舞台灯光艺术效果在舞台表演中的作用探究

刘卫

摘  要：舞台灯光艺术效果在舞台表演中发挥着十分重要的作用，舞台灯光的应用效果将会直接影响到整个舞台表演的质量，只有将演员优秀的演技、现场布置合理的构建以及舞台灯光艺术效果进行完美融合，才能够为广大观众带来一场美轮美奂的舞台艺术，下面就来结合实际工作经验，对舞台灯光艺术效果在舞台表演中的作用展开探究。

关键词：舞台灯光艺术效果;舞台表演中;探究

在舞台表演中，灯光艺术效果的合理应用不仅能够对整个的表演气氛进行烘托，同时也能够在提升舞台表演吸引力与感染力的同时为广大观众带来一种全新的视觉体验。特别是随着时代的发展以及灯光技术进步，舞台灯光艺术效果对整个表演而言更是起到了画龙点睛的作用，下面就来结合实际工作经验对此展开研究，希望本文的发表能够为广大同行业从业者带来一定的帮助，为推进中国舞台表演艺术领域的发展贡献一份力量。

一、舞台灯光效果与舞台表演的关系

“舞台灯光”也被称为“舞台照明”，在舞台表演中舞台灯光更是发挥着十分重要的作用，作为表演中的重要要素，舞台灯光必须要充分的结合舞台表演的内容主线展开变化，在烘托舞台氛围的同时调动观众的视觉感官。在这个过程中舞台灯光效果还应当结合整个表演的配置、相关道具、故事情节等进行紧密关联，结合舞台灯光的变换实现内容与空间的转换，在提升整个故事情节发展的过程中也能够将看似独立的舞台表演者、舞台情节背景音乐、舞台场景布置等元素进行高度统一，最终实现观众认知与舞台表演的高度统一。

与此同时，从事舞台灯光操作与设计的人员，还需要通过不断提升个人的专业技术能力，结合独树一帜的认知来对现场舞台灯光展开科学构思与合理调度，不仅要重视舞台灯光操作水平的提升，同时也要结合时代与观众认知的发展来实现灯光与表演的合二为一。

二、舞台灯光艺术效果在舞台表演中的作用研究

（一）舞台灯光在构建艺术氛围中的作用

作为舞台艺术的重要展现，舞台灯光效果也是整个舞台表演过程中重要的構成因素，特别是近几年的舞台表演艺术中，更加强调对灯光应用的自然美，在五光十色的转变与交融下搭建起一个唯美的艺术世界。

在实际的舞台表演过程中，相关的舞台灯光技术人员更是应当充分结合现场需要将灯光颜色设计出各种冷暖、明暗的变化效果，在提升整个舞台艺术张力的同时将舞台灯光打到观众的情感世界中。例如在《父与子》这场舞台剧的表演中，灯光师就通过十分明亮、温暖的灯光来表现出剧中“父亲”等到儿子学有所成归国的喜悦心情，而在妻子生病的时候，则是借助灰暗的灯将观众的情绪带入了低谷，当妻子去世的时候则是通过将舞台上所有的灯光全部熄灭来烘托出了一种悲伤、无助的心理，相信在这种灯光的转变过程中不仅能够为广大观众营造出一种无限的想象的空间，同时也能够在灯光的变化下引导观众进一步的感知整个艺术舞台的神奇与魅力。另外，对于其他舞台表演而言，灯光师更是应当结合观众的心理来进行灯光配合，例如：通过正面投射过来的灯光表现出一种祥和、自然的情感;通过舞台斜上方投射出来的灯光则是能够烘托出角色的立体形象;而当灯光是从舞台正前方下面投射出来的时候，那么通常是会带给观众一种彷徨与不安。

（二）舞台灯光在营造舞台意境中的作用

与其他艺术种类一样，舞台艺术同样也是需要借助良好的意境进行渲染，从而达到一种感染的目标，而对于舞台表演而言最为常见的营造意境的手段就是舞台灯光。随着科学技术的发展中国的舞台灯光设备得到了前所未有的进步，不仅技术革新迅速同时所应用的设备种类更是出现了多元化的创新。在这种大环境下，舞台灯光艺术效果也必须结合时代的发展以及观众的需要突出多元化特点，结合灯光艺术优势来让广大观众对舞台场景能够有一目了然的认知。

在很多大型的室外艺术表演过程中，如果没有科学、有效的灯光场景构建，观众不仅无法体会到编导、演员对整个表演情节的精雕细琢，同时也会对整个舞台故事的发展与情节转变感觉到很困惑。而在舞台灯光的配合下，观众不仅能够借助灯光的变换来感受到故事情，另外也能够更加容易的走进舞台表演所构建的各种奇妙世界当中。例如在《梦回唐朝》的舞台表演中，灯光师就是结合高科技的灯光秀实现了舞台三维立体空间的转化，在“虚与实”、“明与暗”的灯光转变下，将观众的思维带到了唐朝，而舞台上的演员则是借助这种三维立体空间的虚幻转换，完成了空间场景的“穿越”设定。

（三）对角色进行深度刻画的作用

在现代舞台表演当中中，对于舞台灯光的应用更是需要倾向于对整个人物角色的精雕细琢，只有在加深观众对舞台人物内心了解的情况下，演员才能够将角色背后的内心世界进行展示，以此推动整个故事情节的发展与延续。作为舞台表演过程中传达情感因素的重要桥梁，舞台灯光技术人员切不可盲目的对灯光进行哗众取宠的设计，而是应当有的放矢的对整个故事主线与情节走势进行分析，利用灯光的变化来为观众实现角色认知的导入。

例如，在角色第一次出场的时候，灯光师就可以通过白色来为教师、白领等角色进行设计，以此突出角色的高雅与端庄之感;而对于运动员、青年人等角色的出场，则是应多以红色灯光为主，通过演员的一举一动来让观众感受到其内在情感的积极与热情;当舞台情境设计为户外的时候，不妨通过大量的蓝色与绿色灯光导入来烘托出一种平和的希望之感，让观众能够放松一切情绪尽情的投入到大自然的怀抱中。相信在这种舞台表演的灯光艺术效果应用下，每一个人物角色、每一个舞台空间场景都应当配以特定的灯光来进行展示，在拨动起观众心灵的同时也能够让人们进一步的感受到整个的表演主题，为下一步的主线延伸奠定基础。

总结

综上所述，舞台灯光艺术效果在舞台表演中的作用是十分巨大的，舞台表演必须要借助舞台灯光的帮助实现整个故事主线的延伸，每一名灯光师都应当在不断提升灯光设计方案科学性、合理性的同时，不断提高个人从业专业水平，最终实现舞台表演事业的全面发展与进步。

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