探析图案设计到视觉传达设计的发展

◇范家墁

视觉传达技术比文稿传达、图形传达更优，诉求力特殊，能够实现思想感情、信息的快速与准确传达，应用于商品中，可激发人的购买兴趣。视觉传达设计是图案设计不断发展所形成的产物，符合当前时代需求。在其名称变化中可见，各名称均代表着特定时期中的图案设计教育的形式，是方法、思想、实验、形式变化、改革、发展的展现。

一、图案设计形态分析

若将图案的制作与应用视为图案设计最早源泉，图案作为设计被应用在整个制作的过程当中，可了解到随着商品流通、经济生产、文化生活、社会水平的不断提高，图案设计在风格与形式方面均逐渐复杂，内容更加丰富，功能也逐渐增加。在图案设计教学中，发展过程漫长，且受到设计模式的影响，逐渐发生变化。当前，我国艺术设计发展步伐与工业、文化发展步伐是保持一致的。在我国现代工业发展中，并非以车间手工业为起始。艺术形态形成的过程中，与西方进行对比，我国从农业开始，而西方则是从工场手工业开始，对我国的工商业起到了一定的阻碍作用。自光绪年间，清政府以振兴工业开展有关商业活动，直到后期的“中学为体，西学为用”，均是以振兴民族工商业为目的。然而，经济侵略使得我国接触到了更多的外国文化，也推动了本国经济的发展，同时也刺激了设计与生产人才的产生，也不断地推动了我国师范、艺术学校的出现。工业学校中关于图案设计的教育发展迅速，并形成教学体系，并在混合与不完善的教育形式中逐渐成长。

我国设计艺术的教育雏形并不是在工业革命时期出现的，早在明清时期就已经出现了，而且教育的风格也是多种多样的。在图案教育中，其平面内容为现代图案设计教育初级阶段，包含书籍装帧有关设计内容，以及具有艺术特征、装饰图案的书籍装帧设计、包装与广告设计等，同时还包括现代印刷技术中的印刷。此外，在实践操作中，还包含行业协会模式与生产指导。尽管在起源与发展方面存在不同分支，但均是以颜色与性质作为发展基础，最终朝着学院模式的方向发展。

二、视觉传达设计形态分析

当下社会，视觉传达以全新的形式传递给大家，具有未来性、科学性，并将科学的教学理念融入到现代的视觉传达教学中。因此，在艺术设计中，视觉传达设计被称为合理设置。这也就意味着，视觉设计因其主要目的为信息交流，随着时间的推移，设计形式也在发生变化，过去以文字设计为主，当下图案已经逐步取代了文字，不断推动设计文化形态的发展。

视觉传达设计被视为具有主体色彩的专业术语。同时，对印刷媒体为主要手段与内容的图案设计专业，并非以视觉作为主要设计，无法鼓励其外延风格与内涵意义，使得社会信息的可视化传播需求得以满足。通过科学技术，三维立体合成，能够用图案更好地表达文字诉求已是当下社会的主要流行趋势。树脂技术的发展使得视觉传达的表达方式变得更多，比如网页、多媒体等。

在视觉传达设计中，媒介是以视觉语言的发展形成与促进为本质。它们之间是相互转换的，从图案设计开始到三维空间设计的转变，静动态转变的设计。视觉传达设计在整个设计的过程中，是具有活动性、真实性的，能够更好地向大家展现出它所需的各种形象表达真实的内心感受。数字媒体设计，主要是静态视觉传达与图案设计，两者相互结合的设计结果。这种结合使得表达交流与视觉效果更加丰富。

视觉传达设计属于设计风格，即建立与发展使得服装设计由装饰意识逐渐转变为信息交流设计风格。随着社会变化发展，以及更加丰富与广泛的文化艺术活动，多样性的生活方式，经济生活的不断变化，均对信息传播、市场意识提出更高要求。这就使得视觉传达设计功能性、符号语言化、心理等不断发展。与此同时，随着时代的发展，不断使图案与科学融合。视觉传达的设计变得更加富有意义，更加具有形式化。我国科学技术不断发展，信息产业也在不断进步，为视觉传达的发展提供了更好的物质基础。视觉传达在传播的过程当中，更加注重通讯效果与通讯方式的选择。在视觉形态的加工过程中，利用多种元素、行程顺序、技巧与方法，来产生不同的艺术文字，进行装饰，对图案增添色彩，并逐渐形成图形。

