声乐演唱中个性化情感表达的重要性探讨

林延庆

摘 要：声乐是指通过人声演唱的一种音乐表达形式，主要以人的声带为主，配合鼻腔、舌头以及口腔等器官发出有节奏的、悦耳的声音，为听众带来美好的艺术享受。声乐演唱不仅仅指的是单纯的发声技巧，还包含了声乐演唱者传达出的个性化情感，发声技巧固然重要，但可以触动听众的往往是声乐演唱者在歌曲中传递的情感，情感表达是音乐的灵魂和重要支柱，具有十分重要的意义。因此，文章着重分析声乐演唱与情感表达之间的联系，并针对声乐演唱中个性化情感表达的重要性来展开相关探讨。

关键词：声乐演唱;个性化;情感表达

注：本文系广州大学华软软件学院科学研究、教育教学研究项目“声乐演唱中的情感表达研究”（ky201940）研究成果。

一、声乐演唱中情感表达的含义

在声乐演唱中，情感表达的含义主要分为两个方面：演唱者自身的情感表达以及音乐作品本身的情感表达。演唱者如果没有深入了解到音乐作品中蕴含的情感，就无法转化成自己的情感，在进行演唱时就会显得生硬，没有办法引起观众的共鸣，因此，这两种情感表达是相辅相成的。

（一）演唱者自身的情感表达

声乐表演者在进行演唱之前，需要对音乐作品进行全方面的了解、分析，掌握音乐作品中传递的情感因素后再转化为自己的情感，然后在声乐演唱中呈现出个性化的情感表达，不流于形式，给听众带来印象深刻的演唱效果。

（二）音乐作品本身的情感表达

每一个优秀的音乐作品背后，都蕴含着词曲家丰富的情感，这种情感决定了作品的思想、风格、内涵等重要内容，是演唱者呈现完美表演的重要支撑。艺术来源于生活，词曲家结合日常生活中的灵感进行创作实践，赋予音乐作品思想和内涵，从而实现音乐作品本身的情感表达。

二、声乐演唱与情感表达之间的联系

（一）情感表达是声乐演唱的灵魂

优秀的声乐表演是不流于形式的，如果想让听众产生共鸣，就要为声乐表演输入相应的情感，具有情感表达的声乐演唱往往会为听众留下深刻印象，成为经久不衰的艺术作品。例如，前些年的一首流行歌曲《父亲》，以包含真实情感的词曲及演唱者真挚的情感表达获得了大众的喜爱，作品传达出对父亲的感恩与怀念，引起了无数人的回忆与共鸣，如果演唱者在演绎这首音乐作品时缺少情感表达，就不会取得如此成功的艺术效果。所以情感表达是声乐表演中的重要组成部分，没有情感表达的声乐表演就是流于形式的空壳。并且音乐作品的词曲家在进行创作时也是带有丰富情感的，只有带着情感的音乐作品才能形成独具风格的艺术特色，为演唱者在进行表演时提供感情基调。另外，声乐演唱中的情感表达起到了连接演唱者和听众之间情感的作用，演唱者将音乐作品中的情感表达出来，听众感受到以后产生共鸣，这样才能产生良好的表演效果。

（二）声乐演唱是情感表达的形式

声乐演唱越来越受人们的欢迎是因为可以将情感寄托在声乐演唱中，例如，当人们在生活中遇到挫折，产生烦闷的心情后，聆听声乐就会可以很好地抒发自己的情绪，享受声乐演唱者传递出的情感，从中获取积极的力量。声乐演唱是情感表达的一种载体，是非常重要的表现形式。如果丰富的情感无法通过形式表达出来，那么就浪费了这些情感，声乐演唱是很好的情感表达形式，具有极大的影响力和渲染力，演唱者要充分认识到情感表达的重要性。

（三）声乐演唱与情感表达之间相辅相成

声乐演唱是情感表达的重要表现形式，为人们的情感抒发提供了载体，同时情感表达又是声乐演唱的重要组成部分，为声乐演唱增添了灵魂。没有情感表达的声乐演唱无法引起听众的共鸣，没有声乐演唱人们就缺少了情感上的抒发，这两者之间是无法分割的。这就考验了演唱者对这一关系的理解能力和掌握能力，如果在进行声乐演唱时，舍弃了两者中的任何一个，都会大大影响到演唱的艺术效果。因此，演唱者在通过声乐练习时，既要认识到作品中蕴含的丰富情感，又要对作品情感进行掌握和控制，然后结合自己的声乐技巧呈现出完美的艺术效果。

