新媒体语境下土家族舞蹈的传播与产业发展探析

陈奥琳 陈廷亮

摘要：随着经济社会的发展，科技日新月异，新媒体逐渐渗透进人们生活中的方方面面。新媒体的出现对舞蹈艺术的发展起到了很大作用，为舞蹈的传播提供了多种方式。本文从分析新媒体与新媒体舞蹈的概念、优势及运用等方面入手，试提出有利于土家族舞蹈传播与发展的有效措施，对实施过程中所可能出现的问题进行推导，并提出相对应的解决方法。

关键词：新媒体;土家族舞蹈;传播与发展

中图分类号：J193           文献标识码：A           文章编号：1003-1332（2019）04-0019-05

新媒体自普及以来就深深影响着我们每个人的生活，对信息的传播起到了不可估量的作用。众所周知，舞蹈是一种以人体本身为物质载体，以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要表现手段的一门视听觉综合艺术，舞蹈艺术的发展有其自然的内部规律——它必定要因时而立，因时而变。也就是说，在万物皆媒的今天，舞蹈艺术的发展必定显示出新的时代特点。随着新媒体技术的出现，土家族舞蹈的传播与产业发展有了更加丰富多样的方式。在过去，土家族舞蹈只能通过广场或剧场表演进行传播发展，如今可以利用各种新媒体技术进行传播。然而，由于当前缺少权威性的理论支撑，相关部门也未对土家族舞蹈在新媒体语境下的传播发展提出有效对策，导致其现阶段并未取得较大进步。目前国内外对于新媒体语境下土家族舞蹈的传播与产业发展的相关研究涉及较少。基于此，若能从“传播学”和“文化产业”两个学科的维度对土家族舞蹈进行全方位的关照，通过研究分析新媒体技术与土家族舞蹈的结合与创新，可为土家族舞蹈的推广与产业发展提供新颖多样，并能为广大群众所接受的传播方式。

一、新媒体与新媒体舞蹈

随着科技的发展，新媒体已经开始愈来愈吸引大众的注意，由此也引发了相关专家和从业人士对新媒体的一系列研究。新媒体指的是新的技术支撑体系下出现的媒体形态，简言之，新媒体是相较于旧媒体而言的“新”的媒体形式。新媒体影响着我们生活的方方面面，它以自身独特的优势吸引着各式各样的人群，同时也使信息得到了更加有效的传播。传统媒体数量繁多，最具代表性的有报纸、杂志等。在以传统媒体为主流的年代，舞蹈艺术也经常通过杂志、海报等进行传播，例如《舞蹈》、《尚舞》等，在舞蹈艺术的发展历史上都具有重大意义，同时也为人民大众的舞蹈普及工作起到了一定的作用。随着时代变更，新媒体逐渐替代传统媒体，以其独特的优势促进舞蹈艺术不断发展。而新媒体舞蹈是顺应新媒体时代发展的产物。舞者在舞台上的每一个舞姿造型都是经过提炼、加工、美化而形成的，舞蹈道具和舞美元素也都是为了表达思想感情和传递故事信息而存在。如今，新媒体舞蹈在传统舞蹈表演的基础上融入了新媒体技术，让舞蹈艺术更加具有表现力，使观众更能感同身受，给舞蹈意境提供了多种表现方式。

首先，2016年上线的15秒音乐短视频社交软件“抖音”，自上线起就吸引了各个年龄层的人。用户通过在该软件上浏览其他人发布的视频或者上传自己的视频，视频分为舞蹈和创意两派，由此可知抖音对舞蹈的传播和发展有着举足轻重的地位。

其次，电视网络平台也凭借自身独特的魅力为舞蹈的传播产生了不可低估的影响。2014年腾讯视频推出的节目《中国好舞蹈》，自播出以来点击率就直线上升，才上线三期就破了1亿，最终以6.4亿流量成为当时点击率最高的网络独播电视综艺节目。这部综艺以推广舞蹈为宗旨，同时让观众深入了解舞者的生活背景和舞蹈理念，使观众在观看节目时更好地感受到舞蹈与舞者的融合，体会到舞蹈带给自己的内心冲击，从而对舞蹈艺术产生向往之情。

