论传统音乐文化的传承与传播

陈 纯

一、传统音乐文化传承与传播的特点

(一)传统音乐文化的含义

传统音乐是一个非常大的领域，我国传统音乐文化包含从古至今产生的所有音乐形式，如戏曲、器乐、民歌等。这些音乐形式在发展过程中与我国的传统文化脱不开关系，可以说二者之间是紧密相连的。不同的时期，我国传统音乐文化也在随着时间的变化发生着变化。此外，各个地区和地域之间的差别使得地区间的文化有着不同的特色，而这些传统音乐文化都有一个特点，那就是源远流长和内容丰富。

(二)传统音乐文化的传承

我国传统音乐在历史的传承中，主要依靠的载体就是时间，文化艺术的传承同样需要依靠时间的推动[1]。由于传统音乐文化发展类型的信息总量不多，但是其传承价值非常高，所以一般都是由专门的组织或机构来负责传统音乐文化的传承工作。传统音乐的传承主要是要让我国越来越多的人了解传统音乐文化，进而提高自己的音乐演奏实力与技巧。传统音乐文化的传承是建立在扩大传播的基础之上的，社会需要有一种学习传统音乐文化的良好风气，意识到传统音乐文化的价值所在。只有感受到传统音乐文化的演奏魅力，才能实现传统音乐文化的更好传承。

(三)传统音乐文化的传播

当下，快速发展的互联网平台为音乐文化的传播提供了绝佳的平台[2]。在传统音乐文化的传播过程中，广大的传播工作者应当积极将更多优秀的音乐作品投放在互联网平台。只有这些音乐文化作品与网络平台之间的衔接变得更加密切，才能够最大限度挖掘传统音乐文化作品的价值，实现其价值利用的最大化。与传承目的相比，传统音乐文化的传播目的更加复杂，可以是出于某种商业目的进行的传播活动，也可以是出于组织之间音乐交流目的进行的传播活动，当然也不排除只是单纯想要让更多人听见和了解到这些传统音乐作品。不论是基于以上何种目的，不可否认的是，传统音乐文化在传播过程中十分依赖于网络的覆盖。

二、传统音乐文化的传播历程

对中国传统音乐文化的传播历程进行考察可以发现[3]，中国传统音乐文化的传播历程大致可分为四个阶段。第一阶段是口语媒介传播时期。作为中国传统音乐文化传播的第一个阶段，它跨越了多个时期。可以说，口语传播方式是一种最古老的保存音乐作品的手段。第二阶段是乐谱媒介传播时期。文字的发明促使了乐谱的出现，古人使用特殊文字和符号来对音乐信息进行记录和描绘，让传统音乐文化可以得到更加精确的记录和传承。第三阶段便是电子媒介传播时期。电子信息技术还未出现时，人类就一直希望能够通过文字和符号之外的形式来对音乐进行记录，这个梦想知道1877年才得以实现。留声机、电视等现代化的电子产品的出现，使得传统音乐文化的传播迈入了一个全新的阶段。19世纪初期，京剧大师谭鑫培第一张唱片的问世，标志着我国传统音乐文化的传播进入了电子媒介时期。第四阶段是网络传播时期。在21世纪的今天，传统音乐文化主要依靠网络进行传播，尤其是音乐文化领域成为我国市场经济的重要组成部分，大家开始意识到了音乐传播的重要性，利用电视、电台、新媒体等平台实现对中国传统音乐文化的传播是当下传统音乐文化传播的新途径。

三、我国传统音乐文化传承与传播的现状

(一)传统音乐文化的传承人极为匮乏

目前，我国传统音乐文化的相关研究还不够深入，主要是少量音乐教学学者和传承人在进行关于传统音乐文化的研究。我国传统音乐文化和我国传统文化有着密切的关系，部分音乐还受到孔孟思想的深刻影响，和当下社会中的现代文化有着一定差异。如今，我国的主要音乐文化是流行音乐与摇滚乐，当下的年轻人对传统音乐文化的兴趣有所缺失，真正热爱和愿意追随传统音乐文化的多为中老年人。由此可以看出，我国传统音乐文化的传承过程中面临的一大难题就是传承人的匮乏。

(二)传统音乐文化传承模式不够多样化

当下，我国传统音乐文化的传承模式较为单一，主要是在学习和接触传统音乐文化的少数人中传承，广大的社会群众并非是传统音乐文化传承人。正是由于其传承模式的单一，造成了社会对传统音乐文化价值的忽略。当下的传统音乐文化在传承过程中忽略了广大人民群众这一庞大的群体，大都只在一小部分群体中传播，如音乐专业学生、德艺双馨的音乐艺术家等，传承模式和对象的单一极大限制了传统音乐文化的传播，无法最大限度发挥其应有的价值和作用。

