电影画面的色彩对视觉传达设计的影响研究

王志刚 臧之筠 (江苏理工学院 艺术设计学院，江苏 常州 213001)

电影是一种以视觉传达为主体的艺术形态[1]，电影画面的色彩变化不仅能够给电影观众带来不同的感官刺激和艺术享受，还能够起到烘托电影故事背景、推进情节走向、展现电影人物心境等不同的功能。电影自诞生以来，画面的色彩结构已经发生了剧变，画面中色彩元素越来越丰富，色彩对比越来越强烈，电影画面色彩的运用手法也越来越复杂。随着视觉传达技术的快速发展，及其在电影领域的普遍应用[2]，给传统电影画面的视觉传达设计带来了颠覆性的影响。电影画面的色彩与文字、图形一起被视为电影视觉传达设计的三个关键要素，然而画面色彩的表现力最为直接，影响力也更为深刻，是电影视觉传达设计中最为重要的影响因素。电影画面中所包含的信息量巨大，将一个完整的故事情节叙述压缩到一两个小时的电影中，信息密度非常高，只有形成强烈的感官对比才能够在电影观众的脑海中留下深刻的印象，所以电影画面色彩的变化对于表现电影主题传播而言，所起到的作用更为直接。人体视觉对于色彩的敏感度更高，在电影故事情节讲述中，用色彩变化来描绘和展现往往能够取得更好的效果。此外，电影画面中色彩情感的变化更能够影响观众的情绪，在相同的电影情节、故事背景和电影人物搭配中，不一样的电影画面色彩会给电影观众带来不同的感受，也会影响到电影视觉传达设计的最终效果。因此在电影的视觉传达设计中，更多地要考虑色彩搭配、明暗对比和色彩的复杂程度。由此可见，电影制作过程中画面色彩的变化已经成为影响一部电影成败的关键因素之一，电影在视觉传达设计中也要更加重视画面色彩元素的巧妙运用，以提升电影艺术中视觉传达的深度和广度。

一、从黑白到彩色，提升视觉传达设计的维度

早期电影受到拍摄技术、拍摄设备和制作水平的限制，电影画面以黑白色调为主。在黑白电影时代，视觉传达设计主要通过图形、字幕和演员的表情和动作等方式传达给电影观众。尽管黑白电影在视觉传达设计的维度方面比较单一，但也不缺少经典作品的出现。20世纪五六十年代，我国电影银幕上诞生了一批优秀的黑白电影如《小兵张嘎》《铁道游击队》等，成为几代人心中美好的回忆。有一些当代制作的影片为了还原故事发生的年代，提高电影制作的真实度，也采用了黑白画面色彩的形式，例如国产影片《鬼子来了》和《不成问题的问题》都以抗日战争为历史背景，讲述了抗战时期贫苦农民阶层和地主阶层不一样的抗战历程。以黑白的电影画面展现抗日战争那一段黑暗的岁月，反而更能相得益彰。随着电影制作水平的提升和电影观众审美标准的提高，制作越发精良的彩色电影才是未来电影产业发展的主流和趋势，黑白电影注定是一种小众电影。黑白电影在视觉传达设计的维度方面要明显逊色于彩色电影，因为电影是一种以视觉传达为主要方式的艺术形态，而人体视觉对于色彩的敏感度最高，电影画面的色彩变化相对于符号、文字等其他的视觉传达要素更为强烈，也更容易引起电影观众的共鸣，因此电影画面的色彩变化将原有黑白影像提升到了更高的维度，升华了电影画面的艺术表现力。

