园林美学在景观艺术设计中的传承与创新

张荔荔 朱志民

〔摘 要〕本文针对园林美学在景观艺术设计中的应用原则进行分析，结合园林美学在景观艺术设计中的传承，包括建筑风格、建筑分区、建筑夜景等，通过研究设计理念创新、服务对象创新、建造初衷创新、生成方式创新、建筑氛围创新等内容，目的在于提升人们对园林美学的认知能力，提高景观艺术设计水平。

〔关键词〕园林美学；景观艺术设计；和谐统一

在城市化进程不断加快的背景下，如何提升城市设计的艺术性和文化性，成为城市规划设计者重点考虑的问题。景观艺术设计不仅可以提升城市建筑结构的美观性，而且设计内容中大多都包含了城市文化信息，也使城市在建设过程中，形成独特的文化气息。将园林美学融入景观艺术设计当中，对加快城市文化建设有着积极的意义。

一、园林美学在景观艺术设计中的应用原则

第一，园林美学设计强调人与自然的统一，注重营造整体意境。从视觉角度对园林中的小径进行设计时，多借鉴自然山间延伸的曲径，给人以蜿蜒曲折、曲径通幽之感。在听觉上，有小溪流过叠石的潺潺之声，有微风穿过竹林的沙沙之声，有浓密灌丛中的虫语之声。从嗅觉上，园树清新，花草芬芳。闭上双眼能从各个感官中感受到自然之美，体会返璞归真之感。第二，园林美学是在遵循自然规律的基础上，因地制宜地营造人与自然和谐共生的环境。园林美学坚持对称与均衡的原则，视觉上的和谐对称能让人感到舒适愉悦，但不是指机械的对称。在园林规划设计中，如果一条园路直直地连接2个节点，且园路两旁景观相同，就会显得十分呆板无趣，若是通过均衡变化使园路曲折蜿蜒，从而达到移步异景的效果，那就是另外一番风味了。第三，园林美学还强调节奏与韵律的原则，园林设计中的植物配置通过乔灌草的高低、大小、颜色不同相互搭配出层次多样、颜色丰富的植物景观，淋漓尽致地体现节奏韵律之美。

二、园林美学在景观艺术设计中的传承

1.建筑风格 在古代园林美学设计过程中，建筑风格属于非常重要的应用环节之一。其在设计过程中需要和当地文化环境因素进行契合，同时还需要借助自然景物进行建筑烘托，使其形成和谐的应用场景。在具体的应用过程中，技术人员通常会使用空间组合的方式对区域建筑风格进行统一，例如，哈尔滨斯大林公园在设计过程中，其公园内的建筑小品与周边建筑的设计模式参照了当地的俄罗斯风格，建筑采用了圆顶时建筑，从而使整体建筑的风格可以契合区域文化，提升了区域的艺术价值。

2.建筑文化 每一块区域都有伴随自身发展的文化沉淀，再对景观进行艺术设计时，文化是需要融合进去的一部分，该理念也是园林美学中比较突出的内容之一。在实际设计过程中，需要对区域文化沉淀进行了解，从中筛选出一点或几点可以代表本区域的文化特征，将此内容融入设计当中，从而达到建筑文化传承的作用。例如，苏州作为京杭大运河的主要区域，在滨河路的景观设计过程中，需要将此类文化因素融入，滨河路的区域分布都与运河行进情况相契合，从而提升了建筑结构的文化美感。

3.建筑分区 在景观设计过程中，需要对整个区域进行分区设计，正如园林美学设计过程中，其会将园林分为外庭和内庭，同时内庭之中还会对建筑分区进行进一步细化，同时相互之间存在关联性，使人们在游览园区时，可以产生循序渐进的感觉。例如，在一些公园的景观艺术设计中，其设计模式都是按照一定的发展趋势进行设计，即所有景观艺术设计的内容在整体上具备较强的层次感，同时整个园区又被分成不同的独立区域，可以作为区域主题供人们欣赏。使游客在游览园区的过程中，不仅可以欣赏到相关的美景，而且还可以将景观设计作为导向标，为游客指引游览的方向。

4.建筑夜景 在古代园林设计中，夜景也是主要的设计内容之一，在以往园林设计中，会在较好的赏月位置修建亭子，同时还会在庭院前方设置一些景观小品，以增加欣赏夜景的雅致。在现代夜景设置过程中，需要设置出与城市建筑具有过渡性的夜景，使人们在游览的过程中，可以陶冶自身情操。例如，在对灯光进行设计时，可以借助灯光对某一艺术建筑进行重点展示，同时在夜景设置的过程中，还可以借助剪影、倒影来构建不同的建筑夜景，从而提高建筑夜景的层次感，提供多种角度的夜景欣赏体验，给人们带来不同的游览感受。

