戏剧舞台设计的创造性分析

唐晓兰

摘要：戏剧文化作为我国传统的音乐文化体系，需要更多的人去发扬和继承。在我国各类表演艺术中，目前的戏剧艺术并没有得到很好的发展，多数人都是以西方文化表演艺术为主，而忽略了传统文化艺术的重要性。戏剧舞台设计在戏剧舞台艺术表演中有着承上启下的作用，这一程序也是决定舞台效果的关键。现阶段，人们的审美观越来越高，而艺术表演也在呈现多元化趋势，因此，戏剧舞台设计一定要不断更新，才能占有一席之地。本文通过对戏剧舞台设计的创造性进行简要分析，并阐述戏剧舞台如何进行设计，以满足人们对艺术表演的精神需求。

关键词：戏剧舞台;设计;创造性;措施

戏剧舞台设计作为舞台艺术的重要组成部分，其效果不容小觑，它主要以丰富的艺术表现为主，通过对舞台的造型、布置、光景、道具、装饰、演员、音响以及服装等等进行多元素设计，注重细节设计，为观众营造更生动的场景和氛围。在戏剧艺术表演中，呈现了众多领域特色，包括文学、舞蹈、音乐、美学等等。随着科技的日益更新，人們对艺术的追求也逐渐提高，对视觉、听觉和触觉的要求越来越高，尤其视觉直接影响观众的吸引力，因此，一场舞台表演能否取得成功，在一定程度上取决于舞台设计的创造能否吸引观众眼球，所以，完善舞台设计才能为接下来的表演做铺垫。

一、戏剧舞台设计的重要性

戏剧舞台艺术表演中，戏剧舞台的设计是十分重要的，换句话说，舞台设计是舞台艺术的重要组成部分。在丰富的艺术表演中，综合设计舞台场景和道具等才能为观众呈现丰富多彩的舞台，包括各个细节的转换和美化，都是决定整场演出能否成功的关键。一场完整的舞台设计可以间接渲染现场氛围，也可以辅助演员的表演形式得到进一步升华，对提升观众的视觉效果有着推动性作用。由于戏剧舞台表演是一门综合性艺术，这门艺术本身就蕴含了文学、美学以及舞蹈音乐等多种元素，舞台的设计相当于包装，直接为观众提供视觉效果，尤其在新时代各个领域不断发展和创新的冲击下，戏剧艺术已经呈现日益凋敝状态，因此，做好戏剧舞台设计是一项重要的程序。而戏剧艺术要想蓬勃发展，就必须提高导演家的创造意识，通过唤醒戏剧本质，拓展戏剧观，进而推动我国现代化戏剧艺术进入崭新阶段，也促使戏剧舞台出现新局面和新面貌。[1]

二、戏剧舞台设计的有效路径

（一）不断更新舞台设计理念

任何作品的完成都离不开自身的设计理念，设计理念作为指导设计行为意识的基础，对接下来的工作有着很好的铺垫作用。对于戏剧舞台设计来讲，设计师的思想非常重要，要想展现独特的艺术作品，一定要将文化艺术的设计理念呈现出来。首先，设计师一定要升华自己，不断提升自身文化修养和知识见解，丰富自己的阅历和想象力，只要与舞台相关的元素都可以引进参考，通过丰富的洞察力以及创作热情展开工作;其次，一定要注重细节之处，不断在不完美中反思不足，这样才能逐渐形成新的理念，也会为舞台设计做出正确的指导，避免局部的不完整;最后，设计师要随机应变，不能固守常规，应该不断突破传统，要有开拓新思想的精神，大胆构思，深层探索，通过新颖独特的方式去一一解决问题。戏剧舞台设计过程中，一成不变的思维只会阻碍戏剧艺术的发展，逆向思维才能研发出无限可能，这也是升华舞台效果的有利基石。

