艺术家的个性为什么被“磨平”

施仁港

文  题

阅读下面材料，根据要求写一篇不少于800字的议论文。

20年多年来，著名书法家、书法教育家司马彦自办的公司已出版他自己编写的字帖、教材1200多种，他也被誉为“中国字帖之冠”，公司资产超过6亿元。他的字帖市场占有率大，而且使用者几乎都是学生，这让他感到“压力山大”。他表示：“我的字帖，都是我亲手写的字，也可以说不是我的字。”因为不同的孩子喜欢不同的字体，他要去迎合他们，根据他们的需求去创新，去改变自己，写出适合他们练习的字体。他说：“我的个性，早已被老师、孩子们的需求給磨平了。”他计划今后将在书法创作上创新、定型出豪放、中性、秀丽三种不同的司马彦书法风格，以满足不同学习者的需求。

要求：选好角度，确定立意，自拟题目，不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。

构思导引

就所给材料的内容来看，本题适合写成传统的新材料作文，因为材料中有明晰的因果关系。但材料中又有“我的字帖，都是我亲手写的字，也可以说不是我的字”和“我的个性，早已被老师、孩子们的需求给磨平了”等语句，而这些内容又容易引起与“个性”有关的争议，所以也可以写成任务驱动型作文。但不管用何种思路，透彻解读材料，把握材料内涵都是立意的第一步，也是最关键一步。

1.从人生规划重要性的角度立意

在硬笔书法家群体中，司马彦无疑是善于经营的，他的公司资产超过6亿元，本人也被誉为“中国字帖之冠”，这在硬笔书法界恐怕是绝无仅有的。一般的硬笔书法家，能够做到出版字帖和办班授徒就算很不错了。司马彦能够将事业做得这么大、这么强，与其善于根据自己的特长规划人生密切相关。他办公司出版自己编写的字帖和教材，他抑制个性书写出不同风格的字体，以满足不同学习者的需求，他不断创新计划定型出豪放、中性、秀丽三种不同的司马彦书法风格的字体。可以说，正是司马彦的善于规划自己的人生，才走向事业成功。

因此，如果从人生规划的角度立意，宜写成论证型议论文，即在引述并分析司马彦事业成功的原因后自然提出观点，主体部分通过摆事实讲道理来支撑观点，让读者相信这个观点。当然，这里有两个前提条件：一是这个观点确实与材料构成因果关系，二是这个观点对读者多少要有一定的启发性。在目前倡导生涯教育的背景下，这个材料还是很有现实意义的。

2.从个性“磨平”的本质和价值的角度立意

司马彦表示：“我的字帖，都是我亲手写的字，也可以说不是我的字。”因为要满足不同的习字者，他的个性，早已被老师学生的需求给“磨平”了。但材料又说，“他计划今后将在书法创作上创新、定型出豪放、中性、秀丽三种不同的司马彦书法风格，以满足不同学习者的需求”。可见，这里的个性被“磨平”并非说司马彦的字没有他自己的特点，只能说明他为了满足不同习字者的需求，不得不适度抑制自己的艺术个性，让自己的字雅俗共赏，能够最大限度地被广大习字者所接受。因为司马彦固然是书法家，但同时也是书法教育家，他的字帖的使用者几乎都是学生，他的双重身份决定了他不能像一般的书法家那样张扬个性，致力于艺术上的独特追求，而要考虑书法的实用性与普及性，追求“雅俗共赏”，当然这种“雅俗共赏”是带有“司马彦书法风格”的。

从个性“磨平”的本质和价值的角度立意，可以写成论证型议论文，也可以写成评议型议论文。对司马彦“磨平个性”的现象，可以肯定，也可以否定，还可以一分为二地分析。比如，可以立意为“艺术家利用自己的专长服务社会，造福大众，而牺牲自己（抑制个性），善莫大焉”“文学艺术接地气才能普及，老百姓才能喜闻乐道。阳春白雪固然好，下里巴人也同样可贵。硬笔书法主要讲究实用，雅俗共赏才能符合大众审美”，也可以立意为“艺术家要保持个性，拒绝媚俗，只有保持个性，才能登上艺术的巅峰”。

当然，如果从这个角度立意，一般要对“个性”这个关键概念作必要的阐释。这里的个性指的是艺术个性，指艺术家特有的生活经历、生活经验、世界观、感情气质、个性、艺术修养等主观因素，在创作过程和作品风格中体现出来的和其他艺术家相区别的独特性。艺术个性是艺术家的审美意识、个性差异在艺术创作上的特殊表现。艺术的生命在于个性。当然，这里司马彦所谓的个性被磨平并不是说司马彦的字已经没有了个性，这仅是司马彦的自谦之词，是他认为自己为写出适合学生练习的字体，不得不适度抑制自己原本的艺术个性，而让自己的字体往适合学生练习的方向发展。

3.从个性与共性二者兼顾的角度立意

司马彦一方面慨叹因“迎合“习字者的需求，其个性早已被老师、孩子们的需求给磨平了;另一方面他又计划今后将在书法创作上创新、定型出豪放、中性、秀丽三种不同的司马彦书法风格，以满足不同学习者的需求。可见，所谓“磨平”和“迎合”之类，实际上带有很强的成功者的自谦成分。实际上，司马彦是兼顾到了个性与共性的平衡，不然，就真的“泯然众人矣”。据此，可以立意为 “艺术或艺术家既要特立独行，保持个性，也要顺应大众，服务大众，在张扬个性与服务大众之间找到一个平衡点”。当然，这是很高的境界，但真正的艺术大家，大都具备这样的特点。

