藤本花卉课徒稿（十五）

韩 玮

2.对比

谐和使画面统一，对比则于统一中产生了变化。因此，色彩的对比可以使画面于统一谐和中生情出致。

藤本花卉作品的色彩对比，主要体现在两个方面：

一是叶子与果实的色彩对比。此法主要用于以色彩或色墨互破的叶子表现方法上，利用色相与色性的变异，使叶片与果实的色彩于谐和中产生变化。

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二是果实与果实、花朵与花朵的色彩对比。如果叶片与藤枝皆以墨为主，果实的色彩对比或前暖后冷，或前重后淡；或上暖下冷，至于前冷后暖亦无不可。如果藤枝与叶片色彩的成分较重，果实的色彩对比则同时要考虑到与藤枝、叶片色彩的对比关系。以将果实画得色彩谐和，灵性皆现，笔法生动，晶莹剔透为好。花朵与花朵的对比与其在道理上是一致的，只是花朵的色彩变化更为丰富，色彩也更加艳丽，运用对比手段时更要注意整体关系与色彩具体变化的结合。

藤本花卉和色彩对比，大致要注意以下几个方面：

其一是色相与色性的对比贵精不贵多。意笔画法中的色彩对比讲究“画龙点睛”，对比色彩要用在画面最精彩、最重要的地方。一体之中的色相对比确定主色之后，稍有辅助之功即可，如一个瓜果或一串花朵皆是如此。色性对比更要有主次。所谓“万绿丛中一点红，动人春色不须多”，正是此意。

其二是厚薄对比。意笔画法的色彩运用方式，即厚薄对比，主要是指石色与水色的对比。石色厚重，水色清透，如果大面积的水色淋漓之中出现一块厚重的石色，可变简淡为丰富。如与贵精不贵多结合运用，更有出人意料之妙。当然，水色本身也有厚薄之别，要善于灵活运用。

其三是藤本花卉的色彩对比要与墨色相参照。一般而言，墨色浓重者，色彩对比也要厚重强烈，因有墨色的照应，无不谐和之虞，运用得当，更有助墨光。墨色淡雅者，色彩对比也要相对减弱，以免破坏墨气。

3.用色与用墨同功，要讲究用笔

中国画的色彩运用与墨同功。用色虽是用墨的辅助，但仍需处处见笔。清代松年《颐园论画》中谈道：“以水融色，以色融水，沉沈之法也。二者皆赖善于用笔。始能传出真正神气，笔端一钝则入恶道矣。”讲究与强调用笔，色彩才无俗浊之气，而且与用墨更易于融洽。但要注意的是，色彩的运用如果是作为墨的辅助，虽注重笔法，但不可过分，以既见笔意又润泽自然为妙；如果完全以色彩为主或墨色合用，则用笔与墨相同。

色彩的运用对中国画而言是一个很大的天地，历史上以色彩的突破而形成自己面貌的大家不乏其人，因此，写意花鸟画在色彩运用上做一些尝试是理所当然的事情。但色彩的运用要符合民族传统的审美习惯和人文观念，切忌不顾中国画艺术特点的标新立异。

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