（二）不断更新舞台设计内容

内容是贯彻开头和结尾的衔接，也是丰富作品的重要程序，戏剧舞台设计的内容亦是如此，它对整场演出有着承上启下的作用。对于戏剧舞台设计的内容而言，其内容极为丰富，例如布景、道具、服装、音乐、装饰等等，而这些内容的设计不仅仅是单一的个体，它们是以共同服务舞台演出而存在的。它们能够完美的结合起来，需要很多工作人员参与，包括导演、演员以及造型师、灯光师等等相互配合和沟通，在不断的排练中找到与之对应的位置。在这一系列过程中，耗时耗力，根据实际情况完美诠释戏剧舞台的最终效果，不仅要与舞台较好的配合，同时也要满足观众的需求，既要展现戏剧艺术的魅力，又要符合新时代的艺术行为。在充分体现戏剧舞台内容的基础上，创新内容的同时也要做好与之相关的舞台转换，在色彩上也要不断更新，利用色彩的优势带动舞台效果，这就需要设计师来深入考察大多数群众的喜好，并在设计内容的过程中把握好设计方向，不能偏离戏剧舞台表演的主题，以此来实现整场戏剧舞台表演的最大价值。[2]

（三）不断更新舞台设计载体

随着现代科技的不断创新和发展，科学技术已经被广泛应用到各大领域中，当然科学技术在戏剧舞台中也起到了非常重要的作用，它的有效运用不仅丰富了舞台设计的载体，同时也为戏剧舞台的创新提供了强有力的帮助，这也是推进戏剧舞台全新发展的重要依据。现代科技作为引领潮流的基础，为各个领域带来了崭新的面貌，现代科技对戏剧舞台设计的创新而言有很大的动力，设计师可以在舞台设计创新过程中有效结合现代科技，并通过科技手段实现多种程序的转换，大大提升了舞台的灵活度，使舞台效果更加生动鲜明。例如，借助多媒体技术，通过运用虚拟现实技术可以将虚拟的空间展现的更加真实，间接为观众带来视觉上的冲击，也可以通过听觉特效对表演进行多元化追踪，不同的环节运用与之相符的声音特效，实现舞台现场听觉效果与作品内容本质的统一，《梦·红船》表演借助虚拟技术和演员演技相结合，剧中的红船子弟想振兴南派大戏，再现绝技“高台照镜”，在技术衬托下，舞台效果升华，此时，捍卫民族大义之情被彰显得淋漓尽致。此外，在戏剧舞台设计过程中，也可以引进科学技术中的3D技术，在原有的材料基础上增加动态画面，贴近现实中的空间画面进行模仿，进而拉近戏剧舞台设计与现场实际情况的距离感，通过不断创新戏剧舞台设计的载体，为整场演出打下良好的开端。[3]

三、如何对戏剧舞台进行设计

（一）突出剧本本质

剧本的本质就是剧本的灵魂，有灵魂的剧本才能使演员表演的淋漓尽致，也可以使观众记忆犹新。在戏剧舞台设计中，徐晓钟曾提出“形式与内容较好结合”这一理论作为导向，他认为对于舞台美术的设计一定要在意境中诠释剧本的中心思想和艺术风貌。此外，戏剧之家熊佛西说过“一位好的舞台装饰家，在设计的过程中，一定要牢牢抓住剧本的核心对舞台进行装饰，切莫将就剧本而装饰”。就目前戏剧舞台设计来讲，设计者已经脱离了轨道，忽略了剧本的时代和性质，因此，在设计舞台的过程中就会完全没有自身的个性和特色，不仅导致舞台效果失去情调，也显得舞台与现代文化格格不入。例如，一些粤剧在某种程度上已经获得成功，如《花园对枪》、《梁山伯与祝英台》、《狄青闯三关》等剧情和舞台的设计总体还算满意的，但若就现代群众欣赏度来讲还有很多不足之处，需要不断改进和创新，包括表情、动作、眼神等等，由于以前的时代缺少很多现代化技术做铺垫，所以缺少色彩，而设计师就相当于导演的角色，所以，在舞台设计中一定要抓住剧本精髓，合理运用科学技术来提高演出效果。[4]