三、情感表达在声乐演唱中的重要性

（一）情感表达是沟通的桥梁

听众是通过声乐演唱者的表演形式接收音乐作品传递出的情感的，而聲乐演唱者通过词曲家创作出来的音乐作品进行情感表达。优秀的声乐作品可以促进人们之间的情感交流，丰富生活中的情感体验，促使词曲家在日常生活中可以产生更多的灵感，声乐演唱者可以更好地提升自己的演唱水平，听众可以通过美好的艺术享受消除有害情绪，对于促进社会和谐有着一定的积极影响。

（二）使演唱者形成个性化的演唱风格

一位优秀的声乐演唱者往往具备着个性化的演唱风格，这种个性化的演唱风格不仅仅是指高超的演唱技巧，还包含着演唱者对音乐作品的情感表达。如果演唱者没有在歌曲中加入情感，只是一味地凸显自己的演唱技巧，久而久之听众就会感到厌烦，因为千篇一律的演唱技巧是无法为听众带来深刻印象的。只有声乐演唱者通过自己对音乐作品中蕴含的情感进行掌握，感悟出自己对于音乐作品的见解，才能形成个性化的演唱风格，在演唱歌手中脱颖而出，给大众带来深刻的印象。

四、声乐演唱中进行个性化情感表达的方法

（一）掌握作品的感情基调

词曲者在进行创作时，赋予了音乐作品一定的内容和含义。声乐演唱者要想准确地表达出作品中蕴含的情感，就要对音乐作品进行了解，掌握作品的感情基调，对包括创作者的个人经历、生活背景、创作时的心路历程等都要有理解和认识，分析出创作者的内心感受和创作意图，将作品中蕴含的情感转化为自己的认知，这样才能在声乐演唱时准确地传达出作品的含义，实现声乐演唱中个性化的情感表达。

（二）提升演唱者自身想象力

情感来源于生活中的想象力，演唱者要想更好地表达出作品中蕴含的情感就要展开一定的想象力，通过想象力对作品原型的心态、情绪进行相应的演绎，使自己投入到作品情景中，切身体会创作者的情感，为听众还原作品中描绘的场面。这样可以起到一定的渲染效果，为听众创造出更浓厚的艺术氛围。

（三）增加演唱者情感体验

艺术源于生活，要想把握好音乐作品中蕴含的情感，就要丰富自己的人生经历，缺乏情感经历的演唱者无法体会到作品的情感，不能做到感同身受，在进行声乐演唱时只能依靠演唱技巧，这样声乐演唱呈现出的效果是苍白、僵硬的，很难得到人们的喜爱。所以，声乐演唱者要想在演唱中得到观众的共鸣，就要增加实际生活中的情感经验，将这种情感经验带入到声乐演唱中，使生活与艺术真正地结合在一起。

（四）结合动作进行个性化的情感表达

声乐演唱者可以借助面部表情、肢体动作等方式对作品进行更好的演绎，根据作品中传递的情绪来表达作品蕴含的情感。例如，声乐演唱者在表达欢乐情感的作品演唱时，可以面带微笑并添加一些欢快的手势，这样有助于更好地带动听众的情绪，塑造出更加生动的艺术形象。优秀的声乐作品都包含着丰富的情感，演唱者可以结合动作进行个性化的情感表达，为听众带来不同的情感体验。

五、结语

个性化的情感表达对于声乐演唱来说是十分重要的，要想使听众产生共鸣，就要重视声乐演唱的情感表达，一味追求高超的演唱技巧只会让演唱流于形式，无法为听众带来深刻印象。情感表达是声乐演唱中的灵魂，是声乐演唱不可或缺的组成部分，声乐演唱者要掌握好作品中蕴含的情感，对词曲者创作时的经历、背景都要有一定的了解，然后转化为自身的情感认知，更好地诠释作品，为听众带来美好的艺术享受。

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作者单位：

广州大学华软软件学院