摘要:中国民间美术内容比较丰富,其中包含刺绣、剪纸、年画等形式。这些形式蕴含着一定的艺术感染力,值得现代设计师学习和借鉴。将中国民间美术融入现代产品外观设计中,可以激发设计师的设计灵感,丰富现代设计的设计内容。基于此,在进行现代产品外观设计时,设计人员可以把中国民间美术和现代设计理念融合到一起。本文首先简要分析了传统民间美术概念及其特征,随后从两个方面分析了传统工艺美术与现代设计融合的意义与原则,以此来供相关人士交流参考。
关键词:中国民间美术;现代产品;外观设计
一、引言
随着我国传统文化的不断发展,人们对传统的艺术表现形式更加的情有独钟。基于此,产品外观设计师开始在民间美术当中去寻找灵感,希望借助一些民间艺术和传统文化和现代的设计相融合,为艺术设计作品带来更多的新元素获得更多的肯定。中国的民间美术中有很多深厚的文化底蕴,但是我国个别设计师崇洋媚外,宁愿去借鉴国外的艺术创作也不愿意去融合中国的民间美术。为了可以更改这种不良风气,设计师需要了解我国的民间艺术内涵,把传统美术和产品外观设计融合到一起。
二、传统民间美术概念及其特征
我国传统民间美术包含了我国少数民族在每个历史阶段所创造出和表达的艺术表现形式,其中蕴含着一定的历史文化和地理文化、人文文化。民间美术还包含着我国劳动人民的智慧,历史悠久文化内涵比较丰富,已经远远地超过了它本身的价值,因为民间美术是我国历史文化的代表,具有一定的艺术性和历史性。从民间美术中可以看到劳动人民衣食住行的发展和各个少数民族的节日风俗、人文文化等。中国民间美术可以分为意境特征和思想特征。其中意境特征不仅涵盖了艺术品的美,还需要了解艺术品表现出的情景和情境。
三、传统工艺美术与现代设计融合的意义与原则
(一)传统工艺美术与现代设计融合的意义
现代的外观设计主要以文字、图片和一些产品信息为主,要求产品外观设计可以吸引顾客的眼球,调动起顾客的购买欲望。因此,设计师在设计产品外观时需要考虑到消费者的审美,而传统民间美术的表现形式种类比较多,可以符合现代人的审美标准。
(二)现代设计的原则
产品外观设计一般有三大原则,分别为个性化原则、协调性和形式美感。所谓的个性化原则要求设计师要注意设计风格的独特性,保证设计的个性化,同时保证设计和产品内容互相协调和融合,避免造成为了追求个性失去美感的情况发生。所谓的美感形式,就是设计人员需要保证产品的外观设计可以给消费者一种视觉享受,用外观设计提高消费者的购买欲望,通过构建多层次的视觉信号满足各个阶层的精神需求。此外,从整体设计的角度來分析,设计师需要综合考虑各个元素之间的组合,保证每个元素之间可以互相协调。另外,设计人员需要保证设计视觉的多元化,利用好每一个元素所存在的价值和意义。
四、中国传统工艺美术在现代设计中的应用策略
(一)融入传统文化特征,体现传统工艺美术内涵
随着多元化社会的不断创新和发展,和谐、统一成为我国社会主义现代化社会发展的主要方向。因此,现代很多产品的外观设计都与和谐思想有很大的关联。所以,一些产品的外观设计可以同“和谐”“统一”思想相融合,并要结合当下消费者对和谐思想的态度和看法进行设计。另外,在设计中设计人员还可以结合产品的特点进行设计,可以添加一些民间美术比如说剪纸艺术。这样一来不仅可以满足消费者的审美要求,还可以让消费者眼前一亮,同时还可以弘扬我国的传统文化精神。
(二)融入传统工艺美术意境,挖掘产品深层次价值
意境是我国民间美术创作的最高追求,它对现代设计影响比较大,同时也比较符合现代人对传统文化和精神文明的追求。因此,在进行产品外观设计时,设计师可以把中国民间美术的理念、寓意和外观设计结合到一起。比如说现在很多的书籍都融入了很多中国民间艺术,借助民间艺术语言向消费者去传递一种观念和思想。不仅满足了消费者视觉上的需求,也衬托出了意境,同时对产品内容层次进行了深度挖掘[1]。
五、民间美术在现代产品设计中的具体应用
民间美术经历漫长的发展过程,逐渐形成了各种各样的形式,把人们对生活的向往和其他变现得淋漓尽致。近几年,中国风在世界兴起,整个设计界迎来了新的素材和灵感,同时也给设计师带来了一定的挑战。很多设计师都把民间美术的色彩和图案作为设计的主要组成部分,通过完美的结合使得产品的外观更加具有艺术感染力。
六、结束语
由此可见,中国民间美术是东方文化的主要代表。但是在对产品外观的具体设计中设计师并没有完全把民间美术的艺术表达形式和寓意表现出来,并且依然存在表达不合理的问题。因此设计师在设计产品外观之前需要对民间美术进行更深层次的了解。
参考文献:
[1]肖机灵.中国民间美术在现代产品设计中的运用探讨[J].美术文献,2019(09):102-104.
作者简介:李子豪,吉林动画学院。