感惭愧。不可否认，除《艺术中国》之外，还有《开卷》《创作与评论》《艺术与拍卖》《文学报》《文艺报》《长沙晚报》《湖南日报》，以及中国新闻网、湖南名人网、红网等数十家媒体都对我的画进行了重点推荐与报道。但我以为，我的画之所以能产生这么大的社会影响，引起这么多人的关注，这与曹隽平先生的偏爱和他主编的《艺术中国》的连续报道、强力推荐是分不开的。

当然，一本优秀期刊的出版，功劳不能全归主编，它是由一个团队的共同打造的。

它是一个系统工程，文字编辑、美术编辑、装帧设计、印刷校对等等，哪一个环节都不能出错，哪一个细节都不能马虎，更重要的是一本好的杂志仅有光鲜的外表是远远不够的，还得有灵魂。我有一位开书店的朋友，他说，他的理想就是开一家有温度、有风度、有态度的人文书店。现在，我的面前就摆着厚厚的一摞《艺术中国》，我可以负责任地说，《艺术中国》这本杂志无疑就是一本有温度、有风度、有态度的杂志，更是一座有爱有灵魂的植物园，园内有艺术的百花齐放，也有艺术家的百家争鸣。

值此《艺术中国》杂志创刊十周年之际，我想真诚地祝福她：好花常开，好景常在！