观念摄影中的“实”与“虚”

邹森

摘要：从本质上来说，观念摄影是观念艺术借由摄影这一媒介完成的演变，具有一定的独立性，其创作的核心目标在于通过摄影，完成某种观念的传达。观念摄影诞生以来得到了摄影界广泛的关注。作为观念艺术的一个分支，观念摄影强调摆脱浅层、无意义的探索过程，旨在利用摄影这一工具对人类的生存状态进行展示与剖析，并就某些话题引发更加深入的思考。可以看出，观念摄影本身并不在于给出某一个答案，而是立足于某一特定现象，提供开放性的思考空间，这也是其审美价值所在。观念摄影本身与传统的纪实等摄影形式是相互对立的，但随着时代背景的变迁，其同纪实主义摄影的融合程度也不断加深。基于此，本文立足于观念摄影的基本特点，探寻其中的“实”与“虚”，在此基础上分析“实”与“虚”如何在观念摄影中通过主观意识表现作品的主要思想内涵，以期为广大摄影艺术工作者提供参考。

关键词：观念摄影;“实”与“虚”;艺术表现

摄影的诞生与发展具有较强的时代特征，其形成得益于摄影设备的出现，这是科技水平发展到一定程度的产物，而摄影艺术的形成以达盖尔在1837年发明的实用摄影为标志，可以看出，与传统艺术相比，这一艺术的出现与工业文明存在着极为紧密的联系。这种联系使得其在百余年的发展过程中，逐渐融入到了各阶层人民的日常生活中，成为一种大众化程度极高的艺术形式，其既可以是日常生活中记录客观事物的工具，也可以是运用主观能动性对客观事物进行演变、抒发思想内涵、体现审美价值的艺术创作的载体。从当代艺术的发展方向来看，摄影艺术从诞生之初就与绘画、装饰、行为等艺术形式紧密融合，其在未来发展过程中这一趋势必然会不断加深。以传统的艺术视角来看，艺术作品与其媒介并不存在必然的联系，而摄影艺术的出现使得一种新的艺术媒介方式进入人们的视野。在这一媒介的持续发展中，摄影技术越发程序化，其内部的艺术流派也更加多元，人们更倾向于运用摄影展示内在的思想观念，而非单纯地记录客观事物，观念摄影正是这一倾向的直观展现。如果在纪实摄影、摆拍摄影等形式的创作中，仅仅进行单纯的记录，那从本质上来说其并不属于观念摄影的范畴，因此在创作中需要综合考虑摄影艺术在创作中所担当的地位，本文也尝试从观念摄影“实”与“虚”的视角，对观念摄影中的纪实与摆拍进行重新解读。

一、观念摄影中的纪实与摆拍

（一）观念摄影概述

如上所述，觀念摄影事实上是观念艺术利用摄影媒介的体现，而观念艺术最早流行于上世纪六七十年代的西方，在当时的时代背景下，艺术家打破了传统绘画形式的限制，借由摄影、装饰以及行为艺术等多种形式开展了突破性的创新，其极度渴求能运用一种合适的媒介完成情绪的释放，将自身想要表达的思想观念与价值思考融入到媒介中，摄影技术以其强大的载体性功能受到了这一部分艺术创作者的青睐。

任何艺术形式均是基于一定的时代背景而产生的，观念摄影的出现也是在那一时代背景下、反映社会崭新思潮的产物。其形成与发展在很大程度上冲击了传统摄影艺术形式“固若金汤”的地位，也向世界展示了摄影艺术的多元化魅力，揭示了艺术创作永无止境的主题。

观念摄影本身就蕴含着创作者所赋予的大量主观感情，这些主观感情正是创作者对客观世界某些事物的认识，以及其在客观环境中所形成的某些主观体验。而在不同的时代背景下，创作者的主观精神世界也必然存在着一定的差异，因此其赋予作品的思想内涵以及所选用的表达方式自然也有所不同，但是其均体现了强烈的主观性特点。但必须注意的是，这一特点并不意味着所有依照主观思想创作的摄影作品可以被归类为观念摄影，两者是一种充分不必要的关系。具体来说，观念摄影主要包括两种方式，其一是有组织地完成摄影艺术与观念艺术的融合，其二是将摄影作为一种媒介手段，达到记录与表达艺术空间及艺术行为的目的。

（二）观念摄影的主要表现方法

摄影艺术本身就会采用丰富的表现手法，在观念摄影中，这些手法的多样化特征更加突出，无论手法存在何种差异，其目的一定是为了表达一定的主观观念。通常来说，其中最常见的两种表现方法为摆拍与纪实。纪实与摆拍看似是截然不同的矛盾体，尤其是在形式上存在明显的区别，但从观念摄影的发展历程来看，这一观点并不正确，且大量的著名摄影作品已经证伪了这一观点。在传统的纪实摄影中，摄影是创作者为了记录客观事物、反映某些客观事实的基本工具，其重点在于保证作品的客观性。但是在观念摄影中，这一方式又有所创新，纪实已经摆脱了单一的范畴，其仍然强调作品的客观性，但这并不意味着作者不能在其中关注自身的主观体验，恰恰相反，在主观与客观相互融合的情况下，作品的真实性不降反增。可以说，纪实摄影与观念摄影的纪实是一种相互补充、相互借鉴的有机关系。也正是从这个角度来说，观念摄影强大的感染价值就源于综合运用了纪实的“实”与摆拍的“虚”。可以看出，观念摄影拓展了摄影艺术的创作空间，其发展历程虽谈不上久远，但已经有大量的艺术家在该领域进行了持续性的开拓，从而吸收了各种多样化的视觉经验。由于观念摄影的“主观”色彩使然，评价作品价值时所依照的标准自然不再刻板，而是要充分考虑作品的思想内涵，这也使得观念摄影与传统艺术相比，具有更加突出的实验性。[1]

