从原创图画书看文化与出版

摘 要： 文化的传播力与影响力是衡量一国综合国力强弱的重要指标。从出版看文化的传播力与影响力，最直观的莫过于版权输出了。但我国的版权市场严重失衡：版权引进远远多于版权输出。近年中国原创图画书的呼声越来越高，具体表现为图画书创作意识的自觉、创作队伍的扩大、本土图画书评选机构与奖项的设置，以及原创图画书获得国际青睐。但中国原创图画书走出去依然任重道远，需精准把脉中国文化核心竞争力，向世界展示中国文化的魅力与精髓。

关键词：文化 图画书 版权输出 原创 绘本奖

人类的自我持存始终包含两个维度：形而下的物质性生存与形而上的自我确认。文化作为一种生活现象，整合了人类自我持存的两个维度。当今世界，文化的传播力与影响力是衡量一国综合国力强弱的重要指标。文化虽隐于无形，却处处规范着世界秩序，时时影响着世界格局。

何为“文化”？任何定义都是具体历史语境下的主观化表达。虽然定义“文化”不易，但判断文化的传播力与影响力却有多个维度。图书出版就是其一。笔者从事少儿出版十余年，想借此浅谈目前中国文化的传播力与影响力。

从出版看文化的传播力与影响力，最直观的莫过于版权输出了。图书是文化的载体，版权输出的核心竞争力即文化输出。但我国的版权市场严重失衡：版权引进远远多于版权输出。这一现象在儿童图画书领域表现更为突出。国际儿童读物联盟主席张明舟说：“儿童文学作品是一个国家或一个民族最好的文化大使……图画书品类在国际版权贸易中的地位、比重和影响力都是独特而不可替代的。”

图画书又称绘本。“绘本”一词源于日本，即英文的picture book。欧洲是图画书的故乡。一般认为，世界图画书发源于1658年捷克教育家夸美纽斯的《世界图解》。1901年毕翠克丝·波特小姐创作的《小兔彼得的故事》则被公认为现代图画书开山之作。但也有说法认为图画书可能起源于1131年南宋画家楼俦所作《耕织图》。然而，目前国内原创图画书与欧美图画书发展现状之差距一目了然，图画书起源之争意义不大。

1922年，中国早期重要的儿童刊物《儿童世界》创刊，开始刊载图画故事；及至20世纪50—80年代，作为国内图画书发展史上重要一环的连环画蓬勃发展。但这些都称不上真正意义上的图画书。中国原创图画书的发展似乎先天不足。国内图画书市场的“中西失衡”是体表可感的，无需太多的数字佐证。目前，图画书领域最权威的奖项无非美国的“凯迪克奖”和英国的“凯特·格林纳威奖”。这两大奖项可谓世界图画书领域的风向标，代表着图画书的最高水准与最新审美动向。此外，“德国绘本大奖”“国际安徒生奖插画家奖”等也是国际图画书领域首屈一指的重大奖项。在亚洲，最权威、最受瞩目的图画书大奖，大概要属“日本绘本赏”了。十几年前，当国内原创绘本沉寂无声时，国内众多出版社对这些国际大奖绘本的版权争夺可谓白热化，而拿得出手的、能够在市场上占据一席之地的原创作品却少之又少，导致国内众家长在挑选图画书时只能唯西方马首是瞻。鉴于国内原创图画书市场的青涩与稚嫩，中国图画书市场的版权引进与版权输出之悬殊亦无需赘言。

有意思的是，上述这些图画书“大亨”的图画书发展水平与其綜合国力排名基本上呈正相关性。2017年和2019年的世界各国综合国力排名前五名几近相同——美国，中国，日本，德国，英国。相较之下，中国的综合国力排名与其图画书发展水平的负相关性就显得颇为突出了。

可喜的是，近年来中国原创图画书的呼声越来越高，实践也越来越多。主要表现在以下几个方面。

一、图画书创作意识的自觉 儿童文学作家曹文轩率先作出表率，不仅呼吁要多多推广原创图画书，更是身体力行，陆续创作出版了三十余本原创图画书。对于中国童书如何能够走向世界，他非常明确地指出：“中国童书要想走向世界，必须是艺术品。只有当一本书成为艺术品时，才能走向世界。这是唯一的办法，也是唯一的可能。”

二、图画书创作队伍的扩大 越来越多的作家、插画家加入到图画书创作队伍中来。如著名儿童文学作家曹文轩、秦文君、白冰、梅子涵、高洪波等，插画家如蔡皋、朱成梁、王祖民、于大武、熊亮等，还有一些科班出身的新锐插画师，如弯弯、郭婧、王宇葳、符文征、于虹呈等。除了个体创作者，还出现了插画师创作团队，如西安太阳娃插画设计有限公司。

三、本土图画书评选机构与奖项的设置 近年来，中国原创图画书的创作出版奖项纷纷设立，如“丰子恺儿童图画书奖”“信谊儿童图画书奖”“张乐平绘本奖”“图画书时代奖”等。其中“丰子恺儿童图画书奖”是第一个国际级的华文儿童图画书奖，自2009年以来，每两年评选一次，旨在推广优秀华文原创儿童图画书，激励更多作者及出版商投入到图画书的创作与推广中来。“信谊儿童图画书奖”自2009年设立以来，已成为台湾地区出版界最具指标性的幼儿图画书征奖活动。“张乐平绘本奖”于2016年1月正式启动，由中国童书博览会设立，中国内地首个针对绘本创作者的大型原创绘本大奖。