除了视频传播，舞蹈类微博或微信公众号也通过以文字为主的内容推，送潜移默化地影响着人们。以微博为例，这款专注于分享简短实时信息的社交网络平台，在各个年龄层中都有很大影响力。人们可以在微博上了解新闻时事、明星资讯，也可以搜索各种科普知识，发表自己的观点等等。例如舞蹈艺考生一定会关注的微博博主“一字马女生”，粉丝约为181万，该博主经常发布一些国内外舞者的舞蹈视频，或者提出关于舞蹈的问题供粉丝交流，使舞蹈专业者在互动的过程中提高自己的舞蹈修养，也向那些业余爱好者普及了舞蹈艺术的相关知识。

由上述可见，这一系列的数据都表明了新媒体较之传统媒体传播之广、影响之大的优势，也给了土家族舞蹈艺术利用新媒体加快传播速度以促进产业发展深刻的启示。

二、新媒体语境下土家族舞蹈传播与产业发展现状

（一）受地域限制

土家族是一个历史悠久的民族，主要分布在湖南、湖北、重庆、贵州四省市接壤的武陵山区。由于地理环境相对封闭，土家族聚居地保留了诸多民俗活动。如湖南湘西土家族苗族自治州芙蓉镇的“社巴节”是湘西土家族最隆重的传统祭祀节日，每到这时，土家族的男女老少们就表演起毛古斯舞、摆手舞、打溜子和梯玛歌等数十种形式舞蹈。再如素有“歌舞之乡”美誉的长阳则位于鄂西南山区，起源于该地的土家族传统歌舞巴山舞被誉为“长阳文化三件宝”。土家族区域的这些民俗活动，是传播土家族舞蹈的重要途径，但是土家族地区普遍比较偏远，多为山区，交通不便，人们若想深入了解土家族舞蹈，必须得亲身前往这些地方，才能充分感受到该民族舞蹈文化的风情魅力。显然这种方式并不适用于普通大众，大大制约了其的传播。

（二）传承方式较少

传统土家族舞蹈大多为口传身授的方式进行传承。这种方式具有一定的可取之处，能够使教授者与学习者面对面交流，一些容易被人忽视的细节问题也能在学习过程中得到很好的解决。但是，随着越来越多的年轻人在城市发展，舞蹈艺术面临着传承人流失的问题。由于找不到合适的人担任传承传统舞蹈文化的重任，土家族舞蹈艺术的传播在一定程度上受到了阻碍。一旦人才流失，即使留在本地的年輕人愿意承担重任，也会由于先天资质等各种原因无法汲取到土家族舞蹈文化的精髓，长此以往下去，土家族舞蹈会在发展过程中逐渐失去本身的韵味，以致与最初的保护传承期望背道而驰。

除了有专门的传承人，民俗祭祀活动也是传承土家族舞蹈艺术的较普遍方式。例如，过年是土家族最为重大的节日，民俗活动异彩纷呈，很多地区会跳摆手舞或者毛古斯舞，也会表演一些讲述历史故事的歌舞等等。此外，祭祀仪式在土家族文化中也占了很大比重。如八宝铜铃舞是湘西土老司祭奠亡灵时所跳的祭祀舞蹈，以祭祀祖先、祈求丰收。再如跳丧舞，是土家族家中有老人去世时，附近乡亲赶来跳丧是所舞。在这些传统活动中，主要表演者多是舞艺高超、经验丰富的人，年轻一辈在活动中跟随他们跳舞，可以逐渐了解土家族舞蹈文化。然而这种传承方式面对的大多是土家族当地社区的人群，虽然活动盛大，参与的人数众多，但就目前来看，也难以解决土家族舞蹈传播范围小的问题。

（三）外来文化的冲击

随着全球化的不断发展，世界越来越成為一个整体，丰富多彩的异国文化在文化融合的激流中散发着独特魅力。虽然旅游已经成为国人放松的首要选择，但是去我国少数民族所在地的人并不多，土家族分布区域的游客更是少之又少。究其原因，主要是一些类似土家苗寨、古城古村落的地方商业化太重，游客们并不能亲身体验到当地的风土民情，自然对其兴趣不高。由此可见，我国土家族舞蹈艺术在世界文化的激流中困难重重，外来文化对其传播与发展造成了不小的影响。

