给影子一些光线（外一篇）

张礼

我试图给一些眼前景物，画上一些光影，比如眼前晨曦中高高的吊塔，此刻城市还没有醒来，吊塔傲然立于高楼之上，想要打捞些什么。光影是什么，是日光，或是一晃而过的光阴，或是阳光照射下形成的阴影。

吊塔，在钢管搭成的脚手架之上，先是脚手架上有了悬挂的身影，以蓝天和附近的高楼为背景。接着又有人上了吊塔，起起落落的吊塔长长的臂膀，似乎想拉起这座模糊中的城市。吊塔、脚手架、悬挂着的人，是一些具体的图像。而投射在空中的一些光影模模糊糊，仅仅是一些幻象。

一些图像面对面朝我走来，这些图像，就是所有具有视觉效果的画面，包括纸质上的、或底片，我感觉到了这些颇有艺术气质的图像，我用眼睛慢慢地收集积累了各种各样的图像。

在语言文字出现以前，就有了观物取像的图像文本创作，人们利用图像来把握世界。古代有图像与语言结合在一起的题画诗与绣像小说。题画诗，常附属于图像，是画面意境的阐释。而绣像小说，图像多依附于语言，图像只是语言阐述的补充。

现代，随着新的图像艺术不断涌现，各种图像艺术不断渗透到社会生活的各个层面。在我们的视角面前，呈现了这样一个趋势，视角图像正在，或者已经超越了语言文字在文化中的主导地位，逐渐掌握了话语权。视角图像，已成为人们生活中传播与接受的重要维度。电视、电脑、手机的可视性与直接性，让文字印刷物，由文字的描述，转化为图像的呈现，比如各种经典的传统小说与现代小说，逐渐改编为电影、电视剧，人们的阅读，也从纸媒逐渐走向多元化。

从文学艺术作品的诗歌、散文与小说来说，诗歌与影视文化更难溶入，因诗歌有超越现实的虚构性。而散文则不同，它可描述作者的现实时空与精神世界，有丰富多元的表现手法与自由性、灵活性，散文作品与绘画、摄影、视角等图像艺术，就更容易融合。

图像以直观性见长，文字以想象性见长。文字可以唤取读者丰富的联想，图像可以增加诗情画意及视角的直观愉悦。图像在表现的自由度上，比起语言文字来说，有一定的局限性，比如书画散文集，图像是附属性的。信手涂鸦的书画作品，或者随意的插图，也可能与散文的意境与意蕴，表现得不太恰当，造成因图害文，浸染了读者的眼睛。

光影是什么，摄影师最能体会，摄影师一生追逐的就是光线，摄影的灵魂就是光线。影其实是光的附属物而已，没有光便不会有影。

光影其实就是光线和影子，对于摄影来说，光线的每一点细微变化都会对作品有影响，而影子能给画面添加更多的趣味。往往，摄影者会对阴影感到苦恼，但从另一个角度考虑，阴影可以增强故事感与视觉冲击力，可以利用影子来创作富有戏剧性的画面。光影可以是黑暗的但是很神秘，可以增强作品的表现力激发观众的想象力，可以让人创作出充满强烈对比的作品。

斑驳的光影，似乎在述说一段往事，你可以用光影，来装饰一个木质的窗户，可以来写实光影背后蕴含的深刻韵味，写一篇具有民国风味的时光散文。生活离不开光影，走在美妙的光影中，可以照亮曾经的幽暗与陡峭，使得晦暗的生活变得多姿多彩起来。

就比如说眼前，太阳刚刚出来，朦胧的城市渐渐清晰起来，吊塔开始伸出臂膀打捞时光，脚手架下人流开始涌动。这时你可以支上三脚架，转动光圈调整快门，你会瞬间捕捉到炫目的色彩与迷离的世界。

谁的影子

远远的地平线上，月亮升了起来，然后挂在一棵树上，树硕大的影子，倾斜着倒挂下来，一个巨大分叉的影子，瞬间投射在银白的大地上。

每个动物或者植物，都有属于自己的影子。影子，随光线若隐若现地跳舞，它生命的高度与长短，是生命活着的一种证据。水中的你，镜子中的你，相机里拍下的你，都会是你的影子。

影子陪伴着你不离不弃，它不动声色地站在你背后，见证着你的成长，你躲在角落里哭泣时，它陪着你抖动。它不会表达，不会安慰你，却会陪着你快乐与悲伤。不管你失败或者成功，影子总会跟随着你。影子默默注视着你，守护着你，陪着你长大。影子是你的化身，是你的铜像，是你的写真。即使别人都已离去，可影子还是会跟着你。影子与我们相随相伴，让我们不再孤单。人们总会去追逐得不到的梦想，却总会忽略自己的影子。

