浅谈当代审美思潮下的寿山石雕创作

林信容

《玉兰》

《鳌龙戏珠》

寿山石雕艺术在中国传统艺术中占有较高地位，历经多年发展，寿山石雕艺术已经逐渐形成自己多样化的风格和深刻的艺术内涵。现今社会，艺术审美并没有统一的标准，而且艺术审美也没有国籍限制，审美多元化和全球化已经是艺术发展的大趋势。因此，本文在这种背景下，结合当代社会的审美，对我国传统的寿山石雕刻技巧进行了全面细致的分析，指出寿山石雕刻者在进行寿山石创作时，不仅要结合寿山石雕刻的传统艺术精髓，而且要结合现代审美对自己的创作理念、雕刻手法和风格等方面进行全面考虑，从而创作出集石雕艺术发展规律和石雕时代发展趋势为一体的时代性作品。

一、传统元素与现代理念的结合

寿山石雕刻不仅仅只是一门石雕技术，更多的是一种艺术。经济全球化的发展，信息化程度越来越高，世界各国之间的经济和文化都互相渗透、互相交融，所以对寿山石雕刻来讲，不管是创作基础和条件，还是创造文化都会迎来一个更大的发展空间，因此不管是寿山石雕的材料，还是其题材和表现力都会跟以前有所区别，会给人们带来全新的感受和体验。当代中国，各种文化之间相互融合，信息传播速度和范围越来越广，各种信息层出不穷，瞬息万变，导致当代审美也有较大的变化，所以当代寿山石雕刻不管是雕刻材料，还是雕刻工具和创作理念，都与之前有所差别，现代寿山石雕刻更具开拓性和创造性。再加上，人们的生活和思想观念也在随社会发展发生改变，因此对寿山石雕的艺术价值和社会责任的关注也日益增加。例如,作品《玉兰》在创作中融入了传统的兰花形象，兰花的形象也进行了抽象化的变形，尤其是底座的砂调更是别具一格，兰花的枝叶穿插在底座的砂调中，使得两者交织到了一起，让两者相互融合为一体。作品的题材虽常见，但表现形式却是颇为新颖别致，它的创作便是传统元素与现代理念的融合。

寿山石雕艺术在我国历史悠久，从古至今，理应承担着向世界传达中国传统文化艺术的社会责任，但是我们也应当意识到当前中国当代文化艺术发展过程中所存在的不足和缺陷。对于寿山石雕的创作者们来讲，应当认识到自身所肩负的时代责任，时刻保持清醒头脑和正确的认知，寿山石作为一种历史悠久的天然石雕刻，在我国有悠久的历史，也有艺术创作顺利进行的各种条件，因此寿山石雕的发展，在未来必将成为中国当代艺术中的一个代表领域，也必将能够将当前文化背景下中国人的审美和精神生活状态展现给全世界。

二、个性化的创作特点

寿山石雕创作必须具有自己的个性。目前我国大多数的寿山石雕创作者及逆行的雕刻都是对于自然界的雕刻和构象，未能发挥自己的感性思考和想象，大多数时候，都是在进行客观事物的复制，过分强调客观性，因此，在我国的寿山石雕刻作品中，很少会出现出类拔萃的作品，大多数作品都是千篇一律，没有自身的特点，而且寿山石雕作品的形式和语言也都千篇一律，再加上受传统观念的束缚，创作者在进行文化作品探索的时候很难进行进一步的探索和尝试，导致作品的创新性受限。个性化作品的出现，必然是与大众化作品存在差异的，而要形成这种个性化的作品，必须要有一个包容性强的文化环境，雕刻设计师不仅要时刻管住自己的内心，还要接受别人的观念和做法。再者，雕刻者在进行艺术创作的时候，必须要将中西方文化结合起来看待，用这种全面的艺术视角，才可以从东西方的古代文化和当代文化中发现一些具有个性化的表现形式，再结合艺术创作的本质规律和前提，根据创作者自身艺术观念对于人生的理解，来进行个性化的寿山石雕作品创作。一件成功的寿山石雕作品，也是将雕刻者的个性化得到了最大限度的展示，只有强调雕刻品的个性化，才可以让雕刻者自觉去寻找生活中的感动瞬间，将自己在生活中的所见、所闻、所感通过艺术作品的形式传达出来，传递给更多的人，同时，对于雕刻者来讲，应当具有开放性思维，不可固守陈旧的观念，要与时俱进，结合自己的创作，将自己的内心情感展现在作品中，让作品更具个性化，只有这样，才可以让寿山石雕作品的现代化气息变得更加深厚。例如，《相亲相爱》作品中个性化已经成为作品最大的亮点，尤其是两个小天鹅相互亲吻的样子，然后形成了心形，而这个心形更是包容在一个大的寿山石里面，象征着独特的创作形式，形成全新的造型特点。个性化的创作其实最大的特点就是有着作者自己的独特性，这种独特性其实也是创作者的艺术精神所在。

