刘梦怡 孙 琦 (南京林业大学艺术设计学院 210037)
插画是一种图形的创造艺术,在文化的交流沟通中,其作为传输文化信息的核心元素,所以扮演着重要角色。在传达信息时,对文创产品进行系统化、风格化的设计,再现出优秀的产品。因此,插画在文创设计中前景广阔。
插画作为一种表达手段应用于文创设计中,可以使相关的文创产业更好的开拓市场,推广它的文化内涵。如果要想更好的传递文化信息,那么就离不开插画的宣传与应用。两者之间一定要相结合。
插画与文创的设计完美的贴合,给予了设计师们更广阔的创意思路,使得他们能够更加随性、自由的设计风格多样、丰富多彩的作品。
例如位于贵州黔东南黎平县的侗族青年兰才,大学毕业后他决定回到故乡,开一个属于自己的插画文创工作室。他以家乡特色为创作的核心,比如那些很典型的建筑特征、还有少数民族的特色服饰等。他把这些画制作丰富多彩的文创产品,展现了当地人生活的点点滴滴,还更好的展现了产品的特性,体现了他所表达的思想。
文化产业在商业化和现代化的流通以及消费中,要向群体传递它的文化信息。不管是其核心主题还是品牌信息,一般都要通过图形、语言、色彩等创意点,去表现产品。
我国的传统图案都具有独特的意境和魅力,大英博物馆就从中国传统元素图案中吸取灵感,精准的抓住了文创产品的精髓。设计出了很有创意的作品,打造了属于自己的独特风格,获得了很好的评价。所以首先必要对产品背景进行深入的调研分析,对所要用到的文化元素进行精确的提炼整合。才能设计出迎合大众审美以及消费心理的作品。
从广义的角度来说,一幅插画的图形就是它的语言和文字,图像语言比较直观形象、准确生动,它比语言文字的表述更具识别性,更好的方便群众去理解和记忆,通过与众不同、面目一新的手段,把需要传达给大众的视觉信息呈现出来。首先插画可以比文字更清晰的再现事物。而插画风格设计能更好的去“再现”艺术,因此能更好的吸引群众,直击心灵,所以在相同的环境下,可以率先搏得群众的喜爱。
插画历史悠久并以传播为目的,传播就是要将产品所表达的信息、内涵准确的传达给消费者,但是作为信息接受的消费者们,很可能不能很好地理解其中的意思。在文创产品中所能传达出的信息数量是有限的。如果想要更好地传达产品的情感和内涵,就只能巧妙地将图形语言应用到其创意之中。这就体现出了插画的优势。插画不会受到文字的限制,也不用担心表述不够准确造成的错误信息。用图片作为视觉语言,能让信息传达的更便捷,也不会受文字的制约。
文创产品能直入人心,能引起群众的内心共鸣。给人留下深刻的印象。而插画不仅能体现审美的形式,还能体现特定的社会情感,同时还有着种类繁多的表现题材和丰富的绘画风格,是建立于对群众的视觉经验、心理感情及行为实践的深层次的全面表达,和对插画设计目的以及功能深刻理解的基础之上的。其次,插画风格跟绘画艺术的风格类似,可以运用多种技法传达情感,去体现产品所要传达的意义,提升视觉冲击、让人从不同的角度去欣赏体会。
文创产品是对历史传统文化、民风民俗的创意“再现”,是文化传递的重要形式,文创产品已经涉及许多领域,如旅游业、出版业等,文创产品中插画已经越来越受到大众的喜爱。
工艺品是通过手工制作或者机器加工,将原料变成的具有艺术价值的产品。工艺品很好的反映了一个社会的文化现象,拥有悠久的历史,是人们劳动智慧的结晶。特色铸造工艺品是在传统铸造的基础上,融入更多的地域元素以及历史传统,工艺品中的插画也从古老的雕刻纹样转变为具有现代化的艺术设计,它设计越来越偏向现代化,提升了产品的价值与需求量,满足了大众现代的审美需求。
招贴设计与插画的关系是紧密相连的,最初的招贴,绘画性都很强,作者大多也都是画家。现如今市场竞争力越来越激烈,如何才能让自己的产品令消费者眼前一亮,这让许多企业都感到头疼,在众多竞争者中必须使自己的产品具有新颖性、独特性和不可替代性,对此招贴中插画派上了大用场,它的优势能更好更独特的烘托出产品的特点,赋予产品意义与灵魂,能快速抓住消费者的心灵。
从古到今,书籍与插画都是联系在一起的。所以书籍也包含插画,插画是书籍不可或缺的一部分。插画在书籍中的主要作用是与文字形成一种密切的联系,对书中文字部分的内容进行描绘,将文字用插图的方式表现出来,能帮助读者更清晰明确的理解书中作者想要表达的思想情感。所以在书籍设计中,有要具有一定的视觉美观,这样才能让读者在阅读书籍的时候既能了解书本中的知识,又能欣赏插画艺术。
本文围绕着插画设计在文创设计中的应用进行论述,插画的元素是创作过程中的一个不可或缺的关键形式,创作的意义就在于不断创新。文创自身的意义就是能让群众更加了解文化、认同文化、传承文化。社会在不断发进步,人们的思维也在更替,因而在现代的文创设计中应用插画,也要不断的突破一些传统的设计模式,转换设计风格,去寻找新的设计灵感,这更加表明了插画在文创产品中发展的无限可能。