如何选择写意花鸟画的配景

□舒 翊

《菊花黄时蟹正肥》王雪涛

一幅好的国画作品，如何组织配景，对一幅画的优劣成败有着举足轻重的作用。

第一，把握时令与季节。动植物的生长具有很强的规律性和生活习性，如发芽、开花的时间，花期的长短，燕子与大雁的来去规律等等，在选择配景和点缀物时一定要注意，如牡丹不能与菊花搭配、荷花不能与大雁搭配。作为一个画家，应该具备这些最基本的生活常识。当然，也有些特殊题材的表现，如《百花齐放图》《春华秋实图》《百鸟争鸣图》等，为了特殊立意的需要，就不必在意春夏秋冬了。

第二，把握形体的对比变化。绘画属于造型艺术，在所要表现的物象中，凡花、叶、果、草、鸟、昆虫、石块都有一个基本形态，或圆形，或长方形，或三角形等等。同时，在这众多物象中还有大小、轻重、动静的不同。在考虑背景的搭配时，一定要注意这一点。如果主体基本上是圆形的，则配景应该是长方形或是三角形的物象。同时，还要考虑它们之间的大小和比例关系，既要有大小、形状的不同，也要比例恰当，太大或太小的物象搭配在一起，就会感到不协调，影响主体形象，破坏画面的艺术效果。所以，任何一对形式因素的对比，都应有一定的限度。没有对比不行，对比过于强烈也会适得其反。色彩的冷暖、线条的长短、物象的大小等等，无一不是如此。

第三，点、线、面的组合。纵观所有的中国绘画作品，几乎都是点、线、面的组合，点多成面，因此也可以说是线与面的组合。如果画面中的主要物象呈面状，那么所选择的配景或点缀物一定是呈线状的物象。反之，主体物象呈线状，那么配景或点缀物就应呈面状。任伯年喜欢把芭蕉和梅花搭配在一起，是因为芭蕉叶面大，呈面状，而梅花枝干呈线状，线与面、整与碎恰当搭配，自然很美。

第四，颜色的配置。自然界的花卉丰富多彩，而且绝大部分花卉的颜色是比较鲜艳的。因此，在选择配景或点缀物时，需采用对比手法来运用色彩。如果主体物色彩是鲜艳的，那么配景物一定要灰暗些；主体物的色彩是暖色调，配景物就要选用冷色调。

第五，动与静。正常情况下，花鸟画中的花卉多处于静态。为了增加画面的动感，活跃画面气氛，除了使主要物象具有一定的动势外，往往还要根据季节的特点和构图需要，在画面的适当位置画一些小动物，如鸟、昆虫之类，以增加画面中动与静的对比，但应注意布局位置要醒目、颜色要协调、具有动势且有顾盼呼应。

第六，轻重与动势。写意花鸟画中所要表现的物象，不但具有一定的形状，而且在视觉上也具有一定的重量。一般情况下，浓比淡重，大比小重，面比线重，动比静重，鲜艳比清淡重。为了追求画面平衡，在选择配景和点缀物的时候要考虑这一方面的重要因素。同时，在动势上要与主体不同，若主体是竖势，配景应取横势。

《花蝶葡萄图》 刘奎龄

《月夜山鸡图》清.任伯年 82cm×42cm北京故宫博物院藏

总之，选用配景和点缀物，要根据画面内容和构图需要而定，需认真加以推敲和安排。比如配景和点缀物安排在什么位置上、采用什么样的处理和表现手法、是虚是实、是横势是斜势、是选用一种还是几种、是整体还是局部，都应根据作品立意和内容的需要加以认真考虑后慎重确定。有时候，画面中的内容很好、构图完整，就没有必要再添加配景，否则就有画蛇添足之嫌。