粤剧南派武打艺术与武术的区别

林海涛

摘 要：粤剧艺术，源远流长。细数过往历史，粤剧因其所处的独特地理位置和语言优势，立足珠三角，辐射全世界，在全球华人中有着深远的影响。就全国的传统戏剧在全世界华人华侨社会的受欢迎程度来说，粤剧排在第一位。粤剧南派武打艺术，是粤剧艺术自身的鲜明特色之一，是它和其他剧种予以区分的一大特点。而武术始终让个体的心身处于不断的协调配合当中，并达到与常人不一般的体质特征。如有力，强健，有毅力等。练习武术的核心就是强身健体，修心养性，陶冶情操，讲武德。本文从特点的角度出发，来说明粤剧南派武打艺术与武术的区别。

关键词：粤剧;南派;武术

一、南派粤剧的形成

粤剧，又称“广府大戏”，源自南戏，大约明末清初形成于佛山。麦啸霞在《广东戏剧史略》中提出：“粤剧承昆弋之轨范兼汉徽秦川之精粹，剧本多由昆弋皮黄脱胎润饰而定。”可见昆腔、弋阳腔、梆子皮黄对粤剧的形成都产生过重要影响。粤剧草创阶段，与花部的活动路径一样活跃于城镇乡村，如麦氏所言：“草创之始，肇自戏船，便于涉江湖也。古无戏院戏台，堂会演戏则在府第，乡社演戏则搭戏棚[1]。伶人应聘赴演，虽就近上馆（戏船每因水道关系，不能泊近戏棚，则暂假附近祠宇为居停，班语谓之上馆），仍以戏船为根据地。”在冲州撞府的演出中，在岭南文化的滋养下，粤剧逐渐形成自己的艺术传统与习俗。

二、粤剧武打的变化

之前粤剧的武打，是以少林派的硬桥、硬马（手脚硬而有力的武功）为基础，称为南派。与北派互相比较，南派武功动作疏，而北派武功动作密;南派拳术精，北派腿功劲。我们常说“南拳北腿”，就是这个意思。南派武功的训练必须到家，否则容易看出破绽。近几十年，许多武打演员或主要演员都喜欢学习北派。如果学习北派的目的是为了丰富南派的武功，或者交流经验，取长补短，那是未可厚非的。倘若舍弃自己的传统，一味向外吸收，那就不妙了。现在粤剧界很多人都追求北派武功，渐渐把南派的武功丢掉了。例如：“跳大架”早已转为“起霸”[2]。乐队敲击乐同样多使用了京锣鼓，南派锣鼓也生疏了，甚至很多人连南派锣鼓都念不出来。这就更成问题。其实，南派武功有它的独特风格，老叔父老前辈穿起盔甲，表演将对将的大战，他们的寸度准确，把子轻快，英姿勃勃，表现有力，看来俨然战场交锋，大获观众的赞赏和喝彩。这是与平时的苦学苦练分不开的，没有长期苦学苦练是办不到的。

三、粤剧南派武打艺术与武术的区别

（一）粤剧南派武打艺术特点

粤剧南拳首先是表演艺术，进行所有的训练都是以让观众达到审美效果为目的。在舞台上，一个武林高手未必能演好一个武打角色——虽说彼此存在渊源，但南派武术与粵剧南拳还是有很多不同——粤剧南拳的招式、力量、速度都是经过加工变化的，是一种艺术的夸张[3]。与南派武术相比，粤剧南拳的艺术夸张主要体现在四个方面：

1、招式的夸张

以咏春拳的木人桩与粤剧院早年出版的《木人粧》进行对比，可以发现，在招式的样式、攻防作用、甚至招式套路的顺序上，两者基本是一致的，但动作的幅度却有很大的不同：咏春木人桩要求训练时基本保持“钳羊马”，不允许有过多的肩部动作，行招时要发挥“黐、摸、趟、荡”的技击特点，特别在发打时多用短劲，要求在极短的距离内瞬间击打目标;而粤剧南拳则不同，马步多为“四平马”、“前弓后箭马”，从视觉感觉上已经比以实战为训练目的武术开扬美观。在训练时，粤剧南拳要求动作干净清晰、威武大方，讲究“起法”（招式前的运劲），身躯变化起伏较大，发力时多用长劲，击打目标时还要运气发声，一動一静之间清晰明朗[4]。这种种的变化，来源于使用空间的不同——传统武术训练目的是实际搏击，技击讲求攻敌之不备，而舞台表演却首先要求把角色行动与目的清晰地表演给观众看，为了表演要求和艺术审美，在招式的动静间进行艺术性的放大。各自属性的不同，就产生了以上的种种差异和变化。

