试从艺术表现手法来谈当代插画设计的多样性

郭一帆 宁若先

摘 要：伴随国民经济的发展与国民生活水平的提高，物质需求的极大满足催生了现代人多元化的审美诉求，也为插画艺术的发展创设了良好的平台和机遇。本文简要阐释了当代插画设计的多元价值，从素描插画、拼贴插画、CG插画和立体插画等四个层面入手，探讨了不同艺术表现手法在当代插画设计中的具体应用，以供参考。

关键词：当代插画设计;艺术表现手法;艺术表达

引言

当代插画艺术呈现出多样性的发展态势，其并非仅仅依靠特定手法或媒介进行创作，而是结合素描、摄影、CG等多种艺术表现手法进行搭配创作，为设计者提供了多样性的选择。因此，应当牢固把握艺术创作的独有特性，借助巧妙的技巧、多变的形式与独到的内容进行插画设计，进一步提升作品的感染力与创造力，赋予其更加丰富的艺术文化价值。

一、当代插画设计的多元价值

（一）艺术表达

插画艺术诞生的主要契机建立在创作者艺术表达诉求的基础上，不同受众对文字表达的理解呈现出显著的差异，但却对插画所展示出的直观表达效果予以高度的认同。某种程度上来看，插画更代表着某一实物的外貌表征，能够为受众带来直观的视觉冲击，留给受众第一印象，其设计的效果对于读者是否继续阅读书目往往产生着较为直接的影响作用。因此，插画主要发挥了内容强调与抽象思维具象化的作用，传递出较为清晰明了的艺术表达功能。

（二）商业价值

插画的诞生源自艺术表达，而插画的发展便源自于人们对于商业宣传的需求，商业招贴成为助推插画艺术发展的强劲动力。伴随西方绘画艺术在我国绘画艺术市场上的渗透，对于我国传统的年画艺术产生了较为直观的影响，其中以清末著名的“老上海月份牌”为杰出代表，象征着中西绘画艺术的兼容与结合，将插画的艺术功能进行了丰富与极端化，引导插画逐渐走出其辅佐性与陪衬性地位，赋予其更加强烈的商业文化价值。

（三）社会价值

插画艺术某种程度上也是当地社会文化、历史风俗的直接反映，包含饮食、服饰、礼仪与民众日常生活等诸多细节，有效打破时空的局限，将某一区域的文化风貌进行了高度还原与再现[1]。

二、不同艺术表现手法在当代插画设计中的具体应用

（一）素描插画

作为插画设计的重要表现形式，一直以来素描都被贯穿在插画创作的各个环节当中，借助色彩变化、巧妙构图、形状设计、轮廓勾勒营造出整体画面的质感，强化画面的艺术表达效果。

首先可以借助铅笔进行插画设计，插画师往往习惯于应用石墨铅笔创造作品，其本身的笔触便十分润泽、流畅，同一根铅笔可以绘制出浅灰、灰、浅黑、纯黑等不同种类的颜色，赋予线条以强烈的表现力。炭笔也是插画创作中常见的工具，可以画出深褐色，适用于在插画作品中展示双色调。

其次可以借助钢笔进行插画设计，同样钢笔也分为不同的种类，例如蘸水钢笔、吸水笔等，用钢笔绘制出的插画具有较强的线条感，且保持时间较久。近年来圆珠笔、马克笔也引领了插画设计领域的一种流行趋势，借助圆珠笔可以提升插画的涂鸦质感，马克笔则着重突出插画的现代都市氛围与凌乱感，凸显出即时性绘画艺术的独特审美韵味。

再次可以借助色粉笔进行插画设计，色粉笔主要分为干性色粉笔和油性色粉笔两种。干性色粉笔可供直接使用，具有铅笔的类似功效;而油性色粉笔不适合混合使用，需要借助松节油将笔进行软化，但不会在画面中留下污迹，具有较强的持久性。

最后可以借助颜料进行插画设计，一定程度上增添了插画的色彩感。水彩颜料色彩较为柔和，过渡感较强;水粉颜料的质地较为厚重、不透明;丙烯颜料具有速干特性;油画颜料的色彩饱和度更高，颜色种类也更加丰富，这些颜料的应用都能够赋予插画以独特的艺术表现质感[2]。

（二）拼贴插画

拼贴插画最早源自1960年代，在享乐主义思潮的引领下步入当代插画设计领域。拼贴画将纸张、织布、照片等材料作为创作的媒介与创作素材，也常添加相应的文字和艺术图形，打破了插画艺术创作的边界，将当代插画进行了重新定义。在此基础上集成照片这种创作方式应运而生，借助剪切、拼贴、组合等方式将一系列照片进行随意排布，最终创造出一张全新的插画艺术作品。现如今伴随计算机技术的发展，例如Photoshop等软件的应用也为插画设计提供了全新的灵感，设计师可以借助计算机制作插画作品，将手绘与数码技术进行结合，进一步创造出了更加丰富的艺术表现形式。

（三）CG插画

伴随现代信息技术的发展，数码时代为插画设计行业带来了全新的发展业态，许多插画设计师都已经改变了传统的实物创作方式，借助计算机软件进行插画作品的创新，CG插画这种全新创作模式应運而生。相较于以往传统插画创作而言，CG插画对于创作者的美术能力并无过于严苛的要求，降低了插画创作的门槛，允许缺乏专业艺术训练但具有较强艺术表达欲望的创作者借助计算机软件完成插画作品的绘制。CG插画的艺术创作方式较为简洁，其呈现出的艺术作品也极为生动鲜活，三维技术的发明更为欣赏者带来了更加丰富的视觉效果体验。其主要创作的特点为穿插着大量造型简洁、风格多变、表达效果奇特的矢量插图，因其先锋文化色彩与个性化表达风格赢得了青少年受众群体的青睐与好评，也赋予了插画艺术更加丰富的创意感。

（四）立体插画

立体插画主要将实物作为创作底板，将材质的肌理效果与独特质感进行充分利用，赋予作品以更加多元的审美价值。在进行插画作品创作时，插画设计者通常先将实物制作完毕，再进行摄影与文字编排，使插画作品带给受众别具一格的视觉效果。部分特殊立体插画还需要佩戴3D眼镜进行观赏，因此对于插画的设计水平与印刷质量都提出了较高的要求，如此方能为观赏者营造逼真的三维空间效果，进一步提升插画作品的视觉冲击力与震慑力。

结论

总而言之，当代插画设计横跨了艺术与设计两个领域，对于设计师的综合素质与能力提出了更高的要求。设计者务必要延伸其知识触角，在日常生活中强化建筑、戏剧、影视、文学等多个不同领域的学习，确保能够掌握更加丰富、多元的视觉语言，提升插画设计的巧妙性与创造力，进一步为插画艺术的多元化发展提供借鉴意义。

参考文献

[1]朱佳薇.浅谈插画艺术源于宣传、活于当代的历史价值与商业价值[J].美与时代（上），2013，（3）：83-84.

[2]刘爽女.浅谈当代插画的表现手法——我的创作插画设计《红玫瑰与白玫瑰》[J].艺术科技，2015，（5）：107.

（作者单位：大连工业大学艺术与信息工程学院艺术设计系）