从这个角度立意，要在如何找到平衡点这方面下足工夫，不然，便流于空泛，难有说服力。那么，如何找到二者的平衡点呢？就文艺创作来说，至少可以从以下两个角度入手论述：①创作者要放低姿态，考虑广大人民群众的接受能力和审美趣味，让自己的作品境界高远、内容高雅而形式平易通俗，努力做到雅俗共赏，比如王羲之的书法、白居易的诗歌和赵树理的小说等;②文艺固然要讲究普及性，但还有一个重要方面，就是要引领并提升广大人民群众的审美趣味，而不能一味迎合。具体论述时，可对如今文艺创作中的“庸俗、低俗、媚俗”的“三俗”之风展开评析。

4.从艺术家的责任和良知的角度立意

从艺术家的责任与良知的角度入手提炼观点也是很有现实意义的。司马彦的字帖市场占有率大，而且使用者几乎都是学生，这让他感到“压力山大”。为什么呢？因为他要对使用他字帖的习字者尤其是学生负责，要让自己的字帖质量上乘，便于习字者使用，而不是追求字帖卖得好、自己能够赚到钱。材料中还说，司马彦计划今后在书法创作上创新、定型出豪放、中性、秀丽三种不同的司马彦书法风格，以满足不同学习者的需求。这同样表现了司马彦的责任和良知，作为著名的书法教育家，他可谓想习字者所想，急习字者所急，因材施教，孜孜以求，不断创新。如果从这个角度入手提练观点写作，亦可联系实际，比如许多文艺作品粗制滥造，只顾创收而不顾艺术价值等等。

顺应需求，引领大众

古田一中高三（14）班  李育灵

有人说“出类拔萃者必是独树一帜者”，我认为并不尽然。对于大多数人来说，顺应大众需求是更有利于生存与发展的，当代书法家司马彦的字帖热销就说明了这一点。当然，司马彦的书艺精湛是他成功的根本原因，但迎合教师学生的需求也是促使他成功的重要因素。

顺应大众需求意为使自己的所作所为符合大众的意愿，满足大众的需求，是生存与发展的需要。

顺应大众需求可以为自己开拓更广阔的市场，这一点在商场中尤为重要。司马彦便是抓住了字帖的主要销售对象为学生这一特点，根据他们的需求进行创新，设计出适合他们练习的字体，才成为“中国字帖之冠”的。又如马云，在经济迅速发展之时敏锐发现了大众追求方便快捷的心态，于是利用互联网的便利，开创了网上购物这一行業来满足大众需求，因而一炮打响，获得巨大成功。商场如战场，所谓“擒贼先擒王”，只要一箭击中便成功了一半。

可能有人认为，司马彦为了顺应习字者的需求而抑制自己的个性十分可悲，我却认为顺应有时并不为一己私利，它同样是一种责任。

司马彦作为著名书法教育家，他的职责更多的在于利用自己的专长引领孩子按照自身方向发展，而不是用自己的一套规则，即原本的艺术个性来束缚孩子。为此，他不惜磨平棱角，这是负责任有良知的表现，不仅不可悲，更是善莫大焉。正如渐渐淡出人们视线的中国国粹京剧，它背后的文艺工作者身上承担着弘扬京剧文化的责任，他们将流行歌曲等多种群众喜闻乐见的表演形式揉进传统京剧中，这不仅顺应大众的需要，更为了传承和发扬京剧文化，唤醒国人保护传统文化的意识。可见顺应既是安身立命之本，又是责任所在。

然而顺应大众并不是一味附和迎合，真正的顺应要求艺术家在满足大众的同时，能够引领大众的审美品位向高雅的方向发展。董卿主持的《中国诗词大会》收视火爆，这档节目以媒体作为依托，采用比赛的形式将古典诗词生活化，让传统诗词以更加平易近人的方式进入寻常百姓家。这种形式的顺应就在潜移默化中提高了民众的诗词鉴赏水平。又如前些日热播的电视剧《人民的名义》，同样是用大众喜闻乐见的形式让反腐的“正能量”深入人心。而与此相反的是，一些媒体却一味追求明星的花边新闻，一些文艺作品一味迎合少数人的低级趣味，二者相比，何啻天壤之别？

顺应大众需求，用大众喜闻乐见的形式来服务社会，造福大众的同时引领社会的发展，方能取得自我与大众的双赢。这或许正是是司马彦的成功给我们的启示吧！

点  评

本文在立意和行文思路方面都可圈可点。就前者来说，“顺应需求”固然不算新鲜，“引领大众”这一层次却是从材料中无法分析出的，它是以“一味附和迎合”的对立面的形式出现的，是对“顺应需求”内涵的辩证思考和拓展，因而可看出作者的识见非同一般。就后者来说，文章先论述“顺应既是安身立命之本，又是责任所在”，而这一部分又分两个层次，其中第二个层次可见作者慧眼独具，尤为难得。这两个层次在论证时都采用了先就事论事的分析，再适当作同类拓展的论证模式，点面结合，让分论点更加可信。之后，文章又拓展一层，以两个新鲜的事实论据来论证顺应大众就要提升大众，选例精当，极具说服力。同时，作者又通过正反对比论证进一步强调提升大众的重要性。纵观全文，观点新颖独到，论证逐层深入，颇具说服力和启发性。