设计思维与传统事物活化应用

马亮亮（中国美术学院 浙江 杭州 310000）

一、平面传统活化应用设计

众所周知，中国传统文化包罗万象，首先是思想、文学、语言，之后是礼、乐、射、御、书、数，时代的进步带动了人们生活的富裕程度，进而衍生出书法、音乐、武术、曲艺、棋类、节日、民俗等。近几年，传统活化设计热度逐渐升温，主要针对于传统节日习俗、传统民间艺术、传统材质材料、传统书法文字等进行活化应用，并且得到了显著成果，起到了广泛的影响作用。

中国传统文化宝库中有很多艺术人文故事以及画作珍品，比如敦煌壁画、富春山居图、木刻年画、皮影、剪纸等等，这就使得我们不由自主的去关注东方图案的代表中国传统图案，它在设计文化中包含着东方文化的特质、东方人的思维、观念、行为、生产与生活方式，在东方图案活化设计研究领域中，国内有很多专注于传统图案活化的设计师与匠人，缜密而又活跃的思维模式，对传统图案活化起到了催化剂的作用，通过对东方图案艺术及其工艺的传承和活化研究，从理论和设计实践角度对东方图案进行活化应用。在互联网科技时代中，如何实现传统图案的传承活化，坚持文化自信、文化走出去的理念，在世界宏观体系中弘扬中国文化历史和民族精神，打造东方魅力文化传统，成为我们新一代设计师的使命。

中国传统图案历史源远流长，一种图案在不同历史时期有这不一样的寓意与表现形式，那我们在选取图形的时候要从历史背景、历史寓意、历史典故以及其生动的形态、传统色彩出发，去寻找传统图案的气场、气韵、气象，通过对图案本身造型的形式、布局的结构、内容的吉祥、色彩的肌理等方式与方法来综合性表达出传统图案的精神、思想、观念、材料、工艺、技艺。

平面传统活化应用的设计手法有很多，对传统故事、传统场景、传统人物的再塑造（图1-1）提取其有意义的传统纹样进行再设计，形成可以延展的平面图形元素，对故事场景进行分类，分解人物动作增加故事性，工具元素与人物元素同时进行分解，重新组合，与其整体的形象相结合，构成其独有的气息与内涵。平面传统活化应用主要是善于发现传统图案的有趣图形、丰富色彩、故事内涵，通过现在的软件技术或者其他辅助形式，形成独特的图形表现形式与图形肌理，进行再呈现的一种设计应用手段。

图1 -1

二、立体传统活化应用设计

立体传统活化应用是体现在图形立体化、产品立体化中，将传统的图形图案或者人文文字等立体活化，应用到生活产品或空间结构当中去，使其在视觉冲击力、外在展现力、文化感染力三者之间深度融合，凸显文化属性，融入人文内涵，有利于传统文化的传承发展，展现了必要的文化内涵和价值理念，其所实现的效果，将不仅仅是文化资源的应用，同时更重要的是一种价值传导，使得立体传统活化应用更加具有立体化、整体化、内涵化，让社会大众感受到其内在的丰富内涵，起到良好的引导与感染作用。

东方汉字文化博大精深，汉字结构在平面意义上尤为重要，通过其汉字结构的启发，从平面造型到立体造物的思维转变中可以涉取两种思维来体现立体活化应用设计的方式与方法，第一，从汉字整体造型出发，第二，从汉字结构分解出发。