二、“实”在观念摄影中的运用

“实”一直以来都是各类摄影创作得以完成的依托，因此尽管观念摄影艺术具有较强的主观性，但是其始终都不可能脱离“实”而独立存在，可以说，“实”是虚的前提，是表现特定思想观念的主要载体，现当代大量的观念摄影作品中均涵盖了丰富的纪实元素，这也与观念摄影本身的时代性特征具有一致性，即纪实是对事物客观本质的反应，也是创作者所处的时代背景、社会形势、文化特征的映射。

传统视野下的摄影创作，往往更注重艺术所具有的叙事功能，换言之，摄影创作者更加看重当代摄影中摄影艺术的绘画性，即这一工业文明的产物使得极为客观的叙事功能成为了可能，也就是说，这并不是因为创作者内心中存在某种怀旧复古的情怀。摄影艺术的绘画性为创作者更加全面、真实地反映自身的主观情感提供了空间。

以我国观念摄影作品中较为常见的题材“工厂”为例，创作者通常选择一些工厂生产线上的工人作为作品的主体，旨在表现社会高节奏的发展背景下，中下层劳动群众坚韧的个性品格，并反映出中下层群体生活的艰难。之所以选择生产线的工人，很大程度上是由当今的时代风向所决定的，在信息技术高度发达、社会财富不断增加的背景下，“消费主义”“拜金主义”正逐渐成为社会关注的热点，奢侈品、豪宅、豪车似乎成为社会的主题，而很少有人去关注奋斗在基层、过着艰难生活却在为社会做出贡献的群体的生活，以某一个工人为视角，这种“实”可以说是社会现象的一个微缩。而在具体的创作中，还可以再选择工人的某一身体部位进行细化创作，如女工的手，通过展现女工在工作中极具力量感的手，使得创作者的核心思想“跃然纸上”，也正是这样的“实”，体现了观念摄影中纪实性与观念性的相互统一，才能表达出“手”这一部位的内在含义，并引发欣赏者的内在思考。可以看出，观念作品中对“实”的应用，在很大程度上打破了传统摄影中“先入为主”的概念限制，也更新了欣赏者惯性的观察思维，这对于展现艺术作品的内在价值、引发社会的理性思考具有重要价值，当然，这也对创作者的主观能动能力提出了更高的要求，要求其完成“记录者”到精神“展现者”的角色转换。[2]

三、“虚”在观念摄影中的运用

“虚”是摄影艺术表现方式中最为常见的一种概念，摆拍就是“虚”的集中展现。可以说，摆拍并不仅仅体现在特定的摄影艺术创作中，而已经成为日常生活中极为常见的常态化形式。最典型的如在某些重要的时间节点，人们选择进行合照来加以纪念，这就是一种真实的情感诉求在摄影艺术中的表达。尤其是随着信息技术的持续发展，将“虚”的概念应用到静物拍摄中更彰显了其优势，其中最突出的就在于这种“虚”为创作者根据自身的主观观点以及实际需要进行自助化的装饰和设置提供了空间。[3]

“虚”在摄影艺术百余年的发展史中深受广大摄影创作者欢迎，而在观念摄影中，“虚”更能按照其主观完成相关的陈列等操作，从而使得艺术效果同其主观目标更加契合，这正是观念摄影创作者所追求的目标所在。在实践中也可以发现，应用“虚”的概念进行观念摄影所创作出的作品也不断呈现出多元化的特点。

摄影作品体现出较强的“虚”的特征，旨在引发观赏者对生命的思考，例如面向光源的人物体现了对于生命的追求，衣服部分在拍摄之前布置了泥土，表现出其在生命终结时产生的绝望与渴望并存的情绪，以摆拍的形式可以有效表现出生命的宝贵，从而完成作品内涵的有机外延。

四、结束语

当前，社会节奏不断加快，人们所能利用的信息渠道不断扩大，这也使得人们的思想观念处于急剧变动的状态，观念摄影作为一种突破性的摄影表现形式，契合了时代发展的特点，融合了创作者的主观体验与内在观点，而无论这些观点的优劣性如何，其均会成为驱动这一摄影形式发展的动力。可以预见的是，在数码相机普及程度持续提高的背景下，也会有越来越多的攝影创作者去响应这一摄影艺术的变化潮流。而随着这一摄影形式的不断发展，其同日常生活的联系也更加紧密，其核心在于运用一种新的语境，以“寓言”般的影响反映现代社会人们的生活习惯与生活方式，对社会各阶层在社会中的真实角色进行“白描”般的展现。当然，作为摄影艺术发展到一定阶段的产物，其艺术创作不可能墨守成规，也绝不会拘泥于某一特定内容。广大秉持观念摄影的艺术创作者应当融合“实”与“虚”的双重价值，综合调动多样化的社会元素，为观念摄影赋予更多的可能性。

参考文献：

[1]黄媛媛.观念摄影作品中的视觉符号研究[D].延边大学硕士论文，2018.

[2]郑彦军.论当代艺术语言的视觉互通性——基于当代电影、绘画和观念摄影的图像学研究[J].佳木斯职业学院学报，2016（10）.

[3]王艳.艺术的融合与创新——浅谈当代观念摄影的创作表现方式[J].艺术研究，2016（02）.