（四）流行舞蹈的影响

在国内，抖音、快手等网络平台上经常会发布舞蹈类视频，舞种涉及很广，除了深受年轻人喜爱的爵士舞、现代舞等，民间舞蹈也占了很大比例，却唯独少见土家族舞蹈。可见土家族舞蹈艺术在人民群众中的普及度并不高，在与其它舞种的竞争中没有发挥自身优势而得到有效传播。而流行舞蹈因其风格特点符合年轻人的审美，顺应历史发展的潮流，而获得了很大程度的发展，与传统舞蹈艺术形成了强烈的对比。

流行舞蹈对土家族舞蹈的影响还涉及到了本民族的人群。社会不断发展，生活在土家族区域的人们从网络上接触到了新的舞蹈文化，不少人对此产生浓厚的兴趣，竞相涌入城市学习流行舞蹈，反而忽视了对本民族舞蹈艺术的继承。加之土家族舞蹈，如丧葬时所跳的跳丧舞，祭祀时所跳的毛古斯舞等，都有一定的规矩。而流行舞蹈大多可以随性起舞，无论何时何地，有无音乐伴奏，都可即兴舞蹈，从接受和学习程度来上说，比土家族传统舞蹈更加满足现代人的需要。

三、新媒体语境下土家族舞蹈传播与产业发展路径

（一）新媒体对土家族舞蹈的影响

随着新媒体的迅速发展，舞蹈艺术与新媒体的联系越来越紧密。即使是不居住在土家族地区的人们，也可以通过这些网络平台，足不出户欣赏到土家族的传统舞蹈。例如，舞蹈爱好者在自学舞蹈时，一般都是先在视频网站上查找符合自身需要的视频，再对照着视频进行学习。可见，新媒体的出现，为其他地区的人们欣赏和学习土家族舞蹈提供了新的方法。

舞蹈产业在与旅游产业融合的过程中也会遇到许多问题，例如宣传不到位或无明显特色导致游客量少等。这时，新媒体的出现就可以较好地解决这一问题：一般土家族景区都有邀请游客一起围圈跳舞的活动，这种活动互动性和体验感强，能够使游客在舞蹈过程中感受到乐趣。但是仅仅依靠单一的活动形式无法长久地留住游客，景区如果利用新媒体技术编创出不同以往的新的舞蹈形式，再将宣传视频放入多种网络平台，加大宣传力度，增强互动效应，则会在很大程度上吸引更多的游客前来游览。如此一来，土家族舞蹈产业的传播与推广也得到了相对应的深入。

（二）新媒体与土家族舞蹈的融合方式

如前所述，新媒体对土家族舞蹈艺术的发展有着十分重要的影响，但是在实施新媒体与土家族舞蹈相融合的政策之前，应当统筹规划，最大限度完成最初目标。以下拟提出三种融合方式，以促进土家族舞蹈艺术产业传播与发展。

1. 拓展土家族舞蹈网络平台领域

目前存在的新媒体形式众多，其中最具影响力的就是各种网络平台。通过分析大数据可知，不同的网络平台各有特色，且访问量都很高。随着《中国好舞蹈》、《舞动奇迹》等综艺节目的兴起，人们对网络平台中舞蹈类节目的点击量呈现出不断增高的趋势。因此，将舞蹈艺术放入网络平台相比其它方式更具有时效性，传播范围也较之更广。

同理，我们可将土家族舞蹈放入网络平台。如今，政府通过一系列政策加大对民俗节日的重视，活动形式愈来愈多，参与者也涉及各个年龄层。在进行传统民俗节日的同时，可以请有能力、有创意的拍摄团队记录当时的状况，再通过后期的剪辑，重点突出吸引人的内容，也可以加上旁白，使观众一边欣赏土家族民俗活动，一边了解土家族舞蹈发展历史。网站相关开发者也可以在分类界面中额外加入“土家族舞蹈”类别栏目，将所有与土家族舞蹈相关的视频都归于此类，这个举措能够使用户更加方便、迅速地找到土家族舞蹈的相关视频。

在抖音短视频以及其他短视频软件上可发布大量土家族舞蹈视频，增加播放量。发布的视频应直接突出民族特色，例如舞者可以身穿土家族民族服饰，以土家族吊脚楼为背景，一边唱着土家族山歌一边跳土家族舞蹈。这类平台上的视频一般时长较短，所以如何在较短时间内吸引更多人，突出地方特色并找到与观众产生共鸣的切入点，这是需要重视的问题。

