武夷山动漫衍生品设计新路径

丁家珍

内容摘要：将武夷山宋明理学、茶文化、民间民俗文化等进行动漫化设计，并把动漫形象融入到当地文创产品的开发中，打造一批特色鲜明的动漫衍生品，促进武夷山特色文化的传播及旅游竞争力的提升。在产品中树立“交互体验”设计理念，融入“5W1H”设计方法，导入“系统性思维”模式，探讨产品设计的新路径。

关键词：武夷山、动漫衍生品、交互体验、系统性思维

一、武夷山动漫衍生品设计

武夷山是世界双世遗产地，有着丰厚的文化积淀，遗留下了大量历史文化遗产；它属于三教名山亦是朱子理学的摇篮，享有“道南理窟”之美誉。当下，动漫衍生品改变着人们的生活，已成为百姓家文化消费的一支生力军，它的涵盖领域不断拓宽，种类变得更加丰富。武夷山动漫衍生品的开发应当将当地丰富的特色文化进行融入，把产品设计根植于文化这片“沃土”之中；能否把区域特色文化和产品进行很好的结合，决定着产品开发的成败兴衰。设计师应将“文化的传承性、民族性、地域性等特点”[1]与产品的创意进行很好的结合。

1.宋明理学文化的传承

武夷山民众的生活方式和习俗深受理学文化的影响，彰显着浓郁的理学色彩。朱子理学构成了武夷山鲜明的文化特色，其内涵丰富，具有重要的开发价值。在文创产品的开发过程中，可以动漫的形式来表现朱熹的许多小故事，如：朱熹劝学、讲学、著书等等，把朱熹和许多历史典故设计成动画形象或者漫画，这类艺术表现形式饱含着理学文化又不失武夷情怀，这种文化情愫应得到开拓和传承。动漫作品是大众喜闻乐见，各年龄段易于接受的艺术类型，在武夷山动漫衍生品的开发中，将饱含朱子理学色彩的动漫卡通形象应用于产品的装饰化设计上，对武夷山宋明理学文化的传播传承有很好的促进作用。

2.“茶”资源的形象塑造

武夷山茶叶品种繁多，有大红袍、水仙、肉桂、水金龟、铁罗汉、白鸡冠等等。制茶、品茶、斗茶已成武夷山人们的一种生活方式，武夷茶道体现的是武夷精神和风尚，融入了清、和、俭、静等茶礼文化。武夷岩茶岩骨花香，其中“大红袍”是武夷山最负盛名的茶叶，被誉为“茶中之王”，闻名海内外，属当地旅游市场的一朵奇葩。对茶资源的形象塑造以动漫的形式进行，根据茶叶的品类、色、香、味等特点进行动漫卡通角色设计，从而把这些角色打造成旅游文创产品。在外观造型设计时要保留传统的文化符号特点，又要适应现代社会的审美要求，具体为：（1）塑造后的动漫形象应体现出鲜明的地域特征；（2）塑造出来的动漫形象符合它的文化身份，具有一定的识别性；（3）充分考虑该文化产品的开发诉求点以及社会的审美需求。

3.民间民俗文化资源的挖掘

早在新石器时期已有古越人在武夷山繁衍生息，经过漫长的历史发展，武夷山积淀了丰富的民间民俗文化。民族文化是中国传统文化的内核，具有极高的价值；民间民俗文化的包容性、开放性、神秘性给当地动漫衍生品的开发带来了契机。“在保持文化持久本性之时，更需要文化的递进、延伸、对接、多元。”[2]充分将武夷山的民间民俗文化融入当地动漫衍生品的开发设计中将成为一个新的闪光点。武夷山许多著名景点，如玉女峰、大王峰、酒坛峰、双乳峰、九曲溪等都有一个带神话色彩的来历，产品设计者可挖掘这些文化素材，在联想的基础上充分调动灵感、想象等感性思维，将这些名山、名水进行动漫化设计，赋予它们以生命和形象特征。并将这些动漫形象应用到当地旅游产品的研发中，制作成贺卡、日历、导游地图、水杯、茶礼包装盒等。武夷山还有许多民俗文化：龙鱼戏、拔烛桥、喊山与开山等，这些文化题材都为当地动漫衍生品的开发提供了很好的“原料”。

二、“交互体验”设计思维的融合

“以人文本”的设计需要关心用户及用户体验。“为了优化用户体验，设计师应该站在使用者的角度对设计问题进行思考。”[3]解决用户的真正需求。“交互主体性”是当代设计哲学所倾向的一个概念，纯粹的交互主体性是由我和你，我和他之间的对称关系决定的。对话角色的无限可互换性，要求这些角色操演时在任何一方都不可能拥有特权。因此，在武夷山动漫衍生品的开发中除了关注产品的造型、功能、形态、材质及结构等方面外，还要设置具体情境，关心用户需求和体验，以“用户为中心”的理念应始终摆在设计首位。在设计中引入“5W1H”方法，即为了Why（某原因），在When（某时间）Where（某地点）Who（某人）以How（某方式）完成了What（某事情），“5W1H”方法可更好地站在用戶角度来思考设计，在武夷山动漫衍生品的创新设计中无疑应该融入“5W1H”设计理念，为了更好地理解，笔者尝试画了一个相关的环形结构图作为研究路径。（如图1）

