日本作曲家芥川也寸志及其早期的三首交响乐代表作品

初识芥川也寸志先生，源自于阅读了他的一本畅销日本40余年，至今仍雄踞各大音乐书籍排行榜的音乐入门书《音乐是什么》，该书深入浅出的从音乐的素材、音乐的原则、音乐的形成、音乐的结构四个方面来为读者阐述了音乐是什么。提出人们欣赏音乐、演奏音乐，应该以不同的方式享受它带来的乐趣，但要深入音乐的世界，首先还应该了解音乐的原理，书中语言风趣易懂，行文流畅生动，读起来趣味盎然又令人受益匪浅。

芥川也寸志（ Yasushi Akutagawa）日本作曲家、指挥家，1925年7月12 日出生于东京田端，是日本著名文学家芥川龙之介之子。1949年毕业于东京音乐学校作曲系，自幼就显示出突出的音乐才能，1953年与音乐家团伊玖磨、黛敏郎组成了作曲家社团“三人会”，并于第二年就举行第一次新作品演奏会。芥川也寸志可以说是与我国渊源非常深的日本作曲家之一，1954年他曾访问中央音乐学院，然后又到上海与上海交响乐团合作举行音乐会，亲自指挥演出了自己的交响乐代表作。

在他的音乐生涯中，学生时代曾狂热地崇拜斯特拉文斯基，在其影响下，芥川也寸志初期的作品带有野性的节奏感。同时，其创作还受到了普罗科菲耶夫和肖斯塔科维奇为代表的俄罗斯音乐的影响。在1954年10月6日至翌年2月10日，他访问了瑞士、奥地利和苏联，在苏联他见到肖斯塔科维奇、哈恰图良、卡巴列夫斯基等大作曲家，对他后来的音乐创作产生了极大的影响。他的代表作有参观印度埃洛拉石窟后受到启示创作的《埃洛拉交响曲》（1958），以呼吁保卫和平为主题，曾获萨尔茨堡歌剧奖的独幕歌剧《广岛的奥尔甫斯》（1967），舞剧《失乐园》、《湖底之梦》、《火焰与人》，磁带音乐《麦克风的乐声》，钢琴组曲《舞》，以及用中国历代女诗人的诗词谱曲的歌曲集《车尘集》等。

1977年起芥川也寸志担任日本作曲家协议会委员长，并多次担任柴科夫斯基国际音乐比赛的评委。除了古典音乐的创作以外，他的创作还涉及电影音乐和芭蕾音乐等诸多领域，有丰富的实践经验与成果，1978年获得第一届日本电影学院最佳电影配乐奖，其后又连续四年获得这一奖项的提名。

芥川也寸志早期最为著名的交响乐代表作有三首，即《交响三章》（1948）、《交响性管弦乐曲》（1950）、《三折画（弦乐三章）》（1953），其音乐创作风格深受伊福部昭、普罗科菲耶夫、斯特拉文斯基的影响。

一、《交响三章》 （Trinita Sinfonica）

作于1948年。这是芥川也寸志在东京音乐学校学习期间创作的作品。当年通过NHK广播首演之后，在日本交响乐团定期演奏会上演奏，是其首部作品，1954年1月第一次"三人会"音乐作品演奏会上演出的即是此曲。作者从学生时代起便狂热地尊崇斯特拉文斯基，但此曲始终贯穿了普罗科菲耶夫和肖斯塔科维奇为代表的勇于探索的精神，其创作风格在这里表现得淋漓尽致。

第一乐章：“随想曲”（快板）。本乐章如题目所示，音乐的展开变化莫测而又富于机智，激烈的节奏使人想起热烈的舞蹈场面。

第二乐章：“宁内莱拉”（行板）。由三部曲式构成的摇篮曲。乐曲一开始由大管奏出主题。

中间部是由双簧管独奏的日本音乐风格的主题，主题色彩沉郁，饱含哀怨，第三部加以反复和再现。

第三乐章：“终曲”（快板）。本乐章采用固定音型。虽然乐曲呈现出斯拉夫的音乐风格，但却以日本节日里热闹的音乐节奏贯穿全曲，具有热烈的气氛，是华丽的终乐章。

二、《交响性管弦乐曲》（Music for Symphony Orchestra）

1950年1月由日本广播协会交响乐团首演，近卫秀磨指挥。本曲是作曲家在东京音乐学校研究科毕业不久的初期作品，其主题和配器法均凝聚着斯特拉文斯基的影响，但在节奏和旋律方面某种程度上显示出日本民族的个性。在这部作品中充分发挥出了自己的天赋、才能，是作者的成名之作。本曲曾由美国指挥家索尔·约翰逊在美国指挥演出达百次以上，并在美国出版。

全曲分为两个乐章。

第一乐章：采用三部曲式，小行板，以序奏开始的乐章。中间部的演奏，使用以英国管为核心的木管乐器，富于表情的如歌旋律，柔婉亲切，描绘出一派田园风光。

第二乐章：快板的主乐章，以铜钹发出猛击一掌般的巨响为开端。尤其是乐曲中大量使用切分节奏、使情绪愈加富有活力，紧凑而强烈的节奏带来无穷魅力。

三、《三折画（弦乐三章）》（ Triptyque）

作于1953年，应奥地利指揮库尔特·韦斯之邀而作。同年12月由纽约爱乐管弦乐团在纽约卡内基大厅首演，库尔特·韦斯指挥。其标题《三折画》，是指祭坛上常见的“三折画”或“三幅对子”，以此暗示本曲为3个乐章别无它意。作品曾相继在维也纳、柏林等地演出，由莫斯科的全苏广播管弦乐团演奏。其后乐谱在莫斯科出版。

这个弦乐的三乐章作品与1948年创作的《交响三章》关联极深。不仅其构造均为三乐章，而且中间乐章都带有摇篮曲的特征，突出了日本音乐的节奏。

第一乐章：快板，整个乐曲朝气蓬勃，充满了青春的气息，节奏具有很强的动力性，使人想起斯拉夫风格的舞曲。

第二乐章：行板，乐曲平稳宁静，用独特的抒情性体现了日本传统摇篮曲的特征。先由中提琴轻轻地奏出摇篮曲主题，在使用教会曲调中展开了这首古老韵味的歌曲。

第三乐章：急板的终曲，是由日本民间节日的锣鼓节奏编织而成。音乐进行中热烈欢腾的气氛一时中断，然后在插入缓慢速度的歌唱性抒情段落后，再呈现喧嚣的日本锣鼓节奏。

从芥川也寸志早期的三首代表作可以看出，他的音乐创作深深的扎根于日本民族音乐的土壤之中，无论是《交响三章》中使用的固定音型的日本节日音乐，还是《三折画》中日本民间节日的锣鼓节奏，无不展现出浓郁的日本音乐风情，也体现出他的音乐创作受到俄罗斯民族乐派的极大影响。芥川也寸志的音乐创作常采用节奏型及其固定音型作为构成乐曲的主要手段，作品写得精细、完美，欣赏他的音乐作品，快板乐章灵巧而富于动力，慢板乐章又极为抒情别致，音乐的展开过程畅流不息，充满着文雅与潇洒气息，富于独特的东方韵味。

参考文献：

[1]芥川也寸志和他的狂鼎之作——《三折画（弦乐三章）》[J].罗传开.音乐爱好者.1987（06）

[2]“三人会”和三名日本著名作曲家[J].罗传开.人民音乐.1985（03）

作者简介：

王小琳（1980-），女，江苏徐州人，天水师范学院音乐舞蹈学院副教授，从事钢琴教育与美育研究。