基于多元文化视角下民族声乐艺术的传承与发展

刘超

摘要：伴随着社会经济的高度繁荣，民族声乐艺术也朝着多元化方向发展，社会各界对民族声乐的关注度越来越高。而作为民族声乐艺术从业人员，有责任改变观念，以时代化观点看待声乐艺术，认真研究民族声乐艺术未来的发展之路，挖掘民族声乐的魅力，使之不断传播弘扬，影响越来越多的国际友人，也加强我国文化事业的对外交流密度。在多元化文化视角下，如何开展民族声乐艺术的传承和发展工作，是值得探讨的一大课题，本文便以此为着力点展开研究。

关键词：民族声乐;多元文化视角;传承与发展

一、相关理论简述

声乐艺术是指在音乐发展期间，人声音调会伴随着自我发出的声音，通过语言、音调相融合的形式把音乐表演的审美价值完美展现出来。声乐艺术的审美魅力是无穷的，不但创造出伟大的艺术成果，而且极大地满足了大众精神文明需求。我国民族声乐艺术是以传统民间音乐为基础，逐渐发展而成。狭义层面讲，它是由民歌、曲艺、戏曲相互结合渗透发展而成，广义层面讲，它涵盖民歌、曲艺说唱、民族戏曲三种艺术风格的创作曲目。民族声乐艺术不仅继承发揚了传统艺术文化精髓，如戏曲、演唱等，而且还借鉴吸收西洋美声唱法技巧，并遵循了我国的审美风格、语言情感特征、文化习俗等。

我国民族声乐艺术无论在表演、理论还是演唱形式上都体现出三大特征：民族性、创新性、多样性。民族性是最为显著的特征，我国民族间的艺术互动和交融频率密度非常高，彼此间的影响也极为明显。例如情感美学标准方面都会遵循声、曲、词的结合准则，润腔、咬字吐字方面都要求必须字正腔圆。

我国自古地域广博，56个民族各有特色，因此多样性也是必不可少的一大特征。不同的地域环境、语言习俗、文化等都赋予了声乐艺术以多姿多彩的魅力。江南小调的清新别致，蒙古长调的辽阔悠扬，藏歌的豪放粗犷等，都是我国音乐艺术宝库中的明珠。

我国民族声乐艺术中有融合西洋美声唱法，因此具备创新化特征。一方面维护我国民族传统文化、精神、语言不受到破坏，一方面又进行了创新和尝试，所以不但曲目丰富，而且风格多元化，时代性突出。

二、多元文化视角下民族声乐多样化发展的重要性

（一）有利于增强和巩固不同民族间的文化认可度

我国历史悠久，文化底蕴丰厚，当中包含了诸多魅力性的民族声乐文化，另外由于我国是多民族国家，所以民族音乐文化还起到了提高少数民族自豪感、认可度的作用。随着不同民族互动交流的增多，民族声乐发展也呈现出多元化趋势。尤其是改革开放之后，我国和世界其他诸多在文化方面的互动越来越频繁，民族声乐文化也彼此交融吸收。我国要充分认识到民族声乐艺术弘扬和创新的必要性与现实意义，要加大力度，实行举措推动民族声乐不断向前发展进步，将传统民族声乐文化和时代文化联系起来，推动地域文化、现代文化的互通有无，从而增强民族间的交流，达到相互理解的目的。

（二）为跨文化交流创建良好机会

民族声乐多元化发展可以极大地推动我国民族声乐的进步。如今世界多元化发展，民族声乐艺术不仅仅要保持和彰显民族特色，还要不断夯实价值基础，增强科学时代特征，吸取他国出色的演唱技术、风格等，不断摸索、变革、创新。民族声乐艺术唯有在多样、共容发展环境中创新提升自我，才有可能屹立于世界舞台，绽放东方华彩，赢得外国友人的追捧和赞扬。将西方科学演唱技巧和我国民族声乐特性联系起来，通过多样表演风格最大程度展现我国民族声乐艺术的内在魅力，引起全球人民的关注、热评、喜爱和认可，从而为我国跨文化交流构筑坚实桥梁，令愈来愈多的外国人折服于我国民族声乐艺术的魅力下。