汉字整体造型千变万化，用设计师独有的修养与思维去发现有趣且进一步深化的设计应用平面字体形式，应用到立体产品中去，可以整体应用，也可以局部应用，以家具椅子与展览空间架构为例，椅子形态大家不陌生，但是如何运用立体活化的思维去创造出具有人文价值的形态那就要用设计的眼光去发现美的事物，汉字多种多样，有很多汉字的形态与其他事物很相似 , 图1-2是一位设计师巧妙的将日本字体进行立体化应用，使其转化成为一把椅子 , 独特而具有人文气韵；展览空间架构是将汉字结构分解，把偏旁进行空间方面的划分，使其形成具有不同韵味的空间氛围，国外设计师以“家”为主题的展厅（图1-3）设计就是将“家”字进行整体分解，使所形成的偏旁部首单体进行应用或者从新进行组合，构成空间分割所需的基本元素，在灯光、陈设物件、材质的整体烘托下，散发出独特的味道。所以说，立体传统活化的重要性还是在于如何去想，如何去思考，赋予立体传统事物不一样的时代色彩。

图1 -2

图1 -3

三、空间传统活化应用设计

空间传统活化应用更加倾向于传统材料、材质、传统肌理等，现当代运用传统元素的设计师与设计作品比比皆是，而绝大部分只是停留在表面现象，并没有体现出传统人文精神与个人的传统修养。在如今设计快时尚的社会中，王澍、隈研吾两位建筑设计师是我认为传统元素运用的活灵活现并且充分体现出了个人思想与人文精神的两位设计师。

中国传统材料中具有东方传统气质的材料有很多，比如布艺、金箔、泥巴、竹子、砖瓦、木作等，王澍通常运用的材料是砖瓦与夯土，而隈研吾常运用的是竹子与木作，两位建筑师都是在当代钢铁建筑的社会中找到其文化的灵魂，为现代建筑找到文化的根基。

1.中国美术学院象山校区

王澍运用传统材料活化对建筑的营造更加富有生活化，将传统材料与周边环境完美结合，感受传统活化带来的历史生活感与现实环境的交相呼应，使得旁观者置身于富有传统文化人文的大环境中去提高自身的文化素养。

中国美院象山（图1-4）校区方案 , 在杭州这样富有青春活力且快速发展的城市中，建筑的营造更多体现了传统历史文脉，建筑的屋顶与远处的象山连绵起伏，完美的融合在一起，白墙灰瓦展现了江南的文化气息，并且追踪于民间工匠的传统营造足迹，运用传统技法将黑瓦、青砖、竹胶板、竹坯子、沙石灰等传统材料活灵活现的运用到建筑的结构中去，青砖、灰瓦、白墙、竹片朴素大方，让人们感受到了传统活化的气息，并且在这个环保可持续的社会中，传统废旧材料得到了很好的回收利用作用，不仅使得空间得到了传统活化应用，并且就地取材，变废为宝，一举两得，更加符合新时代的要求。不同地域空间呈现出了不同的传统形态，深入挖掘地域文化、民族文化、传统文化的内在本质，发掘强调属于地区的符号与元素，不只是停留在表象层面，空间传统活化主要是注重内在的神，通过发掘传统材料、材质、肌理将其应用到空间当中去，实现传统空间的活化应用，同时也通过传统空间活化的应用潜移默化的去影响现代人的审美与内在品质，带动全民追随传统事物活化的脚步。

总 结

所谓的中国传统设计思维实际上是历代工匠经历了无数次的实践传承下来的，先人们设计的物件都值得我们学习，如何在他们的基础之上，去理解与吸收他们的中国味道尤为重要，中国传统事物活化应用的本质并不是对传统事物元素简单的套用，我们需要真正的去领悟传统事物的内在含义与现在社会所需要的中国味道。在当今快速发展的时代，科学产品与技术在大众的生活中逐渐普及，传统文化与事物面临着很大的挑战与危机，我们需要的并不是简单的表象应用，而是真正的去寻找代表中国味道的东西。在生活中，任何事物都充满了无限魅力，任何事物也都有自己的生命力，通过设计思维学会与事物进行对话，通过设计思维去发现事物的美妙所在，在设计思维的影响作用下，去发现传统事物中的中国味道，慢慢领会先人的设计创造，准确的把握中国传统事物的文化基因，真正的实现“文化蜕变”，找到属于中国的设计高度。