舞台技师在舞台设计中的重要性

陈妍玲

摘要：在人们观看舞台表演的过程中，舞台的设计、音响的使用以及灯光的选择都会对演员的表演效果产生影响，舞台技师在舞台设计的过程中具有非常重要的作用，需要依照舞台剧本的具体要求烘托表演气氛，形成完善的舞台艺术设计。舞台技师作为技术型人才一定要对舞台技术进行创新，保证演员的舞台表演更为完美加快舞台艺术的发展，本文重点对舞台技师在舞台设计当中的重要性进行分析研究，以供参考。

关键词：舞台技师;舞台设计;艺术作品;现实因素

一台成功的舞台演出并非只需要优秀的演员，也和舞美设计师、舞台技师息息相关。舞台技师不单单需要对各种基础性设备和工具进行使用，还需要重视与舞美设计师进行沟通，提高舞台效果。舞台技师需要对舞台进行全局进行掌控，把舞台设计的各个团队优势充分的发挥出来，做好舞台艺术设计，给观众提供一场耳目一新的舞台表演。

一、舞台技师的基本要求

舞台表演是否成功和舞台技术息息相关，舞台技师是剧本舞台化发展过程中的重要人物，需要充分的对剧本进行了解，接着再进行剧本的完善。通过舞台的技术方法展现出编剧的想法，为演员提供一个应情应景的舞台，给台下的观众展现出美轮美奂的艺术效果。由此可见，舞台技师就是舞台表演当中的工程师。当然需要进行施工工作，还需要进行设计工作。在舞台艺术发展的过程中，舞台技师扮演着非常重要的角色，一个舞台技师是否成功主要取决于在设计舞台的过程中是否可以兼容艺术性和技术性，呈现出非常完美的效果，给观众一种耳目一新的感觉。与此同时，舞台技师也是舞台服务的灵魂人物，需要积极和舞美设计师之间进行沟通，在灯光和音响方面契合设计的效果，确保舞台呈现出最佳的效果。

二、舞台技师的工作特点分析

舞台技师要考虑怎样才能够将各自的优势特点充分展现出来，以便将舞台艺术作品更好地呈现出来，使观众能够感受到集艺术性和技术性于一体的舞台效果。其工作特点包含了科学性、专业性、文化性、艺术性的要求，这些特点是相同的，具体如下：

（一）文化性

在进行舞台艺术设计的过程中往往会涉及到很多和文化相关的内容。舞台技术一定要提高自身的文化素养，只有如此才能更好的将文化底蕴和文化精神渗透到舞台设计当中，将舞台艺术制作的文化性体现出来。从舞台技术制作的角度而言，首先需要提高科学性，如果无法提高科学性，就无法有效的使用现代化的技术，无法展开相关工作。另外，在艺术构思的过程中还需要与实际情况契合，脚踏实地，不能出现天马行空的想象。在实际工作的过程中，需要重视细节，一定要知晓剧目舞台艺术的风格与舞美设计师的个人艺术风格，在创作的过程中不断丰富自己的工作经验。

（二）技术性

舞台技师创作的过程中需要保障艺术性。艺术性的技术在于技术性，舞台技师在实际设计的过程中一定要重视有效的结合艺术性和技术性。只有如此才能让舞台设计的效果充分的加强，在灯光制作过程中，能够更好的与舞台表演相契合，打动观众的心灵，一定要重视操作技术。另外还需要对舞台的整体气氛和灯光的选择进行考虑，重点重视灯光照射的角度和强度。

（三）专业性

专业性是舞台技术应用过程中的基本要求，一定要重视加强自我学习，让自我的技术水平和审美能力提高。在专业性的条件下，舞台技术逐步朝向多元的方向发展。多元主要指的是文化艺术和技术方面的多元性，主要是舞台技师在设计的过程中一定要符合大多数人的需求，这就需要舞台技师在发展的过程中逐步学习各个领域的文化，掌握相关的艺术制作技术，不能仅限于某种技术，一定要提高自身的艺术多面性。另外，舞台技师在工作的过程中最终的认可度是无法忽视现场观众的评定，如果一部剧观众说好，才是充分地说明一台完整优秀的演出剧目最终是否成功，一切舞台技术工作的本质要求都是为观众服务，在实际工作的过程中一定要站在观众的审美需求、审美心理等展现作者的创作意图与读者接受的意识为准。