设计师与消费者（用户）之间的良好沟通正是基于中间这个交互体验系统（5W1H）来实现，若进一步展开可分为6大块，每一块有具体的对应内容。某原因：喜欢该地的民俗民间文化、买纪念品收藏、送朋友、其他功能性的用途等等。某时间：平常日、节假日、特殊节日庆典、季节等等。某地点：景点、茶馆、文化街、展览馆等等。某人：身份、性别、职位、爱好等等。某种方式：会友、观光、消遣、送礼等等。完成某事：购买、消遣、达到其他目的等。以上情境的建构能帮助设计师建立起“交互体验”的思维方法，在不同的情境下考虑消费者的不同行为习惯及需求。以“用户”为中心，这种交互设计思维在武夷山动漫衍生品的开发中有积极的意义，能够兼顾不同身份、不同年龄、不同职业的消费者（用户），以便了解他们不同的行为习惯，实现他们不同的目的，达到良好的产品体验。

三、“系统性思维”的导入

动漫衍生品的设计其实也是视觉形象的设计，涉及到视觉文化研究的某些层面。动漫衍生品的生产除了生产出具体的形象之外，它还对消费主体起到价值观的建构。即是说动漫衍生品的形象生产并不是简单的文本式生产，它以符号（或形象）为载体包含着复杂的文化表意实践。霍尔认为“通过在各种事物（人、物、事、抽象概念等等）与我们的概念系统、概念图之间建构一系列相似性或一系列等价物，第一个系统使我们能赋予世界以意义。第二个系统依靠的是在我们的概念图与一系列符号之间建构的一系列相似性，这些符号被安排和组织到代表或表征那些概念的各种语言中。”[4]为了更好地说明，笔者也画了一个环形结构图：

在图中，表征是一个中心概念，处于核心枢纽的位置。从纵向看，表征是从客观社会事物（人、物、民间传说、地方文化等）及文化演变为某类文本（工艺纪念品、印刷物、茶包装，影像品等），从而作用于消费主体。另外，该表意实践还有依赖于某类机制（如管理部门、展馆，商业街等），然而，某类机制又依附在某类文化语境当中（地方经济发展水平、文化习俗、信仰、政治等）。反过来看，某类文本（衍生品）也对社会语境和社会机制产生反作用。通过表征活动，各类文本（即动漫衍生品或视觉形象）通过复杂的渠道和机制作用于广大消费主体，发挥着种种显而易见或隐而不现的影响。从文本到消费主体还包含了一个复杂的价值观认同建构。

从横向看，显示了某个产品设计的“编码”与“解码”过程。表征是一个从现实到概念再到符号（即产品或形象）的转化过程，它涉及到设计主体的表意实践活动（编码）经由传播再到顾客的接受消费行为（解码），编码与解码都存在一系列规则，它二者的关系也相当复杂。从编码到解码的过程受许多其它因素的影响。因编码主要是设计师对产品的开发设计，需要考虑意识形态、经济成本、伦理、符号学、图像学、修辞学、美学等问题。解码触及消费者对产品形象的认知及接受层面，布尔迪厄指出消费是交往过程的一个阶段，亦即译解、解码活动，这些活动实际上以必须掌握了密码或符码为前提。即是说该层面受到诸如年龄、文化水平、受教育程度、知识结构、经济收入等因素的影响。编码与解码存在着许多关联性因素。设计师的生产与顾客的消费存在着某种“因果”关系。另外，连接生产和消费的中间环节又包括了主体和各种机制（或语境）在内。如图2所示，内、外两个环形圈还能互动，一方面编码与解码受制于体制，另一方面它们又反作用于体制，彼此之间相互影响。编码、解码与文本的互动关系亦是如此。外环的互动关系和内环同理，此处不详述。

四、结语

武夷山历史悠久，人文荟萃，又属双世遗产地及旅游胜地，种种因素决定了武夷山是一个对文化、艺术、经济和政治都极为包容的城市。因此，在武夷山动漫衍生品的开发设计中應结合交互、系统性思维理念，引进“5W1H”设计方法。将当地宋明理学文化、茶文化、民间民俗文化等进行动漫化设计，并把动漫形象融入到其衍生品的开发中，必定给当地的文创产品市场注入一股“新风”。

参考文献：

[1] 杨慧全.郭琼.区域文化对中国古典家具设计的影响[J].包装工程.2014，35（4）：102-104.

[2] 王树良.张玉花：中国工艺美术史[M].重庆：重庆大学出版社.2010.

[3] 赵江洪.设计艺术的含义[M].长沙：湖南大学出版社.2000.

[4] 霍尔.表征：文化表现与意指实践[M].北京：商务印刷出版社.2003.

基金项目：武夷学院校科研基金项目（项目编号：XD201509S）；福建省社会科学规划项目（项目编号：FJ2019C052）