浅谈“秦派二胡”的艺术特点及演奏风格

【摘要】“秦派二胡”在二胡中具有广泛的影响，经过半个世纪的创造积累，“秦派二胡”已经具有鲜明的西秦地域特色，体现了陕西传统文化和音乐特色，既是新时代二胡艺术发展的产物，也是陕西民族音乐家精神文明的创造。本文从“秦派二胡”的文化阐述入手分析“秦派二胡”的发展历程，结合具体的曲目来分析“秦派二胡”的艺术特点和演奏风格，更好地展现“秦派二胡”的魅力。

【关键词】秦派二胡;艺术特点;风格特征

【中图分类号】J632                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）01-0058-03

【本文著录格式】杨鸣.浅谈“秦派二胡”的艺术特点及演奏风格[J].北方音乐，2020，01（02）：58-60.

前言

二胡是我国重要的民族乐器代表之一，有着悠久的发展历史，进入新世纪后，“秦派二胡”的发展都处于稳定的阶段，在创作和演奏方面都呈现出传承、创新的态势，教育和理论方面也都获得了长足的发展。随着二胡理论研究的不断发展，“秦派二胡”也随之受到广大音乐学者的广泛关注，必然会让“秦派二胡”的艺术整体发展越来越好。

一、“秦派二胡”的文化阐述

秦派二胡”在二胡中具有广泛的影响，经过半个世纪的创造积累，“秦派二胡”已经具有鲜明的西秦地域特色，“秦派二胡”发展之路绝不是偶然，它是一群热衷于二胡事业的音乐家、演奏家、教育家、理论家经过多年的积累，不断进行创新的结果。最早孕育“秦派二胡”的地方是西安音乐学院，最先将陕西民间音乐素材采集的想法提出的是二胡教师油达民，在他辛勤的努力下，编写出多首具有陕西风格的二胡乐曲，在当时社会引起了极大的反响。之后，就是二胡教育家鲁日融，他在学习期间，不仅完成了二胡演奏方面的学习，而且还学习了作曲方面的知识，与此同时，他还在平日里搜集大量关于陕西民间的音乐素材，由于他有坚实的理论知识和二胡演奏方面的基础，最终促成了陕西二胡风格流派的问世。“秦派二胡”的形成，对中国音乐文化的发展起到了积极的引导作用。在新时代到来后，我们的国民音乐文化容易丢失，这是一种错误的行为。有一句话说得很好：“民族的才是世界的”，因此，民族文化是无价的，社会发展越向前，文化越是多元化的，所以，我们可以在自己的民族文化的基础上去借鉴别国的优秀成果，让我们的民族文化发展得更好。“秦派二胡”取材来源于西北民间的民歌、戏曲以及民间音乐，“秦派二胡”继承了悠久的历史文化并紧跟时代的步伐，将音乐的本质深情地阐述出来，这种文化的回归代表了我国地大博深的文化底蕴，因此，“秦派二胡”的发展为我国的民族文化的发展奠定了坚实的基础。另外，还可以为“秦派二胡”的演奏爱好者提供学习的平台。

二、“秦派二胡”的发展

（一）“秦派二胡”的理论研究

“秦派二胡”发源于西北地区，二胡教育家鲁日融以陕西民间的戏曲音乐为基本素材，并运用独特的地域风格演奏，秦派二胡提升了民间音乐，但在艺术理论方面发展较为薄弱。艺术的发展都是先有理论现象，随后有理论研究音乐作品和演奏技术只是艺术的现象，要想提升艺术文化高度，就要具有相应的理论知识，只有这样才能有长足的发展，艺术想象是理论的基础，同时也是理论的归宿。理论对于艺术现象来说，它是经验的升华，也是对艺术现象的分析总结，将两者相结合，才能推动艺术的进一步发展。“秦派二胡”的理论研究，对音乐风格、技术的创新都有着重要的学术价值。另外，在加强“秦派二胡”的理论研究的同时，还要将内在的人文精神、时代精神及美学思想都要提炼出来，这不仅可以为民族器乐的风格提供有益的经验，而且对二胡的学科建设也有着重大的意义。“秦派二胡”的理论研究成果不仅可以提升二胡的文化底蕴，还能在当代民族音乐领域产生重大的影响。另外，要想让“秦派二胡”发展繁荣，就要经常举办“秦派二胡”的音乐讲座及音乐会，让更多的二胡音乐爱好者能够更好地学习和掌握“秦派二胡”的风格和技法，使这一民族音乐能够发扬光大且很好地传承下去。

