试论舞蹈《中国妈妈》的艺术特色与创作特点

摘 要：舞蹈作为一种动态的艺术表现形式，除了为观众提供美的享受之外，还可以起到鼓舞人心，让人奋发的积极作用。使人们对生活，对社会产生一种深切的爱。舞蹈《中国妈妈》这个舞蹈的题材和主题本身并不是多么曲折离奇，但是它的舞蹈内容比较真实，非常具有时代性和创造性，深刻的揭示了人们的内心世界。笔者通过理论和实际相结合的方法，指出了舞蹈《中国妈妈》主要从情感的角度出发，通过对母爱的塑造，让观众从心里被感动，希望能够从今后舞蹈艺术的发展，提供一些有关情感如何表达的理论上的帮助。

关键词：《中国妈妈》艺术特色；创作特点

《中国妈妈》属于群体舞，统一打造了中国妈妈的情感和性格特点。舞蹈主要想表达的是人心的宽容和人性的无私，赞扬母亲的善良与高尚，对于肢体动作的编排和表演服装，走的是朴实的路线，让人觉得非常亲近。总的来说，这支舞蹈塑造的是最平凡的角色，表现的却是最真诚的心灵，用真情实感唤醒观众的视觉和感觉器官，似乎也参与到了舞蹈中，整支舞蹈充满了细致的灵魂和催人泪下的感情基调，情感的爆发力很强。

一、舞蹈运用现实生活为题材

想要表现出好的舞蹈作品，就需要走进生活，体验现实，才能塑造真实的角色形象，舞蹈演员所表演的角色形象和生活中的美之间是有关系的，贾作光老师是这么说的：生活的美是基础的，也是最生动和丰富的。舞蹈作品的创作灵感就是对平淡生活的观察、筛选、构思和编排，但要注意，不是全部的生活都能成为舞蹈的来源，这需要编排舞蹈的人亲自感受生活，用艺术家的角度展开观察和思考，从自然中提炼出美，塑造出更生活、更形象的艺术角色，赋予整个完整的舞蹈以生命和活力。《中国妈妈》就是对现实展开思索之后的产物，本是一个讲故事的艺术形式，却因为涉及到真实的事件，得到了升华，也打动了观众的心灵。舞蹈的题材是二战后，日本战败，大批日本孩子成为牺牲品，或者惨死，或者成为侥幸逃生的遗孤，是中国妈妈救了他们，并留在家中，养育成人。因为主题非常感人，凡是看过的人，都会对这支舞蹈印象深刻，艺术形象大获成功。

二、舞蹈运用舞剧的戏剧性结构进行编排

舞剧融合了音乐、美术、戏剧等多种表现形式，是对生活和人生的真实表达，属于舞台表演的艺术形式。《中国妈妈》之所以获得如此高的好评，主要是因为它所表达出来的感情，非常深刻，非常写实，催人泪下，思想主题和艺术手段结合的非常自然，用老妈妈复杂丰富的情感变化作为舞蹈故事的的主线贯穿其中舞蹈开始部分，伴随着慷慨激昂的背景音。一群我国的妇女冲上台来，她们甚至都无法让自己的脚步平稳，这期间作出了盘腿坐、踢腿、抱腿、下腰、跺脚等动作，让观众真实的感受到她们正在为死去的家人和同胞悲泣和哀伤。

长大后的女孩，跟妈妈在一起的时光总是那么快乐，那么幸福，很快，中日两国恢复了友好往来，姑娘也可以回国寻找家人了，中国母亲满眼含泪的拿出日本的和服，说出了姑娘的真正身份，告诉她可以回家去了，姑娘抱着和服，跪倒在地上，哭泣着，不想同母亲分开，如此震撼人心的故事，最后用戏剧的表演形式结束，又一次震撼了观众的心灵，编排舞蹈的人正是采用了舞剧的形式，演出一群最伟大最无私的中国母亲的形象，她们富有包容和善良的性格特点也表露无遗。

三、舞蹈编导在创作中充满着丰富的情感内涵

情感指的是人们对外界人或事的喜欢或厌恶的情绪，是带有主观意识的表现，通常有两种：肯定的和否定的。人的情感是很细腻，难以捉摸的，作为一种动态思维，它同艺术创作和欣赏之间存在非常密切的关系，是重要的形象思维。《中国妈妈》的编导在舞台设计和角色塑造上都带着丰富的情感，舞台灯光运用了丰富多变的色彩，配合观众心理世界和情感的变化。比如：舞蹈第一段使用了比较暗的灯光，不断融入闪电类型的灯光，暗沉的氛围就像残酷的战争，到了第二段，灯光一直在明和暗中变换，还加入了追光的使用，让人们能够感受到妈妈们对于日本小女孩的矛盾心情，既恨又爱。

编导对于角色的妆容和发型的设计比较传统，比较倾向于打造一个整体上看起来比较和谐的形象。舞蹈这种表演形式中，演员所表演的角色不同，外在形象也是不一样的，穿什么样的衣服，带什么样的发饰，在衬托舞蹈氛围方面也是很关键的。衣服和发饰最能说明角色的国籍和身份，也能表现出角色的性格特点，《中国妈妈》的编导对于妆发和衣服的设计是非常合理的，与舞蹈的主题非常贴近，开场的妈妈们面色略显蜡黄，上身穿着我国的传统服装，裤子也是裹腿的，脚上穿着自己纳的黑布鞋，头发盘成一个发髻，活脱脱的就是我国北方地区的母亲形象，而小女孩，只穿了一件和服，就足以说明她的身份。舞蹈的最后一段，编导设计的动作是代表日本的和服从妈妈的手中放到了日本姑娘的怀里，这个动作，完全表现出了母亲的善良和无私，还有依依不舍。

四、舞蹈演员用精湛的形体诠释中国妈妈的舞台形象

表演表演，既有表的部分，也有演的意思，好的舞蹈表演，是需要内在和外在两种技术完美融合的，内在技术就是指演员对编导设计和思维的琢磨和研究，是演员对所要表演的人物形象的理解和对角色心理活动的感受，外在技术则指的是舞蹈演员在动作、肢体等基本功的运用，最终完成整个舞蹈过程。

中国妈妈们刚出场的时候，有一个动作是用手指向前方，这个动作代表的是对侵略者的控诉，接下来她们又捂住了嘴巴，这是一种无声的呐喊，身穿和服的小女孩用膝盖跪行，不时跌倒的身影简单而真切的表现出在战争中日本小女孩的无阻，一个“打”一个简单的“退步”一个快速的“转身”，把中国妈妈内心对敌人仇恨和对小女孩母爱的复杂纠葛清晰的呈现在了舞台上，她们的“指”“吐”“蹲”几个简单的生活动作也将内心的愤怒推向了高潮，她们去拥抱小女孩，展现出的母爱的伟大最终超越了国界超越了生死，舞蹈演员们正是通过这些非常简单，让人一看就明白的肢体动作，表达了角色的情感变化，这就是真正的舞蹈艺术，也是《中国妈媽》大获好评的地方，这种表现形式带来的影响，是说话所取代不了的。

参考文献

[1]曲立聪.舞蹈创作的原点[D].中国艺术研究院，2009.

[2]隆荫培.徐尔充.舞蹈艺术概论﹕上海音乐出版，2014.

[3]陈研.王玫舞蹈创作思想研究[D]中央民族大，2011.

作者简介：

韩玥（1998-）女，四川成都人，新疆艺术学院舞蹈系，研究方向：民族民间舞蹈文化研究

（作者单位：新疆艺术学院）