胡烨
(黔西县第三中学,贵州 黔西 551500)
在初中阶段,虽然学生的美术教育不断得到普及,但是由于受到种种因素的制约,教学中还存在诸如教师的教学模式单一、学生的美术学习意识薄弱、教师依旧运用传统的教学评价等问题。学生在美术学习中,由于受到上述多种因素的影响,其思维模式受到限制,定性思维严重。所以,注重培养初中学生的创新能力在美术教学中至关重要。
我们必须把课堂教学和实际紧密联系,参与文化的创造和传承,丰富美术课教学内容,使学生能顺利地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时,让学生通过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的内容信息,让学生们在课上交流,了解中国悠久的传统文化。在此基础上,学生大胆想象,激发学生的创作热情,创作出生动且极富情趣而又个性鲜明的形象。 今后,我会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!我会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!
教学评价是一节美术课的重点,也是难点。教师的评价应关注学生的学习状态,关注学生的作画习惯,关注学生知识技能的掌握程度,关注这节课是否培养了学生的学习习惯,关注学生的审美体验是否得到提升。在教学中我特别注重学生的综合评价,在知识的理解和表现中,学生的表现参差不齐,为了挖掘每一个学生的潜在能力,根据学生的个性及作品造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,是每个学生都得到个性的张扬。只要教师细心观察,从中发现学生自己的思想,可以在他们的绘画态度上,甚至从反面挖掘闪光点,燃起学生的学习激情。以上是我这段时间的教学体会,再以后的教学中我会继续探讨研究,灵活运用各种教学方法,上好每一堂美术课,在积极的教学实践中研究教材,研究学生,研究自身的教学环节,有效的把新课改的精神精髓运用到课堂中去。
初中美术教育以审美教育为主,是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅*学生技巧的提高来实现是不可能的,只有将欣赏放在技能的前面,让学生在美术教学的基础上,拓展自己的思维,分辩美与丑。在自己作业时,尽量将画面美化,如初一中国画《鸟语花香》要掌握中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的,所以课前我把这次中国画的教学分成几块:一、荷花。二、梅花。三、竹子。四、鸟。按照顺序每节课在黑板上展示范画,并在教师的引导下了解其技法的运用。学生通过循序渐进的临摹学习来学习中国画的技法。通过以上的学习最后让学生通过所学的知识完成一张创作画,学以致用。
科学化的美术教学手段能促进学生们右半脑的发展,让学生们观察周边事物的敏锐度以及准确度大大提升。为此,初中美术教师需要结合当前的美术教学现状,采用多样化的、科学的教学方法,激发出学生对美术课堂的学习兴趣。例如,初中美术老师可以借助于灵活的情境教学法,组织学生们开展的情感活动,把美术教学同学生们的日常生活联系起来。在初中美术老师讲解一些色彩知识时,可以摒弃单调的讲解原色、间色、复色等等知识,通过设置各种课堂情境进行这些知识的讲解说明,老师可以向学生们提问:“相同款式的箱子,为什么人们会觉得深色的箱子会更加沉重一些?”“在中国的喜庆场合,人们需要佩戴哪种颜色的衣服比较喜庆?”通过老师的这些贴近学生们日常生活的提问,带动起学生们的兴趣,引起学生们的共鸣,使学生认识到美术知识的意义。
为了陶冶学生的情操,丰富学生的课外文化活动,引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。本学期一开始,就积极组建兴趣小组并开始活动。每两周组织兴趣小组的学生在美术室活动一次,每次都有每次的训练内容,对学生进行中国画的基础知识和基本技法传授。由于学生具有一定的美术兴趣,学生虽一点基础都没有,对一些基本的技法刚接触,在教师的指导下学生绘画水平有了进一定的提高。中国古代教育家孔子说:“学而不思则罔,思而不学则殆”但着是不够的,应该再加上一条,“学而不做则浮”,这样就比较完整了。俗语说,没有适宜的环境,花儿再美也会同周围的环境格格不入。同样,没有适宜的教育教学环境,创新亦只能成为空谈。