(三)传统音乐文化的传播渠道狭窄

随着时间的流逝，传统音乐文化在传播过程中的弊端渐渐显露了出来。可以明显看出，当下的传播渠道主要是以教育来展开的，如在小学和初中的音乐课程中容易传播我国传统音乐文化，让学生可以对传统音乐文化有一定了解，进而让学生产生对传统音乐文化学习兴趣和欣赏的能力。除教育外，我国传统音乐文化依靠电视等媒介进行传播。在新媒体发展如此迅速的今天，仅仅依靠以上传播渠道来进行传播传统音乐文化是远远不够的，难以实现理想效果，因此，传统音乐文化急需寻找新的传播渠道。一旦传统音乐文化的受众面变广，自然而然就会有更多人喜爱传统音乐文化，这也将对传统音乐文化的传承起到一定的促进作用。

(四)社会对传统音乐文化的认同感较低

由于传统音乐文化的传播渠道狭窄，传承模式单一，使得社会大众缺乏对传统音乐文化的认知度，认同感较低，无法对其产生浓厚的兴趣。大部分人认为传统音乐文化不属于通俗文学艺术，很难对其产生兴趣，这无疑是传统音乐文化传承路上的一大障碍。

四、促进传统音乐文化传播和传承的有效途径

想要实现传统音乐文化的传播，首先需要扩充相关文艺工作者队伍，并且利用多种方式传播传统音乐文化。除了时间之外，我国传统音乐文化在传播过程中依靠的另一个载体就是空间，所以，可以通过举办音乐会等增强音乐的感染力，实现传统音乐的大范围传播。此外，由于传统音乐文化的传播信息量较大，所以更应当对传播的音乐作品的品质进行严格把控，严格抵制部分品质低下或内容低俗的音乐作品，从而确保传播中的传统音乐文化都是高质量的作品。

以往的传播形式以口口相传或演奏为主，这样的传播形式受时间和空间的限制较大，对传播的内容要求也很高，但是，这样的传播形式也有一定的优点，那就是演奏者与观众之间可以形成良好的互动。在舞台的演奏活动中，及时的互动可以让观众感受到传统音乐文化的魅力。在新媒体和网络如此发达的今天，人们更愿意使用电视、电台等传播传统音乐文化，这样的传播形式不会受时间和空间的约束，对传统音乐文化的传承也有一定的促进作用。尤其是在通过电视进行传播的时候可以实现影像和声音同时传播，对于观众来说，这样的形式更具感染力，观众也可以将这些视频和音频保存下来，方便他们随时欣赏。除此之外，新媒体也是传播工作者需要积极利用的。现在越来越多的年轻人在使用新媒体进行工作、社交，利用新媒体可以最大限度传播传统音乐文化。例如：在微博、微信朋友圈等平台上上传传统音乐，让更多的年轻人感受到传统音乐文化的魅力，从而喜爱上传统音乐文化。

在传承传统音乐文化的过程中，需要依靠传承者收集和整理各种民间传统音乐，所以，需要加大培养传统音乐文化传承人的力度。在国家的大力扶持下，部分传统文化已经得到了保护，形成了完善的传承人培养机制，川剧、豫剧等传统音乐门类在社会中的传承和发展都已经形成了规模，但还有部分鲜为人知的音乐门类由于普及程度低、大众了解程度低，传承的过程中有许多阻碍。所以要对这些中国的传统音乐文化进行分类整理，针对部分濒临失传的音乐文化，要加大力度对这部分传统音乐文化传承人的寻找和培养，完成对这部分传统音乐文化的在发掘和传承工作。此外，可以利用当下迅速发展起来的各种新兴软件来开展传统音乐文化的科普工作，让更多的群众感受到其艺术魅力和价值，了解传统音乐文化的深层内涵，以达到最终的传承和传播目的。

五、结语

20世纪以来，由于各种环境的影响，我国传统文化受到了一定冲击，尤其是传统音乐文化，其传承和传播工作受到了严重影响。当下国人的生活环境中，社会环境与媒体环境是相互交融、相互影响的，这也就决定了当下中国传统音乐文化的传承和传播工作急需变革，因此，需要采取通过传播促进传承的模式，改变传统的传播模式，依靠新媒体、电视等媒介，实现对传统音乐文化的广泛传播。利用新媒体的优势，让社会群众对传统音乐文化有更加深入的了解，产生更多的兴趣，由此来推进传统音乐文化传承人的培养工作，让中国传统文化能够在当下及未来影响更多群众，发挥应有的价值，得到完善的保存和传承。