为生活而艺术 为社会而艺术

周一

Huang Zhou held strong affection to painting since his childhood. He advocated the principle of art for life and society. The donkeys under his brush have vivid and accurate images， conveying a simple and innocent life style. Donkeys had made great contributions to the life and production of Chinese people， and Huang Zhou set up a theory about them with his paintings. Whats more， Huang Zhou encouraged more artists to depict the life of minorities in their paintings.

徐悲鸿的马、齐白石的虾，其精湛、逼肖在中国几乎家喻户晓。与之相比，李可染的牛、黄胄的驴则显得没有那么出名，尽管在中国绘画界早已无人不知晓、无人不钦服。马儿洒脱，器宇轩昂；活虾晶莹，游弋空灵；即便是动作缓慢、性情温吞的牛儿，也总归因了勤勉耐劳的天性，而值得人类致谢；只有蠢笨又不服管束的驴子，总令人提不起亲切的念头。但作为人民艺术家的黄胄可不这么看。他曾留下一句知名的箴言：“驴比人强。”。驴子不仅性格天真、质朴、热情，更是人类忠实的朋友。

1925年，在河北省蠡县梁家庄的一户人家中，一个男婴呱呱坠地。这家的男主人已经40多岁，在当时已算得上老来得子。按照中国乡村传统中“贱名长命”的理论，为了让这个孩子顺利、健康地长大，父亲为其取乳名“老傻”。

这个男孩果然如父亲期盼的那样健康成长，不仅不“傻”，还胸怀大志。中学时，他为自己取了一个正式的名字——黄胄，立志成为“炎黄之胄”。

黄胄自幼酷爱绘画，1943年拜长安画派创始人之一的赵望云为师，潜心学习中国画。同时，他仍不忘自己对家国的责任。他认为：“要做—个新时代的画家，只是会追求与开创自己的美的道路，只是自己吃饱了饭便忘了那些没有吃饭的同胞是不够的，他是应当和别的艺术一样，永远站在时代的前端，不是同样可视为时代的号角与黎明的晓钟吗？”

有此主张和信念的黄胄，注定是为生活而艺术、为社会而艺术。1946年，黄胄赴黄泛区写生，深感民生多艰，用艺术的笔触为时代纪实；1948年，他又随老师赵望云远走西北少数民族地区旅行写生，当地的风物深刻地影响着黄胄对这个世界的理解和表达。此后，他开创了自己艺术生涯中最擅长的两大题材——少数民族人物画和驴画。只因这些便是他真实看到的生活和世界。

黄胄笔下的驴子，造型准确生动，一派质朴天真的生活情态。驴子为人类的生活生产立下了汗马功劳，黄胄仿佛在用艺术之笔为它们著书立说。而其更令后人称道的，便是将中国画界低沉已久的人物画重新重视起来，用灵动的画笔将少数民族的生活、舞蹈呈现于画纸之上。这些人物画既具有中国传统白描人物画的特点，又吸收了西方绘画中速写、素描技法對造型的表现，配合以真情实感的抒写，让人物不仅更具美感，也充溢着更加生动、立体的情感。

在艺术创作之外，黄胄还是一位重要的社会活动家。早在上世纪60年代初，黄胄便想要建一所自己管理、供国人欣赏和研究的博物馆。而这个心愿直到改革开放后才终于有了实现的眉目。1986年筹建开工，1991年正式对外开放，炎黄艺术馆成为了我国第一座民办公助的大型公益艺术馆，在中国艺术界、文博界有着举足轻重的地位。