吴姗姗 周景纬(上海工艺美术职业学院)
传统的鱼纹装饰起源,要追溯到原始社会时期。当时的纹饰符号都是来自于原始人类的生产生活当中,例如当时的人类生存基本上是采集果实,或是扑杀猎物。而在这个过程当中,会把果实或是猎物的形状记录下来,因此就产生了符号。鱼纹装饰也是这样出现的。而器物的装饰,也是探索美术起源的一种重要媒介。所以它们时常不仅仅是以使用的功能出现,而会伴随着审美情趣一起出现,这就是使用阶段转向艺术阶段的重要过程。
鱼纹的出现有着悠久的历史,其最早出现于六千多年前的仰韶文化时代。鱼纹则是当时彩陶装饰的主要表现题材。这个时期的人类审美意识还不够成熟,装饰技法也不够细致,所以这个时期的鱼纹装饰还是采取抽象的形式装饰。这个时期的鱼纹装饰更多的是当时人类对大自然的崇拜所至。伴随着社会不断的发展,直至后来的封建时期,鱼纹装饰由简单的装饰手法逐渐变得复杂。表现方式也从抽象变成了具象,鱼纹也开始从陶器上逐渐发展到装饰于建筑、壁画等地方。直至现代,鱼纹装饰已经广泛运用于各种艺术领域当中,人类已经将鱼纹形象逼真的还原于作品当中。
清华大学李砚祖教授,在《造物之美》一书中说过,纹饰功能的一个重要表现就是纹饰的符号性,这种符号性是具有寓意象征意味的产物,也是种抽象的产物。鱼纹装饰,也是一种具有吉祥寓意的符号象征。是世人对生活、宗教以及神话故事所影响的产物,这更加是普罗大众对美好生活的殷切期盼。通过民间一些鱼纹的陶瓷作品中,不难看出,鱼的形象时常伴随着生育、富饶的寓意,更多的是被作为繁衍生息的象征意义。而陶瓷鱼纹时常与人物、鸟兽等形象进行组合创作,这样的组合极大地丰富了鱼纹装饰的内涵。伴随着社会经济的发展,鱼纹装饰也在不断的拓展与创新。由母系社会开始之后,鱼纹装饰也开始代指女性,后期鱼纹装饰也开始代指爱情。而到了春秋战国时代,双鱼纹饰的出现,意味着阴阳交合和生命不息,鱼纹陶瓷装饰也象征着繁衍生殖的寓意。自明清之后,鱼纹更多地以辅助纹饰出现在陶瓷装饰当中,所以其已经不再只是意味着生育繁衍,更多地意味着多子多福。所以,鱼纹出现在装饰载体中,其展现着文化的兴衰与历史的推演,鱼纹这一符号象征不单单在传统陶瓷装饰中,体现着不同的含义,也更多地传递了陶瓷鱼纹创作者的精神内涵。
陶瓷鱼纹的构图形式,对整体的画面具有极大的促进作用。艺术家在构图的过程当中,会将优秀的元素提炼出来,从而丰富艺术作品的内涵。一件优秀的陶瓷作品,其构图环节是一个必不可少的环节。陶瓷装饰的构图,会根据器型的不同来进行合理的设计。图案形式,是陶瓷装饰中比较常见的构图形式。如图所示的陶瓷鱼纹瓷碗,是高温颜色釉与鱼纹的结合。其构图形式与国画近似,整体给人感觉舒朗,节奏轻快。这种构图方式使得画面内容突出,给观者一种强烈的视觉震撼,不仅完美地表现出了鱼纹装饰的美,更加体现出了艺术家的精神内涵。
传统的吉祥图案,每一种都有其独特的寓意。从古至今,普通没有内涵的装饰符号并不能满足普罗大众对审美情趣的要求。当代的大众,更多希望的是图案具有某种吉祥的含义,这种对美好事物的祈求被合理运用于图案当中。鱼纹作为一种生命力极强的动物,一直被比作象征旺盛的繁衍能力。陶瓷鱼纹在后来也被用于与花卉纹样一起出现,其中与莲花的结合,就是象征着男女共同孕育子孙的吉祥寓意。鱼的谐音是余,而自古华夏民族都喜好邻水而居,所以鱼常常又被比作富足有余。大众希望通过自身的努力实现财富的增长,过上富足的生活。所以,现代画家都喜好绘制鱼纹于陶瓷器皿上,这也能起到精神上的寄托作用。
我们国家的陶瓷市场巨大,文化内涵也极为丰富,陶瓷在我们国家拥有几千年的发展历史,其历史资源丰富,早已深入到我们众多的文化当中。随着各种新型材料的出现,陶瓷艺术品不断地创新创作,这种内涵丰富创作新颖的陶瓷鱼纹艺术品,很容易被观者接受。所以在陶瓷艺术市场中,鱼纹装饰还具有很大的发展空间,无论从器皿的功能性还是装饰的创新性都有待急于拓展。随着社会生活水平不断提高,陶瓷艺术的设计理念开始创新。陶瓷鱼纹装饰有几种相应的图案纹样,其一就是最为直观且简单的鱼纹形象,这种写实的手法比较具体,主要是将肉眼所见的图像还原于作品之上。而第二种是阴阳鱼形纹饰,这种图案是以两条鱼作为主要表现对象,首尾呼应式的构图形式,代表着和谐统一。而抽象形的设计,则是将鱼的图案概括表达,以点、线、面的形式进行设计创作。这种创作符号性更为明显,观者更为拥有想象空间。
自然是源,而传统的图案是流,只有这两种合二为一,才能给当代的陶瓷艺术家插上翅膀展翅高飞。当代的陶瓷设计与图案的设计,是基于传统的文化传承,再进行合理的创新设计。陶瓷鱼纹作为传统的纹样图案,就像陶瓷本身一样,都是具有深厚底蕴的文化元素。陶瓷鱼纹设计是当代陶瓷艺术家对生活美的追求,更是幸福圆满的美好象征,也是审美情趣与精神内涵的高度统一。当代艺术家需要积极研究新型材料,创造新的陶瓷技法和创作形式,这样才能创作出更好的陶瓷鱼纹装饰艺术品。