所以，我们在利用新媒体形式传播土家族舞蹈的时候，最重要的就是满足用户需求，只要用户愿意浏览我们发表的内容并转发，就可以产生热点，获得更多关注。

2. 自媒体与土家族舞蹈的结合

自媒体又称“个人媒体”，属于新媒体的一种，是指私人化、平民化、普泛化、自主化的传播者，利用现代化和电子化的手段，向不特定的大多数或者特定的单个人传递信息的新媒体的总称。微信是当代人必备的，促进人与人之间联系的一款软件，人们可以在朋友圈中分享自己的日常生活，也可以将自己在其它平台上看到的有趣的内容转发到朋友圈。为了推动土家族舞蹈艺术的传播与发展，我们可以建立一个带有“土家族舞蹈”字眼的微信公众号，名字简洁明了，便于用户搜索。在公众号运营前期应做好大量的宣传推广工作，吸引更多人关注，我们可以先每日推送一些关于土家族传统舞蹈的视频，提高人们对其的兴趣，然后每天推送一则关于土家族舞蹈艺术的小知识，让人们逐渐深入了解这个民族与众不同的民俗文化。同样，我们还可以在微博上建立一个相同名字的账号，内容可以与微信公众号发布的内容一致，在微博直播中解答粉丝关于土家族舞蹈的疑问。一般来说，人们是很乐于将自己认为有趣的内容转发到朋友圈或者其它社交平台上的，我们在自媒体运营中要充分注意到这个问题，使发表的内容符合大众审美又独具特色，最大程度吸引那些潜在粉丝。

值得注意的是，我们在利用自媒体传播土家族舞蹈的同时，一定要最大限度地发挥其传播范围广、传播速度快、影响力大和用户粘性大的优势。

3. 结合新媒体技术表现土家族舞蹈

如今，越来越多的舞蹈演出摒弃了沉重的道具，利用新媒体技术使舞台背景更加逼真，更能使观众如临其境。土家族舞蹈在表演中运用的道具通常比较简单小巧，如跳花鼓子时使用的手帕、小扇，或跳八宝铜铃舞时手持牛角号和铜等，舞台背景大多是假山假树，舞者身穿土家族民族服饰在舞台或广场演出，表现出土家族纯朴的民风和浓厚的民俗风情。这类传统舞蹈表演形式虽互动性强，但目前土家族地区几乎都采用这种方式，很容易让游客失去新鲜感。以宜都市推出的民族歌舞剧《清江清长江长》为例，如第三幕中的“打銀锁”、第四幕的撒吔嗬和随处可见的摆手舞等等，其中山水风光、满山茶树等主要依靠LED显示屏展示。利用LED显示屏交代故事发生的环境略显生硬，不能较好地与舞者的肢体动作相融合。如果，我们可以利用3D全息影像技术将山、树、溪流以及土家吊脚楼投影至舞台中，演员们在这其中翩翩起舞，使整个舞台空间更加立体、生动，观众就能更好地进入舞蹈中去感受编导和舞者所想要表达的情感。

观众只有深入了解了土家族舞蹈，对其产生兴趣，才会萌发学习土家族舞蹈的想法，但目前专门教授土家族舞蹈的学校和机构并不多。现在，一种线上授课的教学方式逐渐流行，如“粉笔”就是一个互联网教育平台，它通过教师线上直播授课，学生可以自行选择时间和地点，也可根据自己的学习情况暂停或快进。我们可以与这些互联网教育平台进行合作，设置土家族舞蹈相关课程，分为理论课和实践课，让人们随时随地学习到关于土家族舞蹈艺术的相关理论知识和动作规格。当然，实践课部分除了录制视频以外，还可以利用VR技术进行教学。人们只需要购买VR设备，并录入土家族舞蹈课程，就能身处三维动态视景中，跟随老师翩翩起舞。

四、新媒体语境下土家族舞蹈传播与产业发展建议

前文中所提出的几种方法能够有效促进新媒体与土家族舞蹈的融合，进一步推动土家族舞蹈传播与产业发展。但是，在两者融合过程中不可避免会出现一些问题，只有为其“量身定制”发展模式，才能起到“对症下药”的良好效果。因此，笔者提出以下几点建议：

