试论常玉油画中线条的运用

摘 要：常玉是自二十世纪以来国内最先迈出国门求学的一批艺术家之一。基于中国传统艺术土壤的栽培与在海外所受西洋画的训练，在其自身的艺术语言中构建出了区别于东西方现代艺术的格局。在其不同时期从艺术创作中各具特点的线条的运用是其重要的特色之一，是他绘画融合的主要形式语言，在不同的绘画语言之下，其笔下的线条能够带给人各种不同的视觉感受，开拓了一条具有中国特色的现代艺术发展道路。

关键词：常玉;油画;线条;平面装饰性

一、常玉不同时期的绘画语言及其线条的运用

1.粉红时期

“粉色时期”指的是常玉较早期的一些绘画作品，在这一时期，常玉所用的线条多表现出纤细自由的特点，在色彩的选择上也多使用粉色调为主的轻快的颜色。这在他的水墨人物画中多有体现，以书法用笔勾勒出人物的形体，其中对纤细放松的曲线的使用就极为广泛，给人以一种自由的联想。究其原因便是曲线给人带来的视觉感受或者联想——轻烟、流水、随风飘动的丝线等，视觉上有柔软、轻快、轻盈等性质的感受，而干净流畅的线条总能给人如一气呵成、一蹴而就之类的畅快感。故常玉笔下的裸女得以给人丰满、柔美和轻快的感觉。

2.黑色时期

在“黑色时期”，常玉作品中的线条多表现出粗犷的力量之感。这一时期常玉的作品不论是在线条的运用还是色彩的选择上，甚至是情感的表现都发生了极大的转变——在视觉上呈现出一种沉稳、深邃的视觉感受，给人一种孤寂的感觉，且具有很强的表现力。特别是人物作品，其用于勾勒形体的线条明显得到了加粗，在加强了表现力的同时，在细节上采用了精细的色彩晕染。使画面得到了立体派的构成感，也保留了东方艺术细腻淡雅的韵味。这一将粗犷、强劲的东方线条运用于西方油画之上，忽视客观的素描形体，转而注重对象内在的精神实质和自身情感的抒发的手法，通常被认为是常玉因生活和创作环境的变化以及自身性格的因素所带来的内心情感的变化引发的通过创作的抒发与表达，常玉是一个带有艺术家身上常见的孤傲特征的人，他很难将自己与画商的关系处理到一个理想的状态，以至于他的创作生涯受到了不少的挫折甚至阻碍，加之生活上的巨变，多种因素影响了常玉创作风格的转变。

二、常玉不同时期对线条的运用带来的视觉感受

1.纤细自由的中国意味

“画中有诗”是中国传统绘画品评的一大标准，是诗意与画意，书法与绘画的有机结合，诗意在书法式线条的运用下将会得到了强化。而这种诗与画的交融在常玉的艺术创作中则体现为中西方绘画语言的融合。主要表现在“写意性”的绘画语言方面，其绘画手法融会中国传统表现方式，吸收油画绘画语言，常玉被认为是富有“东方韵味”，首当其冲的便是其对线条的运用。

在影响绘画的视觉感受的诸多因素中，有意味的线条是最能体现节奏和韵律的表现手段，许多原本难以表达的概念也因此变得清晰起来，如运动、生长、律动等。在大多数情况下，不论是何种造型或者是丰富的视觉效果，或是在形与色以及质地变化的互为作用中获得的各种视觉效果，甚至是气韵生动、连绵相属的境界，都离不开对绘画因素中线性因素的把握。佳士得《绝无仅有的旷世巨作：常玉<五裸女>》中介绍到，常玉的绘画在很大程度上吸收了野兽派的特点，画面简约而单纯。尤其是《五裸女》中活泼动感的线条很容易令人联想到亨利马蒂斯同样描绘了五位裸体人像的經典名作《舞蹈》。但常玉区别于马蒂斯的一大独特之处在于其融汇中西方美学的独特画风，着中国绘画从古典到现代、从水墨到油在“化简与再化简”的过程中融入西方现代主义思维，脱离中西院派风格，标志画的划时代接合点。这一独一无二的美学概念与他早期在中国接受的艺术训练密不可分。他的笔触并非挥毫撒泼，而是细腻精准，在他笔下简练圆熟的黑色线条里似乎有着中国书法的影子，以至于其以线条描绘的五位裸女的动态能够表现出，张丁元所评论的：“尽管每位女子上半身仿佛静止不动，但其双脚却好像正在轻姿曼舞般摆动。”

2.现代感的平面装饰性

常玉独具意味的线条的运用除上述诸多特点外，还带来了极具现代感的平面装饰性效果。在他的作品中，不论是人物、动物，还是静物，都是以一种极简化的造型出现的。通过对线条的运用，常玉将所见的复杂的物象以转换为一种极简的类似于平面几何图形的方式呈现在画面上。这种特殊的绘画语言冲破了中西方传统绘画形式的屏障，带来了均衡饱满的平面化构图、简化夸张的造型、以及许多符号的运用，具有强烈的平面装饰性。中国传统绘画对常玉的影响仍包含在其中，中国早期的许多艺术形式都带有强烈的平面装饰性，例如《白瓶内之海芋》这幅作品忽视了花瓶和海芋本身的立体感和空间感，都以色彩平涂出形体的轮廓，然后再用线条将形体的轮廓勾勒出来，忽视了传统绘画中的光影感和体积感，不追求客观再现，以纯粹的二维平面化的手法表现出画面主题，使画面极具装饰性特征。

常玉绘画中线条带来的视觉感受以及其线条构成的画面所带来的平面装饰性的美感。体现了其作为中国油画本土化的先锋所带来的创新性的艺术语言。

结语

常玉的绘画不讲究画理、随兴所至，通过柔美流畅的线条、简介质朴的画面、夸张生动的造型让我们感受到了他的作品的东方情韵，也让我们感受到了他潇洒随性，不随波逐流的生活态度。作为中西美术结合的先锋，常玉已经为我们轰轰烈烈进行了一百年的中国油画本土化的课题迈出了一大步。但是探索艺术的路程是漫长而艰辛的，永远期待着我们的艺术成果更上一层楼。

参考文献：

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[5]郑斯雅.浅析常玉油画的造型特点[J].美术大观，2018（10）.

作者简介：潘劼（1995—），男，满族，籍贯：浙江宁波人，贵州民族大学大学美术学院，19级在读研究生，硕士学位，专业：美术，研究方向：油画。