三、独特的艺术观念

一个优秀的寿山石雕刻家所雕刻出来的寿山石作品，不仅会体现作品的风格样式和艺术观念，而且还会将其审美意识、人生价值、理想追求都一一结合起来。与其他的艺术作品一样，其艺术观念深受作者文化修养的影响，对于雕刻者来讲，其个性并不是一下子形成的，而是在雕刻者的成长过程中慢慢形成的。在雕刻中，有些雕刻者在未形成个性的时候片面追求个性显示，结果不仅没有形成个性化的作品，还导致雕刻作品的艺术性被破坏掉了。因此，我们要注意权衡个性和艺术作品的关系，结合各种因素进行综合考量之后，再来专注于雕刻的个性化体现。在寿山石雕刻中，这是每个雕刻者的必修课程，见作品如见人，所说的就是这个道理。例如，作品《鳌龙戏珠》中强调的就是在设计中具有独特的艺术观念，其印首雕琢成鳌龙嬉水场景，鳌龙跃居海面，身上鳞片历历，头部巨硕，嘴微张，身下水花如流珠碎玉。整个场景布局紧凑，雕琢精细，极为生动。正可谓“形是表而神为质”，鳌龙似龙似鱼，为海中神兽，此章雕工老练自然，刚柔相济。其运刀婉转流畅，多用开丝法，毫发间条理清晰、不断不折，堪称一绝；造像尤重在传神——如图鳌龙所具典型风格：眼凝珠凸静穆神韵，鳞片纹如行云流水般的随形流畅，简练而富刀法刀感之传神刀韵，形成了全新的艺术效果，其特色和特质更是独一无二的。

在全球经济和文化融合的环境下，在不断发展的当代艺术技艺和知识的影响下，我国的文化不断发展，寿山石雕的艺术地位得以慢慢体现，这与寿山石雕几代雕刻者们的努力息息相关，在发展的同时，寿山石雕也面临着挑战和压力。在不断发展变化的新文化背景下，如何将寿山石雕作品做得更好，如何将作品和自己所处时代的文化背景相结合，设计出能够真实反映人们内心所思所感的作品，这是值得每个雕刻者进行深思的问题。因此，一位出色的石雕艺术家的作品必须具有我们所处那个时代的文化特征。寿山石雕艺术家常常违反他们的创作意图，他们的真实情感表达没有得到充分表达。在现代世界中，强调其主要作用的艺术创作是不可避免的，体裁风格也会呈现多样化的形式，这也是时代对于寿山石雕刻家们的要求。

《相亲相爱》

四、结论

综上所述，在当代美学思想下创造寿山石雕艺术，艺术家应该对自己的雕刻技巧有清晰的认识和表达，并进行创意和风格的开拓。新的创意为寿山石雕艺术带来了传承与发展。如今，在这样一个开放的文化世界中，让寿山石雕艺术在竞争中不断发展进步，在发展中不断进行创新，结合当代人审美，诠释人们内心，实现寿山石雕刻的繁荣局面。