挚爱珍宝

王忞

1.梦幻珍奇的元素一直贯穿在品牌的创作之中，图为飞马胸针，2016年作品。

2.大自然主题作品区域系统地展现了动物元素在时光流转下的创意与工艺变化。

3.来自意大利作家Italo Calvino的一句名言引领着观者走进展览，其著作《未来千年文学备忘录》正是此次策展概念的灵感来源。

4.仙子、飞鸟、神兽……多种具有品牌代表意义的奇幻色彩胸针集合在同一展柜内，极具视觉冲击力。

Van Cleef & Arpels

梵克雅宝：时间、自然与爱情

时间：截至2020年2月23日

地点：意大利米兰王宫

如何让日益依赖于视觉刺激、愈发浮躁的当下观众沉下心，从反映各时代文化思潮的珠宝创作中获得更直接有趣的体验，似乎是此次Van Cleef & Arpels在米兰大皇宫的高级珠宝展览所要探索的：策展人Alba Cappelieri从意大利作家Italo Calvino的著作《未来千年文学备忘录》中提出的“轻”、“快”、“准”、“显”、“繁”五个关于文学价值的定义出发，从而架构出对珠宝设计、工艺等方面新的解读。

抽象的文字为观者带来不受拘束的观展思维，引导观者从珠宝永恒讴歌的时间、大自然与爱情三大主题作品中，找寻自己对于某件或某类别珠宝的解读。像“繁”所体现的是鲜少大量出现在过往展览中的珍稀物件，比如上世纪30年代应当时社交名媛出行要收纳粉盒、口红、打火机等随身小物件所需而诞生的珍宝盒（Minaudiere），反映时代变迁的珠宝鸟笼、轮船模型等，均是集艺术与工艺于一身、值得细细品味的展品。而“准”可以从品牌引以为傲的隐秘式镶嵌上得窥一二，看不见任何金属框架的宝石排列勾勒出花瓣的丰盈、羽毛的飘逸，高超的技艺让人叹为观止。“轻”这样的词也屡屡出现在形容从时装灵感延伸而来的蕾丝、拉链等珠宝设计上，后者更是在温莎公爵夫人当年的提议下应运而生，并被选作此次展览海报的主视觉。

展览另一个抢眼之处来自美国设计师Joanna Grawunder的布景构建。她擅长将光影融入到整体环境中，对于在细微光线变幻下展露宝石不一样的色泽与质感、手工艺的微妙之处的珠宝展而言，可谓一大加分项。通过紫、粉、蓝、绿乃至雪白等带有荧光调的灯光为主体，或是将玻璃展柜勾勒出独特的线条，或是作为氛围光烘托整体环境，让映射在珠宝上的光更趋柔和。特别是对于集合了数十件品牌标志性的仙子胸针展柜，以及种类繁多的动物胸针展区，效果极为强烈。同时，借由米兰大皇宫新古典主义风格下带有历史感的恢弘气势，形成现代与历史交融的摩登感，进而带来属于当下的不一样的观展感受。

回溯经典

Chanel与电影可以说是渊源匪浅，创始人Gabrielle Chanel便与许多电影导演、知名演员有着密切的私交;Karl Lagerfeld也多次从电影中汲取设计灵感，搭建秀场时也时常受电影布景和音乐启发，更是曾亲手执导影片《重返》。不仅如此，Chanel一直致力于电影修复事业，2018年9月在威尼斯电影节进行首映的《去年在马里昂巴德》便得到了Chanel的大力支持。而近日，品牌宣布与法国电影馆合作，于2020年1月8日至3月1日间，为公众呈献名为“Tout Godard”的新浪潮代表导演戈达尔的完整作品回顾展。

风格永存

在去年9月与世长辞的传奇摄影师Peter Lindbergh的职业生涯中，Dior无疑是与其合作最为亲密无间的品牌之一。从Dior的缪斯女神Marion Cotillard到Charlize Theron，从Lady Dior手袋到Dior真我香水，Lindbergh用他極具辨识度的摄影风格记录了品牌无数重要时刻。近日Dior/Lindbergh一书出版，大众可以尽情领略两者碰撞出的艺术风采。本书一套共两册，名为“New York”的一册中，Lindbergh在纽约掌镜拍摄了Dior历史档案中最具代表性的数十件臻品;另一册“Archives”则收录了Lindbergh在三十年间为Dior拍摄的超百幅作品，在记录Dior经典设计的同时，也反映了时尚风格的变迁。

虚拟现实

Louis Vuitton近日推出了由女装艺术总监Nicolas Ghesquiere亲自设计的《英雄联盟》联名系列，与Ghesauiere为游戏角色奇亚娜与赛娜设计的皮肤一同呈现。该系列将《英雄联盟》中的元素融入到品牌的Neverfull、Speedy等经典手袋与Bumbag腰包等新近款式当中，成衣、鞋履、配饰上亦有所涉及。品牌标志性的Monogram图案上，点缀以醒目的多色笔触，既有着老牌时装屋的风格传承，又不乏游戏世界的超现实感。