三、舞台技师在舞台设计中的重要性分析

在美术设计的过程中，舞美需要对后期舞台制作进行充分的考虑，舞美设计在前期设计的过程中会考虑到很多现实的因素，在后期实际操作的过程中依然会遇上很多实际问题，一定要将这些问题解决，充分的融合技术性和艺术性，达到最好的舞台效果。这就需要舞台技师具有较高的设计技巧和设计水平，掌握各种各样的技术方法。

（一）包装方面的作用

在舞台制作的过程中，需要舞台及时合理的包装。伴随当前外国文化的逐步渗透，很多先进的设计思维逐步开始影响舞台技师，越来越多的舞台技师在实际操作的过程中开始转变原有的观念，打破传统的形式，有机的融合国外的先进技术和设计思维，形成具有现代化气息的制作形式，这种形式逐步开始推广和应用。在我国艺术制作走向世界舞台的过程中起到了非常重要的作用，由于当前科学技术的快速发展，舞台技术的包装形式也出现一定变革，很多现代化先进技术的包装形式逐步出现，比如说聚光多角度技术、音响技术等。

（二）推动方面的作用

舞台技师在发展的过程中一定要重视自我学习，只有如此才能加强艺术舞台制作的发展和进步，要想将相关的推动作用充分的发挥出来，不但需要重视培养舞台技术，还需要提高职业素质和专业精神，加强舞台既是艺术舞台制作的热情和兴趣。从艺术舞台制作的角度而言，舞台技师是真正的工作人员和幕后策划人员，在灯光设计舞台故障、现场操控的过程中都需要舞台技师尽心尽力，因此一定要重视舞台技师，将它们的作用充分的发挥出来，只有如此才能保证我国舞台艺术设计的快速稳定发展。

（三）导向方面的作用

在艺术舞台设计制作的时候，舞台技师具有较强的导向作用，是真正的操作者和指挥者。在舞台演出的时候可能会产生各种突发事件，舞台技师一定要进行专业的指导和处理，只有在正确的指导下才能及时有效的处理出现的问题，保证演出的顺利进行。因此舞台剧是需要逐步将自己的临床应变能力和解决问题能力提高，在舞台演出的过程中，加强音响灯光的设计，提高演出效果，只有将舞台技师的导向作用充分的发挥出来才能更好的为观众服务，形成理想的舞台效果。

四、结束语

总而言之，伴随当前舞台技术发展的水平进一步提高，舞臺技师的退休造成人才断层和青黄不接等问题，对舞台演出效果和艺术质量产生了一定的影响，另外，很多舞台设备和灯光音响在实际演出的过程中可能会产生种种故障或者无法及时到位，这些都会影响舞台演出的效果。这就需要舞台技师有效的进行协调和处理，加强应变能力。在此过程中一定要重视对舞台技术人员的培养，加强舞台技术的发展，这并不是表面的问题，还需要从深入的角度出发，积极加强设计构思，只有如此才能促进我国舞台艺术的发展。

参考文献：

[1]陈波. 探讨艺术制作中舞台技师的重要作用发挥[J]. 剑南文学（下半月）， 2013（1）：149-149.

[2]甘霖. 样样通 一样精——浅谈舞台技师对多面性与专一性的认识[J]. 剧影月报， 2011（2）：95-95.

[3]田洪彬. 舞台技师与舞美设计师的关系和特点分析[J]. 西部广播电视， 2016， 2（4）：113-113.

[4]麻雯. 新版《少年马连良》：千锤百炼，常演常新--北京戏曲艺术职业学院院长刘侗访谈[J]. 北京纪事， 2014（12）：55-57.

[5]唐维. 浅谈舞台设计要素在舞台服装设计中的体现[J]. 文艺生活·文艺理论， 2013（8）：114-114.