影子能记录下万物行走的轨迹，影子同人一样，也怕黑，黑夜里你看不到自已的影子，这时需要借助光，才能照见影子。

有时候，太阳照在身上时候，有种被刺穿的感觉，这时影子就出现了。影子是时间的见证者、考证者，古人曾利用影子来计算时间，日晷，就是古代根据日影位置来计时的仪器。

幽灵是没有影子的，它们本身就是影子。我们有个成语，叫“捕风捉影”，风和影子你是抓不着的，比喻说话做事丝毫没有事实根据。

一块石头、一棵树或者房子，留下的影子，一般我们会叫作阴影，我们常常会躲在阴影下面歇凉。炊烟也有影子，可是影子太稀薄，看上去忽有忽无。一座大山，也有影子，我们叫作山阴。山阴随着太阳的移动而起伏，散漫而悠闲，随着阳光来变换自己的形态。而云，也有游动的影子，甚至还能遮盖住太阳，这大概是最大的影子了。

我们有一种古老的皮影戏，就是利用影子来做的戏，它是用光源照射兽皮或纸板做成的人物剪影，来表演故事的民间戏剧。

由皮影戏，我想到了德国作家米切尔·恩德的《奥菲莉娅的影子剧院》。奥菲莉娅是一个不幸运的人，是古老小城里生活的一个老小姐。她刚出生时，她的父母便说：“我们的孩子将来会成为著名的大演员。”他们便给她取了莎士比亚戏剧《哈姆雷特》中那个著名女主角的名字。

奥菲莉娅的一生，是一出最感人的悲剧，从最平凡开始，有最精彩的结尾。

在奥菲莉娅居住的小城，有一座非常漂亮的剧院，在剧院最前面靠近舞台背对观众的地方，有个隐蔽的箱型小房子。奥菲莉娅的工作，就是每天晚上都坐在里面，当台上的演员忘了台词时，她便小声提示他们。奥菲莉娅的声音很小，干这个工作再合适不过了，因为她的提示观众是听不见的。渐渐地，奥菲莉娅能背诵世界上所有伟大的悲剧和喜剧，提台词时再也不用看书了。

随着电影、电视与各种娱乐活动的涌入，来剧院看戏的人越来越少，剧院最后不得不关闭了，演员们纷纷离开，老小姐奥菲莉娅也失业了。

当最后一场演出的幕布落下来时，在剧场的箱型小房子里，奥菲莉娅独自一个人悲伤地待着，突然，她看见一个影子在幕布上飘来飘去，剧场里此时一个人也没有，这不可能是谁投下的身影。

“喂！你是谁呀？”奥菲莉娅小姐用她那细小的声音问道。奥菲莉娅是一个得不到关怀，却知道应该怎样关怀别人的人。影子显然大吃一惊，立即缩成一团，反正影子也没有什么固定的形状。

这个故事的前提是，在这个世界上，并不是所有的影子都有主人，有一些影子是多余的，他们不属于任何人，谁也不要他们。老小姐奥菲莉娅就这样好心地收留了很多没人要的影子。这些影子还有各自的名字，有的叫怕黑，有的叫孤独，有的叫长夜，有的叫永不，还有的叫空虚……

有一天，奥菲莉娅想出了一个绝妙的主意，她开始给影子们念伟大的杰作。渐渐地，所有的影子都从奥菲莉娅那里学会了世界上所有伟大的悲剧和喜剧。

当奥菲莉娅因为付不起房租而四处流浪时，影子们开始帮助这位好心的妇人。影子怕黑，叫奥菲莉娅找来了一块白色的床单，影子们的演出就这样开始。奥菲莉娅坐在幕布的后面，一旦影子们在演出中卡壳，她便在后面给他们提示台词。开始只有一些孩子来观看，后来大人也纷纷前来围观，影子们从一个村庄演到另一个村庄，从一个地方演到另一个地方，人们都忍不住随着剧情一起欢笑一起哭泣。

就同每一个故事都会以它自己的方式结束一样，最后有一个影子拦住了奥菲莉娅，它比其他所有的影子都黑，你可以猜到，这将是她收留的最后的一个影子——死神。奥菲莉娅小姐跟隨死神进入了天堂，那儿有一座最豪华的剧院，门口写着几个烫金的大字：奥菲莉娅影子剧院。奥菲莉娅和她的影子们从此安居，不再漂泊。