（二）繁荣“秦派二胡”的音乐创作

“秦派二胡”必须要提高作品的质量和影响力，才能使“秦派二胡”能够更好地繁荣和持续发展。之前的“秦派二胡”作品大多都是来自非专业的演奏家，随着新时代的到来，二胡已朝着多元素的方向发展，谱写也更具时代特征，结构更加严谨，音乐词汇也更具地域文化底蕴，具有高度的艺术性和高超的技艺相结合的二胡作品，仅仅是二胡演奏家是难以实现的，专业作曲家与演奏家联手合作，才是提升“秦派二胡”艺术的重要途径。要想音乐创作充满活力，就要全面提升创作的素质，与时俱进地更新其创作理念。另外，还要提倡音乐素材的多元性、时代性，对“秦派二胡”的音乐进行不断的创新，开阔视野，不断地更新其观念，将立足西北文化、彰显时代人文精神作为创作理念，只有不断地创造出被专业人士所认可、受群众欢迎的“秦派二胡”的音乐作品，才能使音乐的生命力源远流长。

（三）重视“秦派二胡”的教育培养

二胡虽然历史悠久，但蓬勃发展只有不到百年的时间，民族音乐家乔建中先生指出：“艺术流派的形成，绝不是靠一个人或者一两首作品，它是靠几代艺术家的不断传承”。当今的二胡的创新、教学、演奏都得以空前的繁荣，已成为当代民族器乐中的“明星”，“秦派二胡”要想发展繁荣，就需要大量的演奏、创作、研究的专业优秀人才，严格的学校教育才可以培养出优秀的二胡人才，新时期的艺术发展不仅要重视理论研究和作品创新，还要重视传承和教育，为“秦派二胡”培养更多的专业优秀人才，这就需要音乐院校将二胡专业加入教学的课程，加强其教学水平，拓展其发展空间。此外，还要完善“秦派二胡”的教材体系，并建立相应的音乐资料库，搜集整理“秦派二胡”的乐谱，建立研究论文引索等，加强“秦派二胡”的学校教育，完善教育体系，提升学术水平，对“秦派二胡”的发展和传承都有着重大的意义;一个成功的音乐家，都是由音乐表演、舞台实践一步步历练而成功，要想成功都要经过一步步历练，积极参加创作、演奏的比赛，在一步步历練中获得成功。另外，要想让“秦派二胡”发展繁荣，就要经常举办“秦派二胡”的音乐讲座及音乐会，让更多的二胡音乐爱好者能够更好的学习和掌握“秦派二胡”的风格和技法，使这一民族音乐能够发扬光大且很好地传承下去。

三、“秦派二胡”的艺术特点和发展

（一）“秦派二胡”的艺术特点

1.“秦派二胡”的创作特点

“秦派二胡”的创作特点，可以对其结构和调试音阶两方面展开分析。在其结构方面，可以结合众多的“秦派二胡”作品的结构特点，它只要包括三段体、奏鸣曲、及变奏曲等类型。三段体是由三个乐段组成，每个乐段都有不同的音乐，但不同音乐间有起承转合的变化，常见的作品有《红军哥哥回来了》《渭河畔》等;奏鸣曲主要将部中的两大主体构成对比性，常见的作品有《渭北叙事》《曲江随想》等;变奏曲指的是在统一音乐的全面领导下，对主体音乐进行反复变化处理，通常情况下可分成多段式和两段式，常见的作品有《采花》等。在调试音阶方面，其作品的创作以地方戏曲、民俗音乐等作为重要依据元素，采用地方戏曲为元素的“秦派二胡”作品主要采用的是宫调式、微调式，采用民俗音乐为元素的“秦派二胡”作品主要采用商调式、微调式。

2.“秦派二胡”的演奏特点

“秦派二胡”的艺术魅力，主要在于它展现的是地方文化特点，将该土地上各式各样的具有艺术代表性的艺术精华都展现出来，并将其转化成创作的源泉，使作品将慷慨激昂、洒脱含蓄的艺术特点都呈现出来。“秦派二胡”吸取了陕西戏曲的唱腔风格，形成了独特的演奏特点，包括滑音、搂弦、揉弦和运弓等。滑音包括回滑音、上滑音、下滑音，这些滑音会根据乐曲实际需求对滑音的快慢产生影响，其表现结果丰富多样;搂弦是“秦派二胡”中的重要演奏技法，可分为二度、三度及四度搂弦，它的特点是风格鲜明、色彩浓郁;揉弦是“秦派二胡”中最具特色的演奏技法，它可调节音律，使乐曲章节更加有韵味，此外，它还可以美化音色;运弓，它可表现厚实的发音，为了使“秦派二胡”的作品豪迈洒脱，这就要求在演奏时要做到刚柔并济。

