姚晶淇(许昌学院设计艺术学院 河南 许昌 461000)
水墨是中国传统文化的历史产物,具有独特的审美价值,伴随着室内设计理念的不断发展,以及全球经济日趋一体化的趋势,使得传统水墨元素被广泛应用于这一领域中。这种文化元素除了依靠自身独特的艺术表现形式,为室内设计增添个性化色彩之外,它也是传承中国传统文化的重要载体,使设计作品生活化、艺术化完美融合,促进了民族艺术文化的继承和发展。伴随着室内设计领域对水墨元素的应用越来越多,使得这一传统艺术形式更加国际化。
样也具有民族特色,主要有笔、墨、宣纸三样,画作相比于其他画种,更强调意象和意境,呈现水乳交融、酣畅淋漓的艺术效果。在表现形式上,根据墨水的浓淡程度来展现物象的空间感。墨水与宣纸的渗透交融,使得描绘的事物更加模糊化、意象化,带给人丰富的想象空间,人们以感受意境的方式,来完成对水墨画作的品评。
水墨画的色彩比较单调,只有黑、白、灰3种,通过墨水浓淡来营造强的视觉冲击表现。将这种独特的色彩搭配应用到室内设计中,能够有效勾勒具象物体形象,塑造虚实结合的意境,给人以淡雅、宁静之感[1]。
水墨艺术源自中国传统水墨画,其具有象征性、自然性的特点,是我国独有的一种绘画表现手法。这种艺术形式的历史也很长,相传在唐代就已出现,在宋代和元代兴盛,在随后的朝代涌现大量的名家和名作问世。水墨画的作画材料同
融合了水墨艺术的室内设计作品,其独特性推动了室内设计发展的发展。通过在设计作品中融入传统文化,使呈现的作品独具匠心,充分体现自身的文化特色,具有非常大的竞争优势。
水墨艺术是我国传统文化的重要文化符号,是“中国设计”的集中体现,随着部分融入水墨元素的设计作品不断涌现,为将这一中式元素应用到室内设计中成为了该领域的新发展趋势,设计师们利用水墨元素的特点,去营造独特的空间氛围,充分展示了作品的文化性。
“留白”是水墨艺术常用的表现手法,以其实现画面布局,表达深邃的思想境界。根据墨水的浓淡给人以意境深远的感觉,具有很高的审美价值。这种表现方式同样也利用在室内设计,通过独特的“留白”处理,使室内布局中各元素能够互相呼应,呈现视觉上的平衡感和韵律感[2]。
水墨艺术呈现的内容更注重意境的表达,因此在造型方面较为简约,通过简练的手法表达更丰富的思想内涵,与时尚界推崇的“Lessismore”有异曲同工之妙,这种“重意轻形”的表现手法在室内设计中具有较大的优势。其能够利用有限的空间,表达更加丰富的“内容”。这种极简的理念,更符合现代人的生活理念,在轻量化的要求下,水墨艺术的形式被越来越多人接受和认可。
和谐统一是室内空间布局的重要准则,水墨元素的运用不仅体现空间内的独特悠远的意象,营造出持续的文化氛围,将二维的元素合理运用到三维立体空间中,从而给人以轻松、自然的视觉享受,实现“景”与“情”的有机结合,通过各元素的运用体现人与自然和谐的境界与追求,将水墨画的物象实体化展现,达到虚实结合的空间布局和利用。
水墨艺术追求返璞归真,因此在室内设计中要避免无效或多余的堆砌,要在空间布局中呈现念头通达、思想流动的意境,合理处理有限的室内空间,通过恰当的空间利用,与喧嚣的都市保持着“既近且远”的状态,感受到空间与自然的和谐统一。
尽管水墨画中有“留白”部分,但是也不意味着这一艺术元素没有色彩上的“疏密”关系,其简繁搭配主要以墨的浓淡来呈现,是水墨构图的意境表现。这种墨的疏密,呈现一种韵律感和规律感,在室内设计中以物件在特定位置的摆设和数量,形成疏密的呼应关系,再通过色彩的浓淡进行调节。
人们长期处于室内环境,很容易被色彩所影响,因此室内设计的色彩搭配有着丰富的内涵和技巧,色彩使用得当能够体现不同的心灵感受。色彩本身具有很强的主观和情感色彩,人们对于它的敏感度很高,借鉴水墨艺术中的疏密技法,运用到室内空间装饰中,能让实现色彩服务人的理想状态。正如水墨画带给人平静的心理暗示[4]。