三、民族声乐艺术多元化发展现状

民族声乐的民族特性具体表现在信仰、习俗、文化等多方面。文化必须要传承才能源远流长的存续下去，因此民族声乐艺术的传承至关重要。近几年，我国各地区政府也不断加大对民族声乐艺术的管理，关注民族文化的梳理和深挖，不少具特色价值的少数民族传统文化被申报为非物质文化遗产，这无疑对文化传承有很大的裨益性。各个地区也都联系自我实况展开了文化遗产保护工作，比如广东连南民族自治县举办盘王节、耍歌堂，促使艺术登上世界舞台绽放光彩，这是对民族声乐文化传承发扬的勇敢尝试。各地区政府、各地区百姓也要积极参与到民族声乐文化保护工作中，特别是推动少数民族声乐艺术的蓬勃发展。发展到今天为止，已经有越来越多的少数民族声乐艺术奔向了世界舞台。当前是多元化世界发展趋势，经济或文化都必须顺势而行，在民族声乐中加入现代元素，吸取其他地区或国家的优秀技巧，增强民族声乐艺术的艺术审美价值，满足大众对声乐艺术的需求。

同时全国各地还展开了民族声乐艺术人才培育工作，各大高校开展民族声乐课程教学工作，在承继优秀传统文化前提下，加大对民族声乐艺术的挖掘力度，保证民族声乐文化获得多元化发展。

四、多元文化视角下民族声乐艺术的传承与发展策略

（一）创建健全的民族声乐体系

多元文化视角下，我国民族声乐发展必然要建立健全的声乐体系。在民族声乐演唱方法方面，我国要多吸取西方科学演唱技巧，建立时代化的民族声乐审美观，勇敢创新变革，突破传统理念，民族声乐传承发展上，要遵循和维护民族声乐特色文化，也要促使其演唱风格多元化变通。因为我国是多民族国家，所以不同民族间的风俗、文化、审美存在较大差异，换句话讲，每个民族声乐作品都有浓烈、显著的风格特色。所以要想推动我国民族声乐艺术的多元发展，必然要最大化释放各个民族声乐艺术价值和优势，健全各类声乐演唱形式，吸取收纳新鲜力量，为观众打造耳目一新全然不同的体验感。我国民族声乐体系创建上要结合西方先进理论知识、唱法，保存自身民族声乐的文化色彩，逐渐提升我国民族声乐艺术在全世界范围内的影响能力，赢得各个地区和民族的欢迎与认可。

（二）创建全面发展的中国特色声乐学派

伴随着世界多元文化的发展，我国声乐艺术发展依然要遵从民族、时代、科学等特征，取长补短积极创新改变，借鉴外来声乐艺术的优势性，创建我国全面发展的特色声乐学派，提升我国民族声乐艺术在世界范围内的影响力，不断传播和弘扬我国民族特色声乐文化。

我国特色声乐学派的创建不单单是音乐工作者的任务，更需要全社会全国民一同参与，协力合作。民族声乐作品上，我国声乐作曲家要不断创新探索，结合西方出色的作曲理论，创作符合我国国情、体现我国民族特性的时代作品。作品的演唱者要经常和创作者沟通交流，深入了解创作人员想要表达的情感内涵，不断提升民族声乐作品质量。我国特色声乐学派对各种不同的演唱表演风格、演唱方法等要包容对待，按照民族声乐差异化的艺术风格，建立不同的声乐学科，组建配置专业的民族声乐艺术教师队伍，打造和谐的民族声乐教学环境。

五、结语

民族声乐艺术是我国文化瑰宝，民族气息浓郁、文化内涵丰富、历史价值颇高，是我国民族精神、民族意志的体现。在外来文化的冲击之下，民族声乐多元化发展是大势所趋，因此做好民族声乐文化的传承和发展是时代赋予我们的艰巨任务，对外来文化我们要兼容并蓄，取其精华，弃之糟粕，在保持传统民族特色和风格的基础上借鉴融合，实现民族声乐新时代下的创新发展。

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