（一）利用“明星效应”+“粉丝经济”加强宣传

随着经济社会的发展，人们逐渐将重心从解决基本生存问题向关注娱乐生活转移，于是电影、电视等娱乐行业不断进步，“粉丝经济”和“偶像文化”兴起。我们在宣传土家族舞蹈艺术时也可以利用明星效应吸引更多的人关注，从而形成可循环的“粉丝经济”。目前很“吸粉”的明星中，土家族的如演员许晴和周一围等等。这些土家族明星从小对土家族文化耳濡目染，又拥有很多粉丝，宣传团队在拍摄视频时，可以邀请这些明星出境，讲述自己和土家族相关的有趣故事，也可以拍摄一些明星与土家族群众载歌载舞的画面。宣传视频制作完备后，这些明星可以在自己的微博上发表，先吸引一部分粉丝，再进行第二层次的推广，逐渐吸引更多的人对土家族舞蹈产生兴趣。

除了影视明星，舞蹈明星也是宣传中的重要帮手。随着舞蹈的发展进步，越来越多的人愿意利用空闲时间观看舞蹈演出，因此土家族地区的歌舞团可以邀请一些著名舞蹈演员，共同编排一部描绘土家族民俗民风，展现生动感人的故事的舞剧，同时应该加大资金资助，让土家族舞剧不仅能在土家族地区上演，还能够进行全国巡演，让更多的人了解土家族这个古老的民族，了解土家族舞蹈独具特色的舞种。

（二）提高土家族舞蹈文化的普及度

目前，很多高校都设置了舞蹈专业或舞蹈课程，任何一个专业的人都可以在学校学习到舞蹈，一些小学也逐渐将舞蹈等艺术类课程引进校园，舞蹈教育的普及度已越来越高。在这种形势下，可以制定相关政策，把土家族舞蹈引进校园，作为学生的选修课，让学生学习到更专业的民族舞蹈。教师在传授土家族舞蹈理论知识的时候不应一带而过，只注重实践，还要具备一定的理论知识，才能在实践过程中减少错误，更快更好理解土家族舞蹈的深刻内涵和风格韵味。另外，不同学校之间应加强交流互动，特别是土家族地区的学校和其它地区的学校之间，更应该多举行交流活动，让更多的人了解土家族舞蹈。

另外，动漫以其剧情性和创意性深受青少年的喜爱，动漫教学也逐渐走进学校。我们在教授土家族舞蹈时，可以先播放一段相关的动漫视频，向学生讲述土家族舞蹈的知识，使学生对土家族舞蹈产生浓厚的兴趣，先教授动漫中出现过的舞蹈，待学生熟悉后，再教授别的土家族舞蹈。同样，在土家族景区的纪念品店，也可以摆放一些以土家族舞蹈动作为原型的动漫人物形象，使年轻一代首先对土家族舞蹈产生兴趣。

（三）发挥土家族舞蹈的特色优势

以摆手舞为例，这是一种较常见、流传较广的一种表演形式。在表演时摆手场上插着许多幡旗，演员们的服饰和道具都充满土家族民族特色，现场锣鼓喧天，舞姿翩翩，气氛十分热烈欢快。摆手舞的动作主要起源于生产劳动、日常生活和战斗操练，显现出自然流畅、沉稳坚实的风格特点，是载歌载舞的综合艺术，因此我们在传播与发展摆手舞时要重点突出“歌舞一体”的特点。例如，教师在教授土家族舞蹈之前，先教学生唱《摆手歌》，并告知学生其历史来源，唱词中所包含的文化内涵等，让学生在学习的过程中能够做到“知其歌，更知其为何而舞”。土家族舞蹈种类繁多，风格各有特点，我们在传播与发展土家族舞蹈艺术的同时，要大力发挥其特色优势，使土家族舞蹈在舞蹈艺术之林中独树一帜。

结语

在新媒体日益发展兴盛的语境下，土家族舞蹈的传播与产业发展可以说是遇到了新的机遇。新媒体充分展示其传播快、范围广和影响大的优势，的确能够推动土家族舞蹈艺术走进更多人的视线中，吸引一代又一代的舞蹈爱好者为其发展尽一份力。相信只要我们紧跟时代潮流，在“万物皆媒”的今天不断地思变，求变，敢变，相信土家族舞蹈一定能够迎来属于它的“春天”。

注 释：

[1] 刘一喃：《自媒体时代新闻传播的伦理问题》，《科技传播》，2018年第24期。