易 语
(遵义市演艺集团有限公司,贵州 遵义563000)
所有的艺术均具备一定的美感,如:舞蹈艺术的美感主要体现为表演美和形体美;音乐艺术的美感主要体现为节奏美和旋律美;戏剧艺术的美感主要体现为故事美和人物美;绘画艺术的美感主要体现为色彩美和线条美。而杂技艺术的美感主要体现为技巧美、艺术美及意蕴美。在相当长的历史时期里,杂技艺术并未得到人们的认可,大都将之视作一种闯荡江湖、谋生糊口的技艺[1]。如今,杂技艺术逐渐得到了人们的认可,成为人类精神文明建设的关键手段,这就不断凸显出了杂技艺术的美感,让更多的人明确的认识到杂技这一艺术形式。
技巧动作作为杂技艺术中非常重要的一部分,其美感充分渗透在杂技表演的核心之中。杂技艺术表演过程中所呈现出的艺术形态特征主要涉及到三个方面:一是柔美;二是平衡;三是奇特。同时,这三方面的美学形态也展现出技巧动作的难度系数,组成了杂技美的多种特征,创造和蕴育着杂技艺术的美感。杂技表演除了具备艺术美感外,还需要表演者非常流畅的完成相应的技巧动作,将舞蹈、体操等技艺较好地融入到杂技表演之中,确保动作变化的速度与力度等,所有的艺术表现手段必须承上启下、持续不断,从而如同行云流水一样完成一系列的技巧动作。在杂技表演过程中,需要导演对整个演出过程进行合理编排,并确保灯光、舞美及音乐等舞台技术与杂技之间有效配合,这样才能够更好地展现出技巧动作的美感[2]。
以杂技剧《江城》为例,在该杂技剧表演过程中,首先为观众呈现出了技巧动作的美感。美感主要是通过审美对象的形态和特征,让审美主体呈现出的一种快乐感觉;该杂技剧将《独轮车技》、《飞轮炫技》、《浪桥跳板》、《女子柔术》、《技炫黄包车》等武汉杂技团的一大批金奖节目与《跑酷》、《杆上技巧》、《滑稽》、《互动魔术》等全新节目形式进行有效融合,形成一套表现剧情的基本材料,然后借助一系列的高超技巧,如:奇、惊、险、美等,向观众呈现出武汉近四十年来城市发展所获得的巨大成就和城市新面貌。同时,人们喜爱杂技的原因是因为其拥有丰富多样的高难技巧,该杂技剧基于这一特点,在杂技表演中融入了众多超常的技巧,让观众体悟到生命焕发出的巨大潜能,促使其更好地理解剧情中的理念,从而让观众获得心灵上的满足,如:针对《飞轮炫技》这一技巧的呈现,将汉阳的历史底蕴进行了很好地表达,极具画面感,并将演员的高超杂技技术和艺术水平进行了充分展现[3]。
此外,该杂技剧故事的叙述材料中选用了本地杂技团几十年来优秀的杂技节目,整场杂技表演中都展现了高超的杂技技巧特征,如:通过《对手顶》来对大学生毕业时的激动、喜悦心情加以表现;通过《杆上技巧》与集体《转碟》的相互配合,将东湖梅园优美的意境加以很好地表现;通过《女子柔术》和《立绳》的相互配合,向观众讲述“高山流水觅知音”的动人故事等。
由此可见,杂技剧《江城》不仅很好地展现出了杂技的艺术特征,还通过各种各样的杂技技巧来呈现剧情,为观众带来了一种快感升华后的美感。
杂技艺术与其他艺术的不同之处在于:观众可以在观看杂技表演的过程中,从表演者完成高难度的技巧动作之中,得到视觉感官上的刺激。对于杂技的表演,要求表演者借助自身的身体动作变化,以及与道具的配合使用,来完成各种各样的高难度技巧动作,借助自身的肢体语言来呈现出力量、柔美及平衡等杂技的艺术特征,促使该艺术表达出“精、难、奇、险、美”的独特美,其中“难、奇、险”主要是通过杂技技巧动作来加以呈现,而“精”和“美”主要是通过满足现阶段审美需求来加以呈现。在这一过程中,要求杂技表演者做到技高艺精、技新艺美。基于此,杂技表演者们应该努力刻苦训练,进一步探索、创新更多的高难度技巧动作,不断提升杂技表演水平;同时,杂技表演者应注重自己在做一系列技术动作时对姿态和动作等方面美的要求,确保能够更好地展现出杂技的艺术美[4]。