三、园林美学在景观艺术设计中的创新

1.设计理念创新 在园林设计理念中，其主要参考的是古代思想，以儒家思想和道家思想为主，同时在设计过程中还遵循“对称”的设计理念，即园林建筑的整体结构呈对称。在当代景观艺术设计过程中，受到区域的限制，再对其进行设计时，需要进行理念创新，融入一些新的设计理念，在文化背景下添加更多的現代元素，如可以在自然景观的基础上添加一些人工雕琢的景观小品，同时也可以将区域内容进行创新，使其可以构成白开放或全开发的活动区域，以提升建筑设计的美观性。

2.服务对象创新 在园林美学设计过程中，每一种园林美学的应用方式都有特定的服务对象，如寺院园林、皇家园林等，不同的服务对象所采用的园林设计风格和艺术景观设计侧重点也存在差异。在现代景观艺术设计中，不需要再拘泥于服务对象，这是因为现代景观艺术设计的服务对象。另外，以往的园林设计注重的是“美感”，无论是自然景观还是人造景观，目的都是为服务对象提供更多视觉和精神上的享受。在现代景观艺术设计中，一方面，需要满足人们的精神享受；另一方面，景观设计本身的实用价值也在逐渐凸显出来，使其可以满足不同情况下服务对象的应用需求。

3.建造初衷创新 在园林设计中，其建设的初衷只是为了美化自己的居住环境，或者是将其作为休闲类场所进行修建。在景观艺术设计过程中，此类功能也是基础属性之一，但是其并不是满足个人的休闲所需，而是满足所有人的休闲需求。再对区域进行景观艺术设计时，区域的活动范围也在扩大，同时其格局的分布也更加广泛，可以同时构建出不同的公共区间，为不同人群提供相应的服务场所。另外，景观设计内容还具备一定的生态属性，可以加入区域生态循环过程中，使其构成一个统一的有机整体。

4.生成方式创新 从生成方式来看，园林美学设计与景观艺术设计都会采用自然景观与人为造景两种方式来进行区域造景。但是在园林美学设计中，其侧重点在于自然景观的应用，即便是应用了人为造景，在实际应用中，设计人员也会刻意采取相关手段，对人为造景进行修饰，例如在人造假山的附近种植一些喜水植物或者对假山结构进行点缀，使其看起来更像是自然景观。在现代景观艺术设计中，可以结合现场实际情况，有时也会在自然景观中直接穿插人为造景，从而增加结果设计的多元化，如一些几何状喷泉、规则的登山台阶、铺置的塑胶跑道等。

5.建筑氛围创新 在园林美学中，其主张营造清雅的活动氛围，此处的“雅”主要是指高雅，需和其他建筑类型相区分，使人们感受到清雅的氛围环境。其主要原因在于园林一般属于私人场所，不会大批量迎接外来客人，其设计风格也会根据主人喜好进行设定。但是在当代景观艺术设计过程中，不能完全照搬儒家思想和道家思想，进行区域建造的主要目的是为人们提供休闲娱乐的空间。因此在建筑氛围的创新过程中，应将“雅”与“俗”安排在一起，构建出热闹的建筑氛围，以吸引更多人前往，提高建筑结构本身的应用价值。

综上所述，在对景观进行设计时，美观性和艺术性属于基础的设计要求。在古典园林设计中，美学是贯穿整个过程的应用理论体系，但是在当代文化发展背景下，再对其进行传承的同时，还需要做好相应的创新工作，从而有效提升景观设计结果的应用效果，加快城市文化的发展。

（责任编辑：杨建）

参考文献：

[1]李海英，王婧雯，李航.浅析城市滨水景观设计中园林美学的融入[J].现代园艺，2019（19）：159-160.

[2]胡二平.中国传统园林美学思想在现代建筑景观的应用——以开封市大宋御河景觀为例[J].建材与装饰，2019（08）：87-88.

[3]黄太艳.景观艺术设计中传统文化元素的应用探析[J].中国民族博览，2018（10）：208-209.

[4]卢思维.山溪性河道水利景观改造设计策略研究——以张家界市索溪河武陵源区段为例[D].中南林业科技大学，2018.6.

[5] 卢思维.山溪性河道水利景观改造设计策略研究——以张家界市索溪河武陵源区段为例[D].中南林业科技大学，2018.