同时,室内装饰品的合理搭配要考虑设计的合理性,这些装饰用品按照功能性和装饰性划分,具有极强的目的性,因此在选择装饰品时不能随意,要考虑单个物品和多个物品共同呈现的视觉效果。小空间并非不可摆放繁复的陈设物件,大空间并非不可陈设单个或少量的物件,设计师要综合客户的日常生活需要和审美情趣进行布局,确保功能性、观赏性完美统一。装饰性物件须在大空间里紧凑陈设,形成水墨画中的重墨疏密,如此才能在大片留白部分中,使人们的视线始终集中在装饰物件上,由此形成视觉中心。关于实用性物件的摆放,要根据使用频率和空间大小,选取摆放在合适的位置。需要特别注意的是,实用性物件不能过于注重装饰性而影响到正常使用,对于这一物件要秉着“实用优先”的原则,如此才能更好地将繁复与极简的合理搭配,使艺术、实用价值最大化。
随着现代生活节奏加快,人们生活的压力越来越大,简约风格也越来越受到推崇,由此催生了极简主义。但是简约与简单并非同义词,前者是通过减少物件或装饰堆加,实现室内空间利用最大化,呈现清爽的视觉效果;后者是指布局与搭配的平庸,而非数量上的精简。简约的力求达到室内空间利用最大化的基础上,尽可能地让室内保持简洁[5]。
简约风格与水墨艺术在表现形式与追求上有相通之处,后者通过大量的留白带给人无限的想象空间,以简略的笔墨最大程度表现意境和美感。在室内设计的简约搭配上,可以借鉴水墨艺术的意象表达手法,在不违背简约设计体系的基础上,将其融入到简约室内设计中。尽管水墨画是静态的艺术,但是它所传达给人们的内容是延展的、抽象的,这种抽象表达方法促进了简约风格的发展,使之带有民族文化气息,设计作品表现更深邃、丰富的内涵。
提倡“简约而不简单”的处理方式,不是随意地在室内设计上进行意象表达,而是将更多的处理放在表达内容,而非意象的表达形态上。通过这样的处理,使民族文化与时尚风潮紧密联系,从而创造出形态简单但是意境深远的作品。
室内设计留白,是将室内空间当做一个整体来设计,通过留出一定空间界面结构,营造生动的、流动的意境。但是这种应用手法并不建议随意运用,若是运用不当则使室内空间浪费,运用得当则是锦上添花。在住宅室内设计中,留白的应用,需要遵循以下几个规律:第一、当设计空间范围过大或不够大,则可以采用留白艺术,通过它起到缓冲、协调室内各要素的作用,使整体观感一松一弛,让室内空间更有生机。第二,在自然光源不足的情况要留白,这是基于白色强的空间延展性考虑,利用白色化解自然光线所不能照射的昏暗感,同时白色也是反射光线强的颜色,在有限的光源下有效增强空间的明亮度,使空间层次分明、风格利落。第三,根据客户对于空间的要求安排留白,使有限的空间发挥无限遐想。需要注意的是,纯粹的留白与留白艺术有明确的差别,前者只是不做任何处理在某个范围留个空白,让住户自行装饰,如挂一幅画或其他装饰物件;留白艺术,则是有意识地在室内空间某个位置留以空白,以其与其他装饰和布局构思,实现协调、统一的视觉观感。
因此,住宅室内空间的留白艺术应用,主要是在适当的范围、位置留出空白,使整体空间结构趋于简洁,通过一部分繁复绚丽,另一部分留白为前者延展装饰的想象空间,两者互相对立又统一,实现以简驭繁、简而不陋的效果。通过合理的留白,能够让空间更有层次感、轮廓更清晰,避免密集的繁复装饰带给人视觉压迫感。留白处理体现了住户的一种审美追求和向往,它与中华传统文化紧密相连,比起其他元素,水墨艺术的留白处理给人的第一印象是国画,具有极强的古风渲染感。搭配室内设计手法,使二维平面的留白处理也带有三维的立体感,由此突出时代特色和设计理念。通过这样的设计,带给住户一种新的生活情趣享受。
综合上述,水墨元素应用在室内设计中,是这一领域的发展趋势。立足于我国传统文化,将我国独有的水墨元素呈现在设计作品中,使设计更具个性和竞争力,从而拓宽室内设计领域中的民族特色。