中国传统装饰性元素在现代平面设计中的应用

李娜 崔蓝幻

【摘 要】作为视觉艺术中最一般的特征，装饰是人类历史上最早出现的艺术形态，是人类社会最普遍存在的艺术形式。自人类诞生以来，装饰就与人类的生活密不可分，它随着人类社会的不断发展而日益成长。泱泱历史的中国，装饰艺术更是卓越辉煌，而且在当时高度封闭和保守的传统文化体系中，装饰艺术有着自己独特且非常规律的系统，蕴藏着无穷的能量，体现了伟大中华民族悠久的文化底蕴。

【关键词】传统，装饰性元素，现代平面设计

中图分类号：J524文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2020）03-0116-02

不同国家、不同时代的装饰都有着迥然不同的神韵和气质，它们都是当时当地的政治、经济和文化的缩影。自人类诞生以来，装饰就随着人类文化的产生而出现，贯穿在人们的日常生活中。

原始社会萌芽时期，人们开始有了对美的向往和追求。除了最基本的遮衣避体，开始在脖子上佩戴穿孔的石珠，这是人类装饰历史上的萌芽时期。在中国新石器时期的黄河流域以及长江流域，人类开始对一些器皿有了美的追求，这个时期出现了活泼、欢快、淳朴的彩陶装饰。随着人类的进步以及社交活动的增多，人们对美的追求逐渐丰富。在商周时期出现了深沉、威严的青铜器装饰性纹饰——饕餮纹、凤鸟纹、蟠螭纹等，这个时期的纹饰多为人们对神以及美好事物的向往而产生的图腾纹样。到了战国时期，装饰性纹饰风格更加贴近人类的日常生活，其中运用的许多纹样都是来自自然中的动植物或是日常生活的情景。在这中间铜镜和漆器的装饰性图案的构图都相当精细巧妙，这个时期的纹样更加生活化而且注重了装饰的整体性与协调性。

时代背景的不同产生了不同风格的装饰纹样。汉代时期的画像石和画像砖在装饰艺术的历史上最具有代表性，装饰纹饰都有各自的特点，形成了浑厚、宏大、活泼的装饰风格。三国时期由于战乱，发展平衡被打破，佛教文化的兴起给艺术注入新活力——很多精致美好的佛像因此而生了。金刚武士、石狮、仙女、莲花、祥禽瑞兽等这些具有人类精神寄托的纹样的产生与出现极度丰富了当时的装饰艺术。到了唐代，社会生活得到了极大的发展，越来越多的装饰艺术随之出现。这个时期文化思想一定程度的解放使当时的装饰艺术显得更加丰满、华丽和富贵，闻名于世的唐三彩因此产生了。唐三彩的出现是对装饰风格的革新与创造。宋元时期的装饰纹样在陶瓷艺术上达到了巅峰状态，内容主要是以花卉为主，常见的有莲花和牡丹等。在造型和构图方面都堪称完美，线条更是流畅挺拔。明清时期的装饰纹样发展到了鼎盛。累积了前几代的传统纹样的发展与经验，明清时代的纹样更加条理和多样化，而且在工艺要求上更为严格和多层次。这个时期的装饰性艺术虽然在工艺上过于繁复，在追求工艺的技巧到了一个极端，但仍是中国传统装饰艺术的重要组成部分，有着深远的影响意义。

在整个传统装饰艺术演变的过程中，浮现出许多不符合当时自然生活规律的题材与纹样。这些题材与纹样都是人们的超现实想象，是人们对美好生活的向往与追求，也是人们的精神寄托。人们把愿望用字或物体谐音的方式表现出来，进行夸张和变形，让这些装饰性纹样具备了形式美的形状、纹样、颜色和形体，起到一定的装饰效果。

传统装饰元素的显著特征就是内容丰富，变化多端，博大精深的中国传统文化更是独具风采，独树一帜。中国的传统装饰元素表现形式多样，其中所蕴涵的价值观和审美趣味对现代设计更是有着深远意义的影响。

设计师与自己深厚的文化土壤有着密不可分的联系，具有文化特色的传统装饰元素纹样在设计中彰显的影响力越来越大。中国当代设计师已经意识到带有中国特色的传统装饰元素在现代设计中的重要性，他们在借鉴、模仿的同时也寻求自我的创新。

