声乐表演中的情感表达研究

【摘要】声乐这种演出艺术有着一定的特殊性，是通过演唱者来将歌曲中的情感以及歌曲本身所蕴含的想法传递给听众。和乐器演奏不同，声乐演唱对于演唱者的个性以及演唱者的技巧要求非常大。如果在声乐演唱时，演唱者没有了解到整首曲目所具有的情感表达，没有融入自身的想法，就无法满足听众对于声乐作品的实际要求。

【关键词】声乐表演;情感表达;演唱曲目

【中图分类号】J616                             【文献标识码】A

一、情感表达在声乐表演中的重要性

当前，我国很多年轻一代的声乐演唱者，在声乐演唱中往往忽略了情感表达对于演出效果的重要意义，认为只要不断地提高自身的演唱技巧，就能使得整个声乐表演质量上升。一味地注重演唱技巧，以及华丽的舞台服装这些外在内容，然而这些并不能真正地帮助声乐表演提升整体质量。作为声乐演唱者，在实际演唱的过程中，如果没有办法静下心来去思考声乐演唱中所涉及到的作品，情感情绪以及作品的背景和背景中所蕴含的时代，作者对于时代的看法，对于这件事情内心的想法。在实际演唱时，声乐演唱者就没有办法将其中的感情传达到观众的耳中更没有办法与观众进行情感上的交流与沟通。作为声乐演唱者，如果在实际演出的过程中，如果没有办法将情感完整地表达给观众，这场演出本身就是不完整的，更没有办法给观众一个满意且完美的视听盛宴。

作为一名优秀的声乐演唱者，所要拥有的不仅仅是非常娴熟的歌唱技巧，更重要的是对不同作品的情感准确把握，让听众在聆听声乐作品时能够感受到演唱者与听众之间的情感交流让听众感受到作品中所蕴含的意义，由于不同的作品所体现出的情感不同，演唱者在不同的经历、不同的状态下对情感的把握也不同，为此作为声乐演唱者，需要认识到对声乐作品进行情感的处理也是对作品的创作。

二、声乐表演中如何更好的处理情感与把握情感

（一）准确把握作品内涵和感情基调

在实际表演之前，必须要准确地把握作品的内涵，以及作品本身所具有的情感基调，这是演唱者在开始演唱之前必须要完成的功课。如果演唱者没有去深入地了解作品中所蕴含的背景情感，以及作者想表达出的想法，就会导致在实际演唱时，过分追求演唱技巧。使得整个演唱缺乏灵魂、变得空洞，没有应有的感情，整部作品也失去了艺术价值与灵魂。很多声乐作品之所以受人推崇，原因之一就是所蕴含的背景与内涵。声乐作品中的情感对于声乐演唱状态而言，有着非常大的影响。在我国，很多老一辈的声乐演唱艺术家，在上台表演之前，都会将他所演唱的作品内在的情感研究透彻。然而随着社会节奏的快速发展，越来越多的年轻声乐演唱者在实际登台表演之前，将老一辈的传统艺术家这一种非常良好的习惯慢慢的给丢弃，越来越多的年轻人不再去研究、不再去了解一个优秀的声乐作品背后所蕴含的情感，仅仅将声乐作品变成一首简单的歌曲去演唱，一味地注重自己的演唱效果以及演唱技巧，使得整个舞台变得愈发华丽，视觉效果越来越绚丽。而在艺术上的熏陶，精神上的感悟中，却逐步下降，这就使得观众在聆听声乐表演时，难以感受到声乐表演所具有的情感。促使当前的声乐演唱行业，难以有非常经典作品问世。很多流行音乐都仅仅是在短暂的盛开之后逐步凋零，原因之一就是演唱者在演唱这首歌曲是并没有将情感融入其中。任何一个好的作品，所依托的不仅仅是优美的旋律和让人深思的歌词，还有其中蕴含的丰富情感与内涵。很多声乐作品都表达了作者在当时的背景下对于社会的期待，对于时代的要求。特别是歌词背景，以及填词人自身的生活状态，这些都需要声乐演唱者在实际演唱之前对其进行了解，才能更好地将自己的情感融入到这个作品中，做到人歌合一。比如非常著名的声乐演唱作品《我的中国心》，这首歌曲中所蕴含的不仅仅是作者的爱国之情，还蕴含着作者当时只能把他乡当作故乡的无奈之情。在演唱时，作为演唱者，不仅仅要表达出歌曲本身所具有的爱国情怀，更需要表现出作者的无奈之情。只有这样，才能在融入演唱技巧后，真正地将声乐作品中所蕴含的情感与意义表达给听众，让听众感受到声乐作品中独有的魅力。