四、原创图画书获得国际青睐 虽然早在1990年，美籍绘本大师杨志成就凭借《狼婆婆》拿下凯迪克金奖，绘本大师蔡皋也于1993年凭借《荒原狐精》获第14届布拉迪斯拉法国际儿童图书展金苹果奖。但近几年，中国原创图画书走向国际舞台的节奏显然加快了许多：2005年，法籍华裔画家陈江洪的《神马》获得德国法兰克福国际书展最佳儿童图画书大奖；2011年，画家朱成梁的作品《团圆》获选美国《纽约时报》2011年度最佳儿童图画书榜单，版权输出至法国等地；2013年，英籍华裔绘本画家郁蓉凭借《云朵一样的八哥》摘取了布拉迪斯拉法国际插画双年展的金苹果奖，而新晋绘本作者黑眯于2015年凭借《辫子》再次摘得该奖项；2016年，于虹呈的原创绘本《盘中餐》获意大利博洛尼亚童书展插画奖，中国“80后”女孩郭婧的无字书《独生小孩》入选《纽约时报》2015年度最佳绘本，朱成梁凭借《老糖夫妇去旅行》荣获意大利博洛尼亚国际童书展插画奖；2017年，符文征的原创绘本《阿诗有块大画布》获CCBF国际插画奖；2018年，熊亮获“国际安徒生插画奖”提名等。但不得不承认的现实是，中国原创图画书走出去依然任重道远，需要多方协作，精准把脉中国文化核心竞争力，向世界展示中国文化的魅力与精髓。

一、点亮自家灯火，讲好中国故事 版权输出的核心竞争力是文化。中国原创图画书要想在国际舞台站稳脚跟，其核心竞争力是中国文化和核心价值观。这里的中国文化并非仅仅局限于中国传统文化，也应包括中国现当代文化。对于中国现当代文化的不自信甚或忽略，导致中国原创图画书主题扎堆，多聚焦于传统童谣类、诗歌类、民俗文化类、中国艺术元素类等，但真正贴近现实的作品较少。中国原创图画书走出去，不能仅靠展览中国传统艺术，使作品沦为没有灵魂的艺术空壳；也不能仅仅强调传统体裁，却丧失了文化的活力与现代的审美。有些儿童图画书创作，为增加国际曝光度，选用国外插画师创作，导致作品表里不一，丧失了作品的精神内核。这类作品很难引发现代儿童的共鸣，也难以在世界图画书市场上争得一席之地。文化是在一定空间内形成的，由一定主体所承载的有时间含蕴的系统化模式。正如曹文轩所说：“中国有中国的灯火。”真正能够获得国际青睐的中国原创图画书作品，都是表里同质同核的、能够真正代表中国传统文化与价值观的作品。

二、秉持开放胸怀，培养国际视野 目前作为绘本界风向标的绘本大奖无一不具备国际视野：“国际安徒生奖插画家奖”自不必说；“凯特·格林纳威奖”由英国图书馆协会于1955年创立，但不忘兼顾国际性，得奖者不仅限于英国国籍的插画家；“德国绘本大奖”的奖项评选不仅面对本土作家，翻译作品占据了很高的比重；“凯迪克奖”获奖者虽然必须是美国公民或者居民，但美国的“大熔炉”文化特质，赋予该奖项与生俱来的国际色彩。然而，中国目前尚无具有国际影响力的绘本大奖。不过，就绘本创作实践来看，中国原创绘本也在积极寻求表现手法上的突破。如彭懿的摄影绘本《巴夭人的孩子》，这是中国原创的第一本摄影绘本，作家以独特的摄影视角，揭开了生活在地球一隅的海上民族巴夭人的神秘面纱，作者没有居高临下地去审视他们，而是以巴夭人孩子的口吻，讲述他们漂泊在海上的真实生活。书中充满了大愛的人文情怀，相信看到绘本的读者都会产生深深的共鸣。

三、坚持儿童本位，满足童年诉求。“五四”时期，周作人在《自己的园地》中提出“以儿童为本位”的观点，认为要始终把儿童、儿童文学问题与“人”的问题紧密相连，直接推动了中国第一批儿童文学的诞生。坚持儿童本位，要求儿童文学创作者把儿童作为独特个体而非成人的附庸，给予儿童以充分的尊重，儿童文学作品也要充分满足童年的诉求。素有图画书的“奥斯卡”奖之称的“凯迪克奖”的重要评选标准之一就是，每一本得奖作品都必须有“寓教于乐”的功能。反观中国原创绘本，相当一部分只注重绘本的教育性和功能性，罔顾绘本的娱乐性和儿童本位。21世纪出版社社长张秋林曾用“用童书沟通童心”来总结童书版权输出。要让中国原创图画书走出去，保持并传递一份童心是其中应有之义。

如果说文化的制高点是制定游戏规则，其次是传播思想，再次才是制造产品。反躬自问，我们处于这一文化链中的哪一环节呢？中国原创图画书又能在其中发挥怎样的作用呢？愿更多的中国原创图画书作者与出版者深知肩头背负的文化使命与责任担当，从更高的文化层次来观照创作与版贸行为。

参考文献：

[1] 彭懿.世界图画书阅读与经典[M].北京：接力出版社，2011.

[2] 松居直.我的图画书论[M].上海：上海人民美术出版社，2009.

[3] 刘晓东.儿童文化与儿童教育[M].北京：教育科学出版社，2006.

[4] 方卫平.享受图画书：图画书的艺术与鉴赏[M].济南：明天出版社，2011.

作 者： 徐妍，童趣出版有限公司儿童文学中心主任。

编 辑： 赵红玉 E-mail： zhaohongyu69@126.com