一、传统装饰性元素在现代标志设计中的应用

标志是一个企业或机构的识别记号，更是其内涵文化、特色、理念等深层次的展示，也是其形象识别系统。传统装饰元素在现代企业与机构的应用越来越多，運用传统的装饰性元素能够给企业的文化韵味带来不同的视觉效果。许多企业在设计标志时，采用中国传统的装饰性元素进行设计与变形应用。例如，中国联通标志是由传统吉祥图案“盘长”纹样演变而来，回环贯通的线条象征着现代通信网络。颜色上采用了代表热情、活力四射的中国红，标志中上下相连的心形图案，展示了联通公司的宗旨：通信，通心。

二、传统装饰性元素在现代包装设计中的应用

包装设计是造型艺术的载体。在图形、文字等视元素的载体上，把物品的信息更加生动直白地展示在受众面前，最终目标是吸引大众的注意，为它包装的商品更好地服务，也是建立商品与消费者亲和力的有力手段。中国传统纹饰以独特的形式美法则，融合图形、文字等元素，带来了更好的视觉宣传效果。

设计本身除了是创意和技艺的比拼，也是文化和内涵的较量。中国是一个有着悠久历史和文化的文明古国，当人们接触到具有古老装饰艺术的商品时，首先直观感受到的就是商品的美好寓意。比如包装中经常出现的传统书法字体、绚丽的色彩、吉祥图案等。设计师常用象征和寓意的手法，把无形的情感和愿望寄托在有形的物品上——譬如“花好月圆”“松鹤延年”“福禄寿喜”等。 如中国平面设计之父——香港设计家靳埭强先生为荣华饼家所设计的包装，中央是荣华饼家标志，运用现代的造型手法来表现牡丹花卉的纹样构成。整个画面采用古朴的人物场景， 整体色调为暖黄色，使包装产生一种古朴典雅、历史悠久又富于现代气息的感觉。

三、传统装饰性元素在现代书籍设计中的应用

书籍设计是一本书的门面，也是一本书或者杂志给人们带来视觉感受的首要载体。书籍本身的内容对读者有吸引力，设计也能提高书籍的吸引力。传统装饰性元素在现代书籍设计中的出现与使用，给书籍本身带来了不同的“面貌”，给读者带了另一番视觉感受。从著名书籍设计家吕敬人先生的作品中我们可以发现很多传统装饰元素的存在，他将传统装饰元素灵活地运用在现代设计中，使其作品的风貌亦古亦今，相得益彰。在作品《朱熹榜书千字文》中，把组成中国文字的最基本元素——点、撇、捺分别作为上、中、下三册书的封面主体图案，尽显中华民族特色，中国书法艺术的韵味也淋漓尽致地表现其中。

四、传统装饰性元素在现代招贴设计中的应用

招贴设计是用图片、文字等简单的符号来表现丰富的内容，招贴设计涉及的门类广泛，应用的途径以及带来的宣传效果是可想而知的。在现代招贴设计中，越来越多的设计者采用中国传统的装饰性元素，以提高自己作品所要表达的韵味。水纹、鱼纹、象纹、鸟纹、莲花纹、忍冬纹等传统元素与现代符号的结合出现，使中国悠久的历史文化、传统元素再次以现代化的表现形式出现在大众的面前。

中国传统装饰元素不仅丰富了设计思想的内容，还给予了现代平面设计更多的灵感，给大众带来了更加丰富多彩的视觉感受。传统元素在现代平面设计中的应用，使得中国的悠久文化再次以新的姿态和新的形式出现在世界的面前。设计师们对传统元素的创新再利用，使得传统装饰性元素又活跃起来，促进中国传统文化的发展与壮大。

中国传统装饰元素有着独特的生长环境，与中国传统的自然观、人文观和哲学观一脉相承，体现了中华民族独特的思想内涵和文化趣味，展现了博大精深的中国传统文化以及中华民族源远流长的文化历史。只有以传统文化为根基，作为滋养设计的深厚土壤，今天的设计才有起点和支撑。在此基础上，设计者必须深层次地认清传统元素，把握其规律，才能创造出具有时代特征又兼有独特个性的设计作品。

作者简介：李 娜（1984-），女，汉族，山东工程职业技术大学，副教授，研究方向：美术类基础课程教学。崔蓝幻（1989-），女，汉族，山东工程职业技术大学，讲师，研究方向：设计学视觉传达方向教学。