电影画面的色彩变化之所以能够提升视觉传达设计的维度，主要原因在于人们可以通过色彩更为直观地了解外部世界，感知周围的事物。色彩不仅有冷暖、轻重之分，还能够给人以华丽、朴素、欢快和压抑等不同的感觉，因此对于不同色彩的运用会直接地影响受众的心理变化。电影画面色彩的运用其实就是对于色彩心理学的应用，电影中采用不同的色彩基调，会给电影观众带来不同的心理感受。通常一部电影会有一个鲜明的主旨和寓意，为了保持在叙事方面的完整性，一部电影在画面色彩上也会选择一个主色调。如果电影的主题活泼、热情温暖、或以年轻人的爱情为故事主线，电影画面的色彩通常会选择红、橙、黄等暖色基调，给电影观众以舒心和惬意的暗示；相反，如果电影讲述的是一个悲剧性的故事，那么电影画面的色彩往往会以黑、灰、蓝等冷色调为主，同时辅以昏黄的灯光、幽暗的星光，以衬托出整个故事的背景和主旨。不同的电影画面色彩选择与搭配，对于视觉传达设计的影响效果最为明显，电影画面色彩的变化能够给电影观众带来直接的视觉冲击，色彩变化所表达的电影内涵也更为准确。与黑白电影画面相比，电影画面的色彩变化显著提升了视觉传达的方向感和传播维度，使电影观众加深了对影片的主旨的理解。黑白与彩色是电影画面处理的不同方式，不能够将黑白电影画面与彩色电影画面对立起来，尽管彩色电影画面是电影产业发展的主流趋势，但电影中的黑白影像画面作为当代电影的一种创作手法仍然具有它的价值，例如在某些特殊的场景，利用色彩的巨大反差还能够获得更好的视觉艺术效果。

二、从寡淡到浓烈，增强视觉传达设计的深度

不同时期的电影对于画面色彩变化的理解千差万别，同时也会对视觉传达设计的深度产生差异化的影响。20世纪80年代是我国国产电影发展的一个高峰期，这一时期的电影导演已经领会到电影画面色彩对于影片视觉传达设计所起到的关键作用，并开始用画面色彩的变化来渲染和传达电影的主旨，但这一时期的电影画面色彩普遍较为朴素和寡淡，对于电影观众的视觉感官刺激也较为柔和。电影画面色彩还蕴含着丰富的文化内容，色彩往往与历史时期和民族地域等信息相联系，有很强的表意功能[3]。《黄土地》是陈凯歌导演早期执导的一部反映西北地区贫困农民生活百态的电影作品，该电影以西部地区的黄土高原为影片的展现空间，这就为影片奠定了基本的色彩基调。土黄色是黄土高原地区的自然色，也展现出炎黄子孙深厚的黄土文化底蕴，电影《黄土地》通过对电影画面黄色色彩空间的布局，渲染了影片中人物复杂的情感，也能够将这种氛围通过视觉传达设计传递给电影观众。在这部电影中许多故事场景的铺垫，都是由电影画面的色彩变化来推动，并以电影画面的色彩层叠来渲染人物内心的变化。色彩是电影视觉传达元素中最具吸引力的一种，不同的色彩会对人体视觉产生不同的影响，从电影《黄土地》的画面色彩来分析，总体是一种内敛和质朴的土黄色，少了一份华美而多了一份柔和。这种清新寡淡的土黄色色彩基调与西北地区质朴的农民性格一样，给电影观众以朴实无华的感觉。从总体来分析，那一时期的电影画面色彩都以朴素的色调为主，古朴、粗犷又略显凝重，体现出一种独特的色彩审美取向。