（二）在舞台美术设计中，合理运用假定性原则

戏剧是“写真”和“写意”的综合体，既要重视美学，也要精准的表现美学，这就要求在舞台设计过程中，合理运用假定性空间，进而对舞台做出充足的调整。戏剧舞台创设要以演员的形体美和造型美为主，两者一定要共同体现，并且在突出剧本特征的同时既要传达喜剧的格调，又要彰显悲剧的凝重，巧妙的运用舞台道具结合舞台假定性原则，将戏剧内涵在表演中完美体现。

（三）做好“转台”与舞台行动的完美结合

“转台”最早引进于《德政碑》，第一次的引进就取得了良好的效果，后被各种表演体系所引用，现阶段转台的多样化已经不仅仅体现于机械道具中，更多的是阐述舞台表现力和生命力的特殊表演方式，在“写真”表演中可以转换情景，在“写意”中可以转换语汇，使戏剧更具情感化。在戏剧舞台设计过程中，“转台”的运用，使舞台设备不仅可以转换场景，同时构建成个性化艺术语汇体系，促使舞台行为更加规范和美观。例如，《培尔*金特》这一戏剧表演，其中一个场景是培尔在摩洛哥海岸的财宝被盗，因此，它决定进行一次远行来摸索人生的真谛，这种场景的舞台表演“转台”一共转动了130°，对演员的方位进行了重置，进而给观众的视觉效果是培尔跨越了撒哈拉沙漠到达了埃及这一景象。这种人物行走式的转台应用，可以精确的表达剧本的内容，不仅满足了舞台的即视感，同时使观众的注意力更加集中，从而达到渲染和升华舞台的效果。[5]

（四）运用美术设计净化舞台

“净化舞台”可以为演员提供更好的空间进行表演，包括他们在表演中的动作和情绪都能很好的体现出来，使演员最大程度的施展自己的演技和才华。而如何突出演员的表演，这就需要创新舞台美术设计与内容设计，包括美术设计中所应用到的语汇，既要彰显词汇的重要性，又不能过分华丽和花哨，避免干扰或遮盖演员的表演，多种元素之间一定要协调发展，比例要恰到好处，这也是一部成熟作品的重要标志。[6]

四、结束语

综上所述，戏剧舞台设计在戏剧艺术表演中有着非常重要的作用，要想达到较好的舞台表演效果，必须要不断探索和创新舞台设计，做到与时俱进，进而达到人们对艺术的追求。而无论舞台表演者、导演还是其他工作者，都要具备足够的热情，自己只有爱自己的行业，才能用自身的热情来带动观众的积极性。首先，表演者要拥有属于自己独具一格的表演形式，戏剧表演过程中必须要以戏剧本质为主，围绕剧本的思想和风貌进行演绎;其次，导演要具备良好的创造意识，具备专业的技能，努力将作品完美的展现给群众;最后在舞台设计中，所有人都要有参与感，不能简简单单作为执行者，共同净化舞台，以便于为演员提供更好的演绎空间，这样演员才能将自己的表演展现的淋漓尽致。

参考文献：

[1]陈波.探讨舞台美术设计的创造性[J].剑南文学（经典教苑），2013（11）.

[2]王文娜.以天地为幕--当代舞台美术设计的新思考[J].艺术教育，2016（05）.

[3]马琳.新媒体艺术在戏剧舞台设计中的应用[J].戏剧之家，2017（11）.

[4]刘菁菁.与戏剧水乳交融的当代艺术--装置艺术与舞台设计研究[J].戏剧文学，2015（11）.

[5]魏松云.论戏剧舞台设计里的勾线装饰风格[J].戏剧之家，2015（20）.

[6]郭悦.戏剧舞台设计的创造性分析及研究[J].戲剧之家，2018（03）.