歌曲《寻找李慧珍》演唱浅析

刘书含

【摘 要】在歌手李慧珍演唱过的众多歌曲当中，《寻找李慧珍》可谓是其中的代表作。这首以她本人名字命名的歌曲，由于流露出的真挚情感而受到大众的喜爱。本文试图从演唱的角度对歌曲中的一些演唱难点进行剖析，并提出解决方案，为歌曲的演唱提供一定的参考。

【关键词】寻找;李慧珍;演唱;难点

中图分类号：J605文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）10-0053-01

《寻找李慧珍》是一首自传性歌曲，由歌手李慧珍演唱，来自李慧珍2006年的专辑《寻找·李慧珍》，是专辑中的主打歌曲。这首歌由嗔恋、沈松作词，知名音乐制作人姜勇军作曲。歌曲将李慧珍纯真善良的天性真实地展现出来，并表达了李慧珍对自我内心的寻找，旋律流畅动听，较为适当的音域也使得这首歌曲非常适合一般的歌者来演唱。

一、音域与歌唱力度的对比

在歌曲《寻找李慧珍》的演唱过程中，各部分的歌唱力度不尽相同，这主要根据歌曲的音域和歌曲情绪的发展体现出来。这首歌曲的李慧珍演唱版选择了降G调，音域从小字组降e到小字二组降e共两个八度。在这首歌曲的演唱当中，歌唱的力度与歌曲的音乐表现出一定的关联。

（一）较低音域部分的弱唱处理

歌曲的A乐段是一种陈述式的表达，讲述的是主人公离家之前青春靓丽的样子，在这一部分歌曲旋律的写法上，曲作者采用了较低的音域，而歌唱时的状态则偏于平静和恬淡的效果。歌曲的A乐段是整首歌曲中歌唱力度最弱的一个部分，低音的控制力是演唱好这一部分的关键。

歌曲的第一个乐句（谱例1）整体的音高基本处于小字组，这一部分的低音对于大多数的女歌手来说都是有一定歌唱难度的。而为了保证歌唱声音的稳定性，第一乐句的歌唱力度持续在较弱的程度上，而第二小节的“笑”字则是不能够压喉进行弱唱，这样才能使得整体的演唱效果显得较为完整。

（二）中声区和较高声区适中的歌唱力度

第二乐段尾句的后两个小节（谱例2）在音域上已经逐渐向B乐段靠拢，并且在音乐情绪的处理上也有逐渐上升的趋势，因此在演唱这一部分的时候，歌唱力度可以稍微增强，以体现出和A乐段较前的乐句的对比。经过和弦连接上的变化，音乐进入A乐段的第三乐句，这个乐句是主歌部分和副歌部分在情绪及音乐结构上的承接。在这一乐句中，旋律的线条也较A乐段的前两个乐句更高一些，这也代表了情绪的上升，因此歌唱力度的增强是必然出现的。

结尾处的四个十六分音符的节奏果断而迅速（谱例3），但歌唱的力度依然要控制，不需要过强。在极为短暂的十六分休止符之后，进入整首歌曲最为重要的B乐段。B乐段的主题是“寻找”，也正是这首歌曲所要表达的主旨。这一段的力度并不是绝对的，而是处于变化当中，这与节奏的变化是密切相关的。乐句尾部的两个三连音节奏是需要用较强的力度来演唱的，而其他的部分，歌唱力度是适中的。

二、歌唱咬字的细节处理

我们细心分析李慧珍演唱的《寻找李慧珍》，会发现，李慧珍在演唱这首歌的时候，使用的咬字感觉是极为自然而流畅的，歌唱中所使用的咬字并非平日说话时使用的咬字方式，更主要的目的是为了歌唱声音的统一以及字与字之间的连续性。而每个字有着不同的元音和辅音，想达到声音的统一和字与字之间极佳的连续性，就需要在咬字的细节上进行更多的考量。

（一）元音a的控制

歌曲《寻找李慧珍》的歌詞，每一句的结尾元音都是a，因此唱好元音a对于整首歌曲的表现来说显得非常重要。就常规的发声而言，元音a是开口音，是在歌唱当中较为明亮的一个音，歌曲需要表达的情感不同，元音a的歌唱状态也需要根据实际情况进行调整。

歌曲第一乐段的第一乐句，三个押韵的字分别是“她”“发”“颊”（谱例4）。由于这一部分在歌唱力度上是较弱的，因此所有的元音都没有强调的必要性，而三个结尾处的押韵的字，既不在节奏重拍上也不是较长的音，因此三个字的元音a，都可以用比较薄的方式演唱出来，口腔的扩张不必很大，牙关稍微张开，轻轻发出元音a就可以了。

第三乐句开始后，歌唱情绪逐渐升高，歌唱的力度也逐渐增强。而体现在谱面上的是，例如“融化”的“化”字这样以元音结尾的押韵的字会出现在强拍上，这样必然导致对这个字的咬字要做到更加饱满，因此像这样的字，元音的歌唱技巧要与之前的部分有所不同。

歌曲《寻找李慧珍》录制于2006年2月，李慧珍在失落6年之后决定重新找寻自己的歌声。这首自传式的歌曲让她在录制过程中几度哽咽，让她回忆起这几年之中的人情冷暖和世事无常。整首歌曲中只有第一人称和第三人称，因此更像是对故事的描述而非对话体。而这首歌曲的独特之处在于，歌词中所提到的“我”和“她”指的是同一个人，因此在演唱的过程中，歌者要仔细体会这首歌曲所要表达的情感。