大都会歌剧院上演颇具争议的《波吉与贝丝》大获成功

文：谢朝宗（本刊驻美特约记者）

OUTLINE / George Gershwin’sPorgy and Bessopened the Metropolitan Opera’s new season. This sumptuously realistic production is only the second time the work is presented in an American opera house. But the full orchestra and an all-black cast and chorus (as stipulated by Gershwin) did Gershwin proud. They delivered the full impact of the music that no Broadway production could ever achieve.

饰演波吉的埃里克·欧文斯不愿以此角在任何剧院首演，以免被定型为“黑人歌手”

大都会本季演出格什温的《波吉与贝丝》（Porgy and Bess，又译《乞丐与荡妇》），正好是一个契机，让我们来看看这出歌剧的许多问题：比如这部剧是歌剧还是音乐剧？是对美国黑人致敬还是文化盗用剥削？非裔歌手对此剧的态度又如何？

虽然格什温本人称《波吉与贝丝》是一出“民俗歌剧”，但这部剧早年的演出史，都比较像是百老汇音乐剧——从波士顿的“试演”，到1935年10月10日在埃尔文剧院[Alvin theatre，今天的尼尔·西蒙（Neil Simon）剧院]，以及接下来的巡演，都是百老汇的路数。1942年百老汇的复排版《波吉与贝丝》，把许多剧中原有的宣叙调改为对白，更符合音乐剧的模式，而之后的各种不同制作，多半也是沿用这个版本，直到1976年休斯敦歌剧院才复原所有的音乐以歌剧形式演出。

这个制作一景到底，布景像是三层楼房剥去了外墙和屋顶

放在歌剧史上看，《波吉与贝丝》也确实与潮流不同。到1935年，《佩利亚斯与梅丽桑德》《莎乐美》《蓝胡子的城堡》《沃采克》都已经面世，歌剧的走向是愈来愈交响化，可以单独抽出来演唱的咏叹调几乎完全消失。但《波吉与贝丝》不仅有调性、有和弦（虽然是对当时歌剧观众还很新鲜的爵士和弦），而且有许多可独立存在的“歌曲”[如最著名的《夏日时光》（Summertime）]，与美国土生土长的音乐剧有许多相似处——直到今天，这仍是少数在歌剧院和音乐剧院都可以见到的作品（最近期的百老汇演出是2012年）。

在音乐外，戏剧的内容也颇有争议。因为这出戏的创造者，从原著小说作者杜柏斯·海沃德（DuBose Heyward）、改编剧本的杜柏斯和多萝西（Dorothy）夫妇、歌剧作家杜柏斯和艾拉·格什温（Ira Gershwin）及作曲家乔治·格什温，都是白人，故事内容却是在南卡罗来纳州的一个黑人村子里，有三角恋爱关系的男女主角分别是跛了脚的乞丐波吉（Porgy）、有毒瘾的女子贝丝（Bess）和杀人逃犯克劳恩（Crown）。加上剧中的黑人方言，多少有点夸大，因此从一开始就被质疑是带了白人优越感的态度来看黑人。格什温曾明确规定，只有非裔歌手能演出此剧，以避免有白人演员涂黑脸（black face）的不庄严的表演方式，但重要的民权团体全国有色人种协进会（National Association for the Advancement of Colored People，简称NAACP）在二次大战后一度呼吁非裔演员罢演此戏，以免在座位仍是种族隔离的剧院里，成为黑人娱乐白人的笑柄。当年，电影版《波吉与贝丝》在选角时，想找当时最重量级的非裔歌手及演员哈里·贝拉方特（Harry Belafonte）出演，被他拒绝。本次大都会饰演波吉的埃里克·欧文斯（Eric Owens）也说，他曾经有条底线，就是绝不以这个角色首次亮相任何一家剧院。

大都会歌剧院过去对黑人并不是很支持。美国第一个具国际名望的黑人声乐表演艺术家玛丽安·安德森（Marian Anderson），到1955年57岁时才登上这个舞台；而《波吉与贝丝》首演则要追溯到1985年，而且十年后又再次消失，直到本季才从伦敦引进这个很受好评的詹姆斯·罗宾逊（James Ronbinson）的制作。尽管如此，仍有人指出应该找一个黑人导演来执导该剧。

在这么大的压力下，大都会的演出可以说是相当成功的。由庞大的交响乐团和合唱团来演出格什温的音乐，这一点百老汇是做不到的，这方面要归功于指挥大卫·罗伯森（David Robertson）和合唱指挥唐纳德·帕伦博（Donald Palumbo），尤其是后者，因为这个全部由黑人演员参演的合唱团，很多团员不是大都会歌剧院原有的成员，他们能唱出整齐划一的歌声，可见事前排练之功。这个制作里还有不少舞蹈场面，专业舞者和歌手混在一起，搭配得相当好，显示了音乐剧的传统。

整个表演是围绕着单一的布景进行的，这个布景像是三层楼房剥去了外墙和屋顶，只剩木架子，可以看到房子内部人们生活的场景；布景摆在旋转舞台上，转出不同的方向，以明显区别出不同场景，既有工笔写实，又有灵活度。

主要角色里，前面提到欧文斯不愿以此角在任何剧院首演，以免被定型为“黑人歌手”。这是可以理解的，但50岁的他，演这个角色似乎有些老，卑微的庄严是他的长处，而这也正是波吉的性格，但他在这里给人的感觉是疲惫，仿佛已经被生命压垮，有点让人难相信他真可以给贝丝快乐。

这个对比因为女主角安琪儿·布鲁（Angel Blue）而更明显，她不但声音丰厚，演技也细致，把这个贝丝演得又性感又柔弱，难怪引得不同的男人都要追求她。饰演克劳恩的阿尔弗雷德·沃克尔（Alfred Walker）与她势均力敌，对手戏也非常精彩。饰演克拉拉的格尔达·舒尔茨（Golda Schultz）将一开始的摇篮曲《夏日时光》唱得楚楚动人，而饰演玛利亚的丹尼斯·格雷福斯（Denyce Graves）悲凄的《我的情郎离我而去》（My Man’s Gone Now）也博得了应有的热烈掌声。