夏冠华
(江西省上饶县第六中学,江西 上饶 334100)
对于处于中学阶段的学生来说,艺术教育可以促进学生品格和价值观的形成,从而不断增强他们的审美能力。过去,中学的艺术教师只会对学生进行一般的艺术评价和咨询培训,这在很大程度上忽视了学生在审美方面的发展和提高。为了充分发挥当代中学生的审美能力,本文提出在中层艺术教育中优先发展和不断提高审美技能的重要性。即本文的目的是通过分析和研究不断提高青年学生的审美能力,这对艺术教育的未来的发展具有重要意义。
审美能力的强弱与学生对某事物的美学思想和感受有关。初级艺术教师为学生审美能力的发展提供了坚实的基础。因为在这个阶段,学生可以调动相关的审美感知和精神技能,以提高他们的审美技能,除此以外,还可以提高他们的审美创造力。所以,在初级艺术教育阶段,适当的审美教育有助于学生理解社会的发展和功能,同时培养学生良好的性格和个性,确保学生的价值观和愿景发展是正确的。由此可见,培养学生的艺术课程审美能力在日常生活中是非常重要的,艺术教育可以让学生在枯燥的学习阶段中,享受到生活的美好。
与其他领域不同,艺术意味着可以用线条传递信息,并以这种形式完成对生命和情感的表达。为了逐步提高学生对美学的鉴赏能力,艺术教师可以不断引导学生有意识地理解日常生活中的美。艺术来源于我们的生活又高于我们的生活。所以,当教师在进行艺术教育时,需要引导学生进入生活,感受内心所带来的体会,进一步体验到艺术的精髓,从而找到自己对艺术的独特感受。
在初中阶段接受艺术教育的学生一般在14至16岁之间。生物学的各项研究表明,这个年龄正是学生最叛逆的年龄阶段。所以,老师在教学过程中不能太严苛,需要不断理解和处理学生的心理状态,并根据学生的心理状态做适当的教育和教学工作。除此之外,还需要为学生创造舒适的学习环境,以便学生在课堂上充分发挥他们自己的热情。具体过程是:首先,老师需要鼓励学生尽可能多地学习。例如,学校教师可以为学生准备各种文学作品,绘画资源,电影和电视作品,并在课堂上展示出来 ,积极调动学生的积极性。[2]。其次,老师可以在学习时使用相应的背景音效渲染课堂气氛,进一步增强学生学习的热情。
中学艺术教育的一个主要问题就是老师需要根据每个学生的能力全面评估和准备综合性的教学课程。除此之外,还需要使用恰当的科学应用课程来提高学生的审美能力。例如,教师需要提供创新型的艺术知识和技能文化,通过一系列讲解来向学生展示艺术的美。在分析作品中,老师需要分析和解释作品的艺术特征和总体结构,只有这样,学生才可以加深对艺术工作的理解,最终提高他们的个人艺术审美能力。此外,鉴于时代在不断发生变化,所以,教师不能仅限于现有的学习模式,即老师需要适当依靠网络信息资源来跟随社会发展的脚步,让学生能够更加容易地理解艺术和文化之间的联系,为学生创造一个更专业的课堂学习环境。
从古至今,人们都普遍认为审美教育与“艺术教育”是等价的。因此,这种误解一直以来就不断影响着学生在艺术教育中对审美教育的理解,这在一定程度上抑制了审美艺术的发展脚步。作为当代社会下的人们,需要知道的是,审美教育不仅只是意味着艺术教育,它还将自然之美和社会之美涵盖在内,且审美艺术还将这三者进行了一定程度的有机结合。由此可见,发展审美艺术能更好地发展学生对美学的认识和利用,这也是激发学生审美潜力的唯一途径。作为学生来说,学生需要学习观察生活中的美,并在此基础上创造美。在学习审美艺术时,需要整理好自己的情绪,积极参与课堂互动,只有这样,才能体验到审美艺术为我们带来的美感。
本文对培养初中学生审美能力的意义进行了分析,从引导学生在日常生活中感知美、了解学生的审美心理并创建相应的教学情境、通过专业知识培养中学生的审美能力以及培养学生的审美情趣、开发其艺术潜力,逐步提高审美能力四个方面提出了美术教学课程中培养中学生审美能力的策略。随着使用多媒体技术的领域越来越广泛,这又使得艺术教育方式有了新的方式。在新的教学方法中,适当使用多媒体进行艺术教育活动,对于优化艺术课程,提高艺术课程的教育质量而言,都起着重要的作用。在本文中,我们总结了三种优化中学艺术教育的策略,通过提倡让学生了解日常生活中存在的美,进而培养学生的审美能力。除此之外,我们还在艺术和技术方面进行了深度的分析,让老师及家长都意识到艺术教育对学生审美能力的影响。总而言之,希望通过本文的分析,能够大大地提高艺术教师教育的专业性,从而提高学生对审美教育的重视度,为我国艺术教育的发展提供基础。