2、力量的夸张

同样是舞台上的表演，为了给予观众视觉冲击，粤剧武打演员们会在武打中将人物的力量进行夸张。像粤剧《武松大闹狮子楼》一折中，通过演员的互相配合，让观众看到“武松”将“西门庆”的喽啰一拳打出五米开外，接着把另一个甩到空中，这个“喽啰”还在空中转体1080°……这些在现实中是不可能发生的，当这些不真实的场面出现在观众眼前时，观众反馈给演员的却是热烈的掌声。其实在很多戏中，都有这种不合乎常理的表演，以虚化和夸张渲染角色的力量，引起观众的共鸣，这也就是经常提到的“合情不合理”。

3、时间的夸张

这一点的变化就比较普遍，无论是舞台戏曲、影视作品的武打场面都会有所使用。武术前辈们常说“拳无二点手，棍响定输赢”，在实际搏击中，胜负往往是一瞬间就分出，而且出手之快令人目不暇给。但作为舞台表演，不能这样去表演。

4、速度的夸张

粵剧南拳在速度上的夸张不是在于对现实的“加快”，而是“减慢”。在表演南拳时，经常会使用一个粤剧独有的锣鼓点一-“双夹单”。这个简单的锣鼓在使用时很灵活，可以打出慢节奏也可以打出快节奏，通过演奏员的手法变化，可以打出几个连续短促的“收音”，又可以不断延续着“放音”。在设计和表演粤剧南拳时，要合理地运用音乐、锣鼓的情绪，把舞台行动形象化、韵律化，让观众达到更好的欣赏效果。

（二）武术的特点

1、寓技击于体育之中

武术最初作为军事训练手段，与古代军事斗争紧密相连，其技击的特性是显而易见的。在实用中，其目的在于杀伤、制服对方，它常常以最有效的技击方法，迫使对方失去反抗能力。这些技击术至今仍在军队、公安中被采用。武术作为体育运动，技术上仍不失攻防技击的特性、而是将技击寓于搏斗运动与套路运动之中。搏斗运动集中体现了武术攻防格斗的特点，在技术上与实用技击基本上是一致的，但是从体育的观念出发，它受到竞赛规则的制约，以不伤害对方为原则[5]。如在散手中对武术中有些传统的实用技击方法作了限制，而且严格规定了击打部位和保护护具，短兵中使用的器具也作了相应的变化，而推手则是在特殊的技术规定下进行竞技对抗的。因此，可以说武术的搏斗运动具有很能强的攻防技击性，但又与实用技击有所区别。

2、内外合一，形神兼备的民族风格及广泛的适应性

既究形体规范，又求精神传意、内外合一的整体观，是中国武术的一大特色。所谓内，指心、神、意等心志活动和气息的运行;所谓外，即手眼身步等形体活动。内与外、形与神是相互联系统一的整体。武术"内外合一，形神兼备"的特点主要通过武术功法和技法来体现。”内练精气神，外练筋骨皮"是各家各派练功的准则，武术的练习形式、内容丰富多样，有竞技对抗性的散手、推手、短兵，有适合演练的各种拳术、器械和对练，还有与其相适应的各种练功方法。不同的拳种和器械有不同的动作结构、技术要求、运动风格和运动量，分别适应人们不同年龄、性别、体质的需求，人们可以根据自己的条件和兴趣爱好进行选择练习。同时，它对场地、器材的要求较低，俗称"拳打卧牛之地"，练习者可以根据场地的大小变化练习内容和方式，即使一时没有器械，也可以徒手练拳、练功[6]。一般来说，受时间、季节限制也很小。较之不少体育运动项目，具有更为广泛的适应性。

四、结论

随着现代文明的进步，法制社会的健全，靠武力解决问题或者显示能耐的時代已经过去。人们对审美的需要日渐增强。武术由于非常协调的系统动作，敏捷的反应，舒展的架式等诸多审美要素，越来越多的人把武术作为一种艺术搬上舞台。但在当代粤剧表演艺术中。“南派武功”是最让人称道、也是流失颇为严重的一类表演艺术，除了在广东西部、广西、东南亚等地的粤剧传统剧目中尚能一见外，在由正印文武生、正印花旦担纲的粤剧舞台上，这种独特的武功技法的迅速消亡，正与擅长武功的小武、武生、武丑、刀马旦为主的戏，正在逐渐退出粤剧舞台的步伐是一致的。说到底，独特的技法需要独特的行当相续传承，粤剧“南派武功”的保存需要有承载其表演的行当和剧目，这正是当前非物质文化遗产保护工作的重要内容。

[参考文献]

[1]白驹荣.四十年来粤剧武打的变化[J].南国红豆，2017（05）：1.

[2]哲平.南派武功，粤剧的自我救赎[J].南国红豆，2014（06）：8-10.

[3]黄虹.试论对无形文化遗产——粤剧南派武功的抢救和保护[J].中国博物馆，2005（01）：62-65.

[4]何觉.武戏话今昔[J].南国红豆，2002（04）：39.

[5]叶子.盼望南派武功戏[J].广东艺术，1995（02）：54-55.

[6]林荫生.试论南派武功的特点及形成条件[J].上海体育学院学报，1991（02）：59-62+71+99.

（作者单位：深圳粤剧团，广东 深圳 518000）