浅析京剧发声与民歌唱法、美声唱法的关系

刘永青

京剧是中华民族的艺术瑰宝，经过许多艺术家的锤炼、继承、积累与发展，形成了别具特色的风格，在世界文化宝库中占据重要地位。

京剧的发声有自己独特的方法，京剧有“生、旦、净、丑”四个行当，每个行当的发声有不同的要求：

1.丹田音：京剧的基础发声法，各个行当的演员都的要练习。要求京剧演员歌唱时肺部蓄足气，小腹用力，气似从丹田（人身肚脐下约三寸处称丹田）发出声。

2.京剧的生行（老生、武生）、净行、丑行、老旦等行当，在演唱时均用真嗓。演唱时，气从丹田而出，通过喉腔共鸣，直接发出声来。用真嗓发出的声音称真声。

3.与真嗓对应的是假嗓，京剧演员发音方法之一。丹田气经过喉腔时，演员将喉腔缩小，声带震动面积缩小，发出比真嗓较高的音调，称为假嗓。

4.脑后音：老生和净角唱腔中，凡遇闭口音的高音，多用此种唱法。脑后音要求气从丹田出，发音时，喉腔稍加压缩，打开后咽壁，提高软颚，将声音送入头腔，与鼻音相聚，使声音迂回在脑后，通过头腔共鸣，发出一种含蓄浑厚的音调。

京剧发声、民族唱法、美声唱法三者之间的关系：

美声起源于17和18世纪意大利，强调自如、纯净、平稳的发声与灵活和准确的声乐技巧的歌剧唱法。美声歌唱要求有饱满的气息支持和灵活自如的呼吸控制能力，主张胸腹混合式的横膈膜呼吸法。

我国的民歌唱法经历了三个阶段。

第一阶段民族唱法发声方式有效融入了许多京剧（戏曲）的发生特点及元素，应用的真声相对较多，声音位置比较靠前，更多的为头腔共鸣与口腔共鸣，发音过程中强调“说”，要求运用以字带声的唱法。它主要以真声为主，声音自然、细腻，具有明显的传统民歌的特点。

第二阶段并未沿袭传统的以戏曲发声为主的唱法，而是重视喉咙的打开状态，并在歌唱过程中一定程度的混入假声，尽可能令声音贯通、流畅，发声技巧也发生了改变。

第三阶段是我国许多的声乐爱好者在学习民族唱法的过程中，在继承传统的民族歌唱技巧的同时，也吸取了美声唱法的特色，在实践中不断的总结、探索从而形成的新式唱法。这一唱法歌唱气息较为灵活、吐字更加清晰、声音甜美、同时也有效结合了真假声、音域宽广，新的歌唱技巧可令演唱者灵活自如的歌唱。

京剧有很多流派，流派之间发声方法也各有不同：

京剧发声与传统民族唱法有千丝万缕的关系，甚至有学者认为京剧是中国民歌的一部分。梅派的发声方法与民族唱法有更多共通点：声音位置相对靠前，音色甜美圆润。值得一提的是，与美声唱法的表现方式不同，民族唱法与京剧更加注重咬字，格外强调主旋律，尽可能体现运腔韵味，重视技法的应用，并尽可能彰显民族文化特色。在应用共鸣腔管的过程中，与美声唱法相比其共鸣腔管更短、更细，咽喉腔与喉咙的打开程度必须适宜，不可过宽，尽可能抬高上颚放松下颚，从而获得头鼻腔共鸣。

程派的发声方法与美声唱法有直接的关系。代表人物为张火丁，她在歌唱的过程中主要运用胸腹式联合呼吸法，尽可能保证吸气量的充足，高音区主要运用头腔共鸣的方式，同时，也会打开口腔，实现真声与假声的有效结合，这样处理出来的声音更具穿透力，声音也更加厚实。

随着科技日新月异的发展，京剧与其他姊妹艺术的交流越发密切，中国传统京剧的演唱也有个新的活力。唱段训练学习和掌握声乐理论，又用学习和掌握的理论指导自己的训练和演唱，从从理论到实践的结合中，掌握了科学发声的知识。他们的唱腔既有传统的行腔韵味，又有现代感，更适合现代人的审美要求。

京剧发声与民歌唱法、美声唱法的共性：

京剧发声、民歌唱法、美声唱法都是唇齿舌咬字，京剧和民歌唱法要求牙齿像咬筷子，声音贴牙齿，美声嘴唇竖起来唱，声音也是贴牙齿。嘴型都不要太大，京剧发声嘴型要求要小。声音都要求朝前集中，充分利用唇齿舌来发声咬字。

共鸣腔的使用在京剧发声、民歌唱法和美声唱法中都很重要：运用不同的共鸣方式，促使音量与音色发生变化，同时对唱腔进行润色，达到情感共鸣的效果。值得一提的是，共鸣腔管的使用应当尽可能适当。总而言之，民族唱法与京剧唱法的共鸣腔管与欧洲唱法相比均要更短、更细，同时咽腔与喉咙的开放程度也较窄，但是喉结却相对较稳，发出的声音明亮、集中，咬字相对清晰。

京剧发声、民歌唱法和美声唱法在气息的运用上，是基本相通的，学院派的民歌学生都要先学两年美声。发声方法是相通的，只是位置不同。保持自然呼吸，以此为基础，再结合唱腔的实际需要，适当的调节呼吸深浅，通常情况下，慢腔需要慢速，同时吸气要深，而快板与明快小调吸气要浅。

京剧發声、民歌唱法、美声唱法都有真假混合声，以达到扩大音域的目的;都有真假声的换声区（即大、小嗓打架的那个音阶）在换声区用混声唱法，在换声区以上的高音时，以假声为主，掺上真声，加重胸腔共鸣，声音不会出现虚而细;在换声区以下的音时，以真为主掺上假声，声音就又宽又亮。这样，真声中有假声，假声中有真声，形成混合音色。

唱法或发声是作为解决声音问题的科学技术而存在的。它具有个性，也具有共性。京剧发声、民歌唱法、美声唱法各有优缺点。无论如何，科学的发声技术，美好动听的声音，对任何一个艺术品种都是适用的。为了更好的发展，目前，在保留自己的特色风格的前提下，呈现三者互相学习，相互借鉴的形式，这是一个可喜的发展态势。

参考文献

[1]戏曲嗓音训练方法，对你肯定有帮助[DB/OL].戏曲宝，2018.

[2]中国民族声乐的起源[DB/OL].中国新媒体信息网，2018.