（二）注重与听众的情感交流

在演唱作品之前，不仅要对所演唱的作品进入深入了解，还需要在演唱时注意与听众之间的情感互动与情感交流。当前，很多年轻的演唱者在实际演唱时，过于注重声乐表演的技巧，忽略了声乐表演，演唱者与观众之间的对话只有真正的实现，才可以通过演出与观众进行情感中的交流互动。情感交流不仅仅是作品本身所蕴含的情感，还包括了演唱者自身的情感，将两种情感相互融合，与观众进行沟通与交流，最大限度地提高观众在欣赏声乐表演时的趣味性，让观众真正的了解声乐作品中所蕴含的独特魅力，以及声乐作品中的情绪内涵。作为演唱者，除了需要拥有非常高超的技巧以及扎实的基本功，还需要将自己的情感表达方式与演唱曲目融为一体，让听众在聆听曲目时，感受到作品本身所具有的情感，以及演唱者对作品的情感理解，这也是声乐表演中所有演唱者追求的最高境界。让听众通过演唱者的表达方式，理解出作品所具有的内涵，并且在聆听音乐时与演唱者形成一定的情感共鸣。这种情感共鸣对于整场音乐的表达而言，有着非常积极的影响。

（三）演唱者需不断提升自身的文化素养

作为声乐作品的演唱者，必须要提升自身的文化素养，以及对于不同时代发展的了解。这是为了保证演唱者在实际演唱时，能将作品所蕴含的不同情感，丰富的展现给大众。由于声乐作品中会塑造的人物形象都具有非常豐富的情感表达，如果声乐演唱者自身的文化素养不够，就难以理解到该作品中所具有的丰富内涵。只有文化素养较高的声乐演唱者，才能快速且准确地理解作品中所涉及到的人物内心情感。如果作为一名声乐演唱者，不能对不同国家的历史背景进行简要了解，自身的文化素养就难以提高，就会使得演唱者在实际演唱中无法准确地演唱这些高难度的音乐片段，更没有办法将情感和文化内容准确地表达出来。对于声乐演唱者和表演者而言，只有提升自身的文化素养，才能够对一些具有高难度的音乐片段进行演唱，深厚的文化功底能帮助演唱者在实际演唱时，准确地理解不同声乐作品所蕴含的不同情感表达方式，以及不同的情感内容，提升自身的文化素养，对于所有的声乐演唱者而言，有着非常重要的意义。不仅如此，作为声乐演唱者，还需要观察生活，让声乐作品表达中的情感完整展现给观众。作为声乐演唱者，必须要不断提高自己对情感的把握以及处理能力，让声乐演唱变得更加有意义。

三、结语

综上所述，在声乐表演时，作为声乐演唱者，需要了解到任何一个能打动人心的声乐表演作品，其中所蕴含的不仅仅是优美的旋律，耐人回味的歌词，更是表演者向听众传达的基于个歌曲以及表演者自身的情感。声乐从来不是一种刻板的艺术，是一种充满活力、充满张力的艺术，要求演唱者在实际演唱时将自身的想法以及情感表达融入其中。作为声乐的演唱者，必须要拥有丰富的情绪，在情感上做足准备，才能让整首歌曲变得更加立体，并且富有生命力。将歌曲中所想要传达的情感直接地传递到观众的耳中，让观众与演唱者达到情感的共鸣，才是声乐演唱的最根本意义与价值。

参考文献

[1]刘丹.声乐表演中情感表现能力训练策略研究[J/OL].黄河之声，2019（10）：63[2019-07-13].

[2]贾健.声乐演唱中的情感表达与演唱技巧研究[J].北方音乐，2019，39（9）：54-55.

作者简介：杜航（1987—），女，河南洛阳，陕西省歌舞剧院歌剧团，硕士研究生，三级演员，研究方向：声乐表演。