（二）“秦派二胡”的发展

1.建立专业的演奏队伍

“秦派二胡”的传承和发展，离不开专业演奏人员的支持，因此，必须要加强专业演奏队伍的建立。在“秦派二胡”的专业演奏中，可以将其演奏划分为合奏、重奏、协奏、独奏等内容，其中，合奏、重奏、协奏与演奏实践有着密不可分的联系，学校可以设置弓弦乐合奏课程，用表演的形式进行适时考核。与此同时，也可以在组织大型的演奏活动，为演奏人员提供演奏的平台，进而培养演奏人员的团队协作能力。另外，学校也可以根据不同层次的演奏人才进行不同的训练方式，培养其独奏能力。同时，学校也要重视对将具有“秦派二胡”作品演绎的培养，“秦派二胡”是历经长期历史文化所形成的极具陕西民族特色的一种音乐形式。还可以开展“秦派二胡”的音乐讲座，邀请有代表性的任务开展学术性讲座，适时组织听现场的民间音乐，感受其纯正的陕西民族民间音乐还可以将陕西民族民间音乐设为必修课，多与陕西民族民间音乐家进行交流，使演奏队伍更加专业化。

2.作品创作进行不断的创新和发展

不管是何种音乐，要想持续不断地发展，就要不断对其进行创新，“秦派二胡”当然也不例外，因此，“秦派二胡”的作品必须要进行不断的创新，才能够持续的发展和传承。“秦派二胡”在民歌、戏曲的基础上可以引入其他形式的音乐类型，使“秦派二胡”作品更加现代化，能够追谁时代的脚步，创造出与时俱进的潮流音乐。另外，还可以可以扩大二胡作品的创作领域，在引入民族音乐元素的基础上，再对其进行不断的创新发展，这也就是说，在传统的创作形式上对调性曲式进行有效的创新，以此来推动二胡作品的创新和发展。总的来说，“秦派二胡”要想持续不断的发展，就要对其进行不断创新。但在创新时不能丢掉其传统的民族民间文化音乐，要在其传统的民族民间文化音乐进行有效的创新，还要重视的是，在创新的同时不要被狭窄的空间所束缚，结合其具体的时代背景展开创新，创新并不是完全抛弃现有内容，而是要保留精髓内容和优质内容，不能丢弃“秦派二胡”的根。

3.加強开展专业教育

为了使“秦派二胡”能够更好的发展，还要重视对专业教育的开展。可以将“秦派二胡”的专业教育开展的教材分为多种不同类型，比如分为传统乐曲、现代乐曲等，可以引导学生选择合适的类型。在学习“秦派二胡”时，应当适时引导学生加强对风格技巧练习曲及乐曲的学习训练，要确保其学习效果，另外，还要注重学生的演奏能力，可以将其演奏划分为合奏、重奏、协奏、独奏等内容，其中合奏、重奏、协奏与演奏实践有着密不可分的联系，学校可以设置弓弦乐合奏课程，用表演的形式进行适时的考核。与此同时，也可以在组织大型的演奏活动，为演奏人员提供演奏的平台，进而培养演奏人员的团队协作能力。另外，学校也可以根据不同层次的演奏人才进行不同的训练方式，培养其独奏能力。最后，还要注重培养学生为艺术服务的意识，让学生在不断提高自身演奏的同时，还要加强对其音乐内涵的理解和深入领会，“秦派二胡”乐曲都有一定的风格性，这是将理论与技法进行了有机的融合，不仅彰显了二胡的韵味，而且还彰显了二胡的旋律性，演奏者必须将这些旋律和韵味有效地融入到每个乐曲中，因此，学生必须要将这些理论知识很好的掌握，才能对“秦派二胡”乐曲进行演绎。

四、“秦派二胡”的风格特征

（一）“秦派二胡”的艺术风格

1..音乐风格

“秦派二胡”作品主要在于它展现的是地方文化特点，将该土地上各式各样的具有艺术代表性的艺术精华都展现出来，并将其转化成创作的源泉，使作品将慷慨激昂、洒脱含蓄的艺术特点都呈现出来。为了迎合人们对慷慨激昂、洒脱含蓄的音乐风格的追求，“秦派二胡”主要以阳刚悲壮为主要审美态势，在音韵上主要包含演奏技法和音色等方面，但在乐曲中大多采用的是宫调式。此外，“秦派二胡”也经常使用欢音微调式和苦音微调式，采取前者能够是音乐曲风更加欢快，采用后者可以使乐曲风格更加鲜明。

2.演奏风格

从演凑风格来说，“秦派二胡”有着不同与其他流派的独特风格，在进行“秦派二胡”演奏时，左手揉弦更注重压揉，而右手运弓则需要贴弦。从本质上来说，“秦派二胡”的母体是陕西民族民间音乐，其具有粗狂豪放的风格，演奏时则需要将这种风格体现出来。从演奏技法上来说，“秦派二胡”有搂弦这一独特演奏技法，该技法与板胡搂弦在左手按弦力度上存在一定的差异，搂弦要根据搂弦的压力，大小适中，但由于“秦派二胡”具有特殊音律，因此在指法上较为特殊，所以，“秦派二胡”从演奏风格来看，它是自成一体的演奏艺术。