以杂技剧《江城》为例,其以“剧”的形式来完成整个表演,让观众感受了杂技的惊险刺激,且让观众获得了不一样的、新颖的、艺术的戏剧享受。其中关于杂技的艺术性,《江城》通过明确杂技与现阶段观众审美的契合点,让观众能够深刻认识到本杂技剧表演的审美性,并带给观众艺术的美感。该杂技剧主要向观众们讲述一个略带浪漫色彩的故事,主线是一位刚刚大学毕业的女大学生——小江,其在毕业之际需要做出各种选择,而此时的小江是迷茫的,最后小江跟着自己的心走,来到自己从小生活的城市——江城,并在这里找到自己一直想要追寻的温暖和感动[5]。同时,杂技剧《江城》的背景主要是武汉的几处经典地标,凭借不一样的视角来对美丽江城武汉的缩影进行演绎,带领观众与小江一起面对江城的过去、现在、未来,切实深刻地体悟到江城的繁华与精彩。其中关于梅园、古琴台、汉阳造等章节的演绎,该杂技剧借助杂技的特殊语汇,对江城日新月异的变化进行散文化地呈现,并在统一的创意下,将杂技技巧、散文结构、戏剧人物与音乐、舞蹈等艺术元素进行充分融合,让这些艺术元素均在围绕戏剧主题中发挥出作用。
此外,在《江城》的编导上,通过巧妙地运用各种艺术元素,独具匠心的的艺术构思,完美塑造整个杂技剧的意境,从而创造出诗情画意一般的艺术作品;在《江城》的音乐上,通过运用各种各样的音乐形象,包括节奏鲜明的、极具想象的、旋律优美的等,从而在整个杂技剧中充分渗透音乐的特殊功能,进一步拓展了该杂技剧的艺术空间;在《江城》的舞蹈上,通过让杂技形象具有情韵的特征,进一步丰富其剧情,极具感情,使技巧得以美化,表情得以丰富,把技巧难以说清楚、道明白的情感,通过舞蹈展现出来,从而更加鲜明的呈现出《江城》所要表达的内容和所要抒发的情感;在《江城》的舞美上,通过运用复式舞台形式,并配上3D 多媒体灯光,以呈现出美轮美奂的舞台效果和近乎魔术般的舞台景象,从而确保表演者能够正常的展示出自己的杂技技巧,还能够强化舞台艺术的氛围,更好地突显出剧情的审美意境,让观众获得更加强烈的杂技艺术美感[5]。
现如今,我国杂技艺术进一步发展和创新,不再那么的注重呈现技巧方面的内容和较为简单朴实的内容,而是结合自身特点,呈现更具个性的内容,明确了自身的主题思想,借助各方面呈现出更好地视觉效果,实现意味深长的传播。可以说,以往的杂技艺术更加重视技巧美,而当前的杂技艺术更加注重艺术美和意蕴美,促使杂技艺术更加优雅。当前的杂技艺术内容更加突出主题思想,将人的思想融入到整个杂技表演之中,使表演内容具有一定的文化含量,体现出更好地精神境界,也就是让观众更加深入的感受到杂技的艺术精神,领会杂技表演的意义[6]。同时,当前的杂技更好地融合了音乐、戏剧、舞蹈、舞美等艺术元素,借助道具、服装等多种效果的作用,展现出杂技作品的意蕴美,借助杂技表演的形式,引导观众对作品进行观看和内在审视,促使观众用情感去体悟杂技艺术中所具备的美感。
还是以杂技剧《江城》为例,其并非是为了单纯写景,主要是借助小江对武汉几处经典地标的游览,来逐步展现出武汉城市的深厚文化底蕴。小江不只是简单的浏览了江城,更多是用“心”寻觅“江城”的灵魂。通过杂技表演者们的精彩表演,能够带领观众从更深的层面来感受武汉江城的生命之真谛,领略该剧新的意味,得到文化的美感[7]。
对于一座城市而言,文化能够调动市民的思想感情活动,以此来形成城市所特有的特征;一座城市的文化,是有温度的,有历史的,有情怀的,有内涵的,其涵盖了精神文明和物质文明等领域;而杂技剧《江城》的主题深处正好蕴含了这一文化思想,该杂技剧借助完美的杂技表演,向观众们展现了新时代背景下,武汉综合实力的显著增强,武汉市民的精神生活和物质生活均得到极大的提高、完善,市民也更加强烈的追求美好生活,期盼着将武汉建设成人们的美丽家园,期盼未来的武汉发展越来越好。
最后,随着《江城》的主题曲《江城记忆》响起,促使观众进入到记忆中的武汉,去深刻感受武汉自古以来深厚的文化基因,感受这座充满诗情画意、文化魅力的城市,感受这座兼收并蓄的文化城市和历史城市[8]。
综上所述,随着社会经济的进一步发展,人们不再满足于物质层面的享受,开始追求精神层面的享受。杂技作为一种艺术形式,在人们精神文化生活中占据着较为重要的位置,而人们也更高地要求着杂技表演艺术的美感。
基于此,在杂技艺术表演中,表演者不仅要能够行云流水般的完成一系列高难度技巧动作,还应不断提升自己的艺术表现力、艺术修养等,以此来更好地诠释出杂技作品的技巧美、艺术美、意蕴美,为观众呈现出更加完美的杂技表演,最终更好地促进杂技艺术的良好发展。