孟永杰
(周口师范学院音乐舞蹈学院,河南 周口 466000)
小提琴是一种具有较强音乐表现力的西方乐器,随着小提琴演奏的不断发展,其所呈现的表现力也随之越来越强烈。小提琴音乐表现力的充分呈现,离不开演奏技巧的充分运用,其中最为常运用到的一种演奏技巧就是左手颤指技巧。在小提琴演奏过程中,声音的频率在很大程度上取决于左手颤指动作的幅度,颤指幅度大其声音的频率相对较高,反之则较低。因此,在进行小提琴演奏的过程中,应该灵活的运用左手颤指技巧来充分的表现出音乐的内涵。
小提琴演奏中的左手颤指技巧,通常又被称之为左手揉弦技巧,其实质就在于颤动。左手颤指技巧是一种具有较强个性化的小提琴演奏技巧,并且也是学习拉弦类乐器,必须掌握的一种演奏技巧。在学习的过程中,学生应该结合不同音乐作品的不同音乐风格,对左手颤指的幅度进行有效的控制,通过幅度大小的控制来呈现出不同的小提琴演奏效果。在进行日常的左手颤指技巧练习时,通常二、三指的颤指动作练习相对简单一些,而一、四指的练习相对较难一些,这就需要学生勤加练习,以此提高自身的左手颤指技巧水平[1]。
小提琴演奏中左手颤指技巧通常分为四类:手腕颤指技巧、手臂颤指技巧、手指颤指技巧以及混合颤指技巧。这四种颤指技巧均具有着各自的特点,其所呈现的音乐色彩也有所不同。
在运用手腕颤指技巧进行小提琴演奏的过程中,需要将手腕作为运用的中心,手指的运动方向相反于手腕的运用方向。手腕颤指技巧动作的基本要领在于:在运动手腕时,手指通常会跟随着手腕而动,手腕和手指的运动需要保持和谐统一。当手腕向小提琴的琴头运动时,手指与指板间角度会随之逐渐的减小。相反,当手腕偏离琴头的方向运用时,手指与指板间的角度会随之逐渐的加大。学生在训练手腕颤指技巧时,应该先在三把位置进行练习。这是因为三把位置距离小提琴的琴码较近。从小提琴演奏技巧的角度来看,将手放在三把的位置更容易进行颤指技巧练习,从而更好的掌握这一技巧。当学生对这一技巧熟练掌握后,便可以离开三把的位置,在其他的把位进行手腕颤指技巧练习。
在运用左手颤指技巧中的手臂颤指技巧时,应该将大臂与小臂之间的肘关节作为发力的起点,而手腕与手指则不需要主动的使用力量进行运动,其运动完全处于被动的状态,跟随着小臂的活动而进行运动。相对来说手臂颤指技巧需要手臂的运动幅度较大,无论是哪一种左手颤指技巧的练习,都是在手部的每一个关节处于放松的情况下进行的。这一技巧动作的基本要领在于:在练习手臂颤指技巧的过程中,手指需要放在琴弦上,并保持放平的状态,手指的运动需要在手臂的带动下而运动。通过反复多次的练习,从慢动作到快动作,以此使之形成一种惯性的动作,便熟练的掌握了手臂颤指技巧。
左手颤指技巧中的手指颤指技巧,就是指将手指作为基本的依托,由手指的各个关节运动来带动其他关节的运动,将手指作为力量训练的中心[2]。这一技巧动作的基本要领在于:手指颤指技巧顾名思义其是将手指作为力量的重要发起点,手腕与手臂则是起到一定的辅助作用。相对其他左手颤指技巧来说,手指颤指技巧具有着一定的难度,学生不容易熟练的掌握。在一些古典音乐的演奏中,较为适宜运用手指颤指技巧,而在一些近现代类型的音乐作品中,则不大适宜运用手指颤指技巧。在学生熟练的掌握了手腕颤指技巧和手臂颤指技巧之后,再学习手指颤指技巧,将降低理解和掌握这一技巧的难度。
混合颤指技巧顾名思义就是将手腕颤指技巧、手臂颤指技巧以及手指颤指技巧进行有机的结合,从而形成一种新的左手颤指技巧[3]。这一技巧动作的基本要领在于:混合颤指技巧兼具了手腕、手臂、手指颤指技巧各自的特点,学生需要结合自身小提琴演奏的需求将这三种左手颤指技巧进行融合,从而使得小提琴演奏的形式更加多样化、复杂化。
综上所述,在小提琴演奏的过程中,左手的颤指技巧是不可缺少的。其重要包括:手臂颤指技巧、手腕颤指技巧、手指颤指技巧、混合颤指技巧,学生需要熟练的掌握并灵活的应用这些左手颤指技巧,以此充分的呈现小提琴演奏的音乐作品的内涵,提高小提琴演奏的艺术表现力。