三、画面中图案设计的重要性

图案设计可将不同基本图形在有关规则下，使得精美图案形成于平面设计，并在二度空间中使用扩线进行分化。然后在图形设计中，需体现出来空间立体感，并非在三度空间中体现，而是视觉中图形引导的幻想作用。在视觉传播过程当中，传递给读者的并不是一种延续的过程和让读者感知的过程，而是在视觉上感到舒服，并向心里巧妙延伸。视觉传达过程中，图案设计是以画面中颜色、图形、文字等要素相互结合在一起，给观众视觉上的体验，营造美妙的氛围，让观众在观看的过程当中，能够得到心灵上的满足，使他人在美好中去享受新鲜信息，并逐渐接受，达到认可的目的。

图案包括图形和符号等。在视觉设计中，视觉语言元素是十分重要的，其中就包括文字图案，它更具有直观性，能够更好地表达设计中所展现出来的信息，让人更加容易理解，且容易记住。设计图案过程中，设计者将个人想法表现出来，使人们去了解，并将想法视觉化。图案由两种图形组成，分别为具象图形与抽象图形。其中，具象图形可使得设计者思路真实表达出来，民众与设计者间的距离拉近，此外还能将事情具体的形态真实表达出来，其中就包括事物的颜色、形状以及用途范围，将它进行包装设计，展现给观众。抽象图形属于简单符号，也是其他具体形象所转变的图案，它是由设计者独自创造、表现出来的。设计者通过对实物，进行抽象概括，象征性比较强烈，使得设计者能够突出很多限制，更好地发挥个人想象力，在设计的过程当中把新鲜元素融入到其中并且更好地融入了个人的想法。设计师能够将抽象图形与实物主题相结合，并保持一致性，进行融合性的表达主题，让观众感受到主题的鲜明性。在图案作品设计中，运用符号具有关键作用，不同的图案符号所展现的形象是不一样的，符号越简单就会使人越不容易忘记。这些简易的符号区别于数学符号，它能够更容易让人记住，而且它可以重新排列组合，具有较大的代表性与象征性。在采用元素符号进行设计的过程当中，需要根据事务的情况进行具体分析，选用不同的符号，观者对其的认识就会有不同，对同一符号不同的个体也会有着不同的理解。设计图案中，设计时需在元素使用过程中，对不同方面因素全面考虑。

四、视觉传达设计发展过程

我国有博大精深的传统文化，以人为本的思想观念尤为重要。在传统设计元素当中，传统文化很好地体现出了人文内涵，自然与人文相互衔接，建筑与周围环境的相互融合。在过去，人们将图案设计领域有关内容视为研究重点，或者结合视觉传达不同类型进行研究。首先，在不同院系专业课程的设置中，应当不断加强学科之间的相互整合。例如，在中国美术学院中，在媒体动画学院、公共艺术学院、建筑学院、艺术设计学院等多部门设立视觉传达设计艺术，包括三维艺术、三维技术与思维艺术，如动画、三维、网络等。另外，我国一些重要的设计学院，会明确视觉传达的学习方向，利用不同的工作模式，学习视觉传达过程中不同领域的知识，并进行详细研究。基于此，在视觉传达设计中，由静态化与平面化不断转变为综合化与动态化。对于单一平面媒体，不管是运用什么教学模式或者专业名称，学校在教授这个课程的时候，一定要扩展学习内容，培养德才兼备的学生，不应仅仅注重知识的培养。例如，在广州美术学院的教学中，对于视觉传达设计中的服装设计，其名称仍然保留，并在原有教学计划与教学大纲中进行充实与调整，以传统图案设计的课程为基础，进行视觉传达课程，包括创意传达。思想传达与信息传达等，将媒体发展课程进行调整。将媒体发展课程添加到其中，就是为了提高学生的学习能力以及综合素质，让学生更多地了解视觉传达，更好地培养符合社会需要的人才。

五、结语

若视觉传达设计在十年前便出现于设计领域中，或者出现于设计学院专业名称中，人们可能会觉得陌生且奇怪，并表示其属于服装设计与图案设计复制品，或者可能为虚假宣传。但是，在现阶段，视觉传达设计出现于人们的日常生活中，人们便能够坦然接受。实际上视觉传达设计是逐渐发展的一种设计。尽管当前视觉传达设计逐渐向设计教育界延伸，属于常见词汇，但是在特征表达、学科意义、视觉传达设计的设计过程中需不断完善，在课程定义、课程内容、独特形式训练等方面需不断开展。因此，应当不断深入研究视觉传达设计，并通过实质性研究构建视觉传达设计的知识体系，为教学提供依据，同时奠定未来发展的基础。