进入21世纪以来，受到西方较为发达国家商业大片运作的影响，我国电影无论是从制作标准，还是商业化运作模式方面都有了质的飞跃。这时的电影画面色彩搭配与变化，相对于早期的电影更加华丽和丰满，在视觉传达设计方面能够给电影观众带来全新的视觉体验。由著名导演张艺谋执导的电影《英雄》，开创了我国商业大片的先河，在画面色彩方面也打破了我国原有电影朴素的色彩搭配，也宣告着我国商业电影画面色彩由朴素到华丽的转型。电影《英雄》故事背景从表面上平淡无奇，但这部电影以画面不同的色彩搭配表达了不同的时空场景。整部影片复述了三次同样的刺杀行为，但给电影观众感官上带来的最大的不同就是，每一次刺杀行为都选择了不同的主色调和不同的视觉传达方式。第一次刺杀行为电影画面以红色为主色调，第二次和第三次分别以蓝色和白色为主色调，这样的色彩搭配设计，一方面要给看似雷同的电影故事情节设计带来更多的差异化元素，也为不同主人公的出场做好了铺垫，而对于电影观众而言，不同的色彩环境，则意味着电影情节的反转和改变，也可以满足电影观众的猎奇心理。红色的电影镜头画面暗示出人物内心的澎湃和渴望，和对刺杀行为成功的志在必得；而蓝色和白色表达出了首次刺杀行为失败后人物内心的失落，也是影片未曾发生过的虚构部分，更多地给人以庄严和肃穆的感觉。此外，这部影片中也大量地采用了黑白色彩元素，烘托出电影人物内心的起伏，既拓展了电影的叙事空间，又提高了电影的感染力。由于商业大片追求的是更为震撼的视觉观感，因此在电影画面的色彩选择方面不再满足于古典朴素的色彩，而要将电影画面尽可能地表现得更加华丽和浓烈，提高电影的制作标准，也能够满足电影观众不断提高的审美要求。电影画面色彩从寡淡到浓烈的转变揭示出电影观众审美取向的变化，也标志着商业电影时代的来临，电影除了以演员表演、故事情节展现等方式吸引观众，高标准的电影制作水平和浓烈的电影画面色彩也是吸引电影观众的重要因素之一，由此可见，电影画面的色彩变化显著增强了视觉传达设计的深度，这种更为华丽和震撼的色彩变化能够直达电影观众的内心。

三、从单一到杂糅，拓展视觉传达设计的广度

从大众审美统一性的视角来分析，一部电影在画面总体色彩上通常会只包含一个主色调，如果包含了过多的色彩元素会使电影的视觉表现力缺乏重心，而显得过于凌乱。但过于单一的画面色彩元素，往往又使电影显得沉闷和乏味，为此一些电影导演会通过人物服饰色彩的多样化和快速变化来点缀和衬托略显单一的电影画面色彩。香港电影在世界电影舞台中占据着十分重要的地位，对于电影画面色彩的把握与糅合方面，香港电影也有独到之处。电影《花样年华》是王家卫导演于21世纪初执导的一部具有里程碑意义的爱情电影。该部影片在电影画面色彩的变化方面达到了一个前所未有的高度，拓展了电影视觉传达设计的宽度。电影以20世纪60年代的香港为故事背景，电影画面略显灰暗和沉闷，但这部电影令人称道的地方是通过女主人公20余套不同色彩的旗袍，提高了电影画面的色彩宽容度。不同的旗袍颜色成为电影《花样年华》点睛之笔，每一套不同颜色的服饰都展现出女主人公的内心变化，并预示着电影故事情节的走向，也引导着电影观众内心的思绪与好奇心。电影画面中服饰色彩的多样性与整体画面色彩的单一性也形成了鲜明的对比，电影画面中尽管色彩变得十分丰富，却杂而不乱，达到了拓展电影视觉传达设计广度的最终目的。

电影画面色彩从单一到柔和的变化，并不是简单地从一种色彩到多种色彩的变化，还指色彩之间的融合而产生了更多的色系和电影画面的色彩过渡，这些电影画面的色彩必须通过高科技的影像制作手段才能够完成。电影与动画的结合也是电影产业未来发展的一个主流的趋势，《大鱼·海棠》是我国近年来动画电影的巅峰之作。这部影片完美地诠释了中国的传统建筑、传统文化和传统美德，然而这部影片令人称道的地方还包括画面色彩的搭配，电影为了展现出那种穿越时空的美，而将棕色、蓝色、黑色、灰色、白色、绿色等不同的色彩进行了深入的糅合，而产生了新的电影画面色系，而引领电影观众进入另一个未知的遥远空间。在未来的一段时间里，电影产业的发展会更多地依赖于科技和网络的发展与进步，电影画面的色彩会朝着更加复杂的方向变化，也会持续地拓展电影视觉传达设计的宽度和广度。

四、结语

综上分析，全球电影产业的发展和电影制作技术水平的提高，促使电影画面的色彩朝着多样化的方向发展。电影画面的色彩变得越来越丰富、越来越震撼，对电影的视觉传达设计提出了更高的要求，同时这也会给电影观众带来全新的视觉体验。