浅析莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》（K331）第一乐章

赵文雪

【摘 要】本文主要立足于莫扎特的《A大调钢琴奏鸣曲》K331（主题与变奏）这部作品，对莫扎特的生平以及他创作的这部作品的曲式结构以及演奏要点进行简要地分析。

【关键词】莫扎特；A大调钢琴奏鸣曲；曲式结构；演奏要点

中图分类号：J605 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）23-0068-01

一、莫扎特简介

莫扎特（1756-1791）是古典乐派的代表人物之一，被人尊称为音乐神童。他一生中创作了许多不同体裁的作品，例如歌剧、交响乐、协奏曲、奏鸣曲等，共有754部音乐作品（622部作品已完成，132部作品未完成）。其中最为著名的代表作有《费加罗的婚礼》《魔笛》《第41交响曲》（朱庇特交响曲）等，他对古典乐派的发展做出了巨大的贡献，为后世音乐家树立了标杆。

二、曲式结构

这是一部变奏曲式的作品，变奏类型为严格变奏，又称为装饰变奏，它由一个主题和六个变奏构成。

主题部分为1-18小节，是有再现的单二部曲式，整个主题的调式调性为A大调。其中A段为1-8小节，可将其分为两个4小节的乐句。B段为9-12小节，它的音乐材料来自A段，与A段形成派生对比，又称为引申型对比。再现段A为有选择的再现，是第13-18小节，其中第17-18小节属于补充进行。整个主题部分的旋律具有明显的舞蹈性、歌唱性和抒情性。

变奏一为19-36小节，调式调性为A大调。这部分的节奏属于上下填充型，并且多次运用十六分音符的华彩性装饰，节奏的紧密连接以及乐句织体的不断变化，加强了作品的活力性、流畅性以及歌唱性。

变奏二为37-54小节，调式调性为A大调，这部分属于装饰性变奏。织体部分变为大量16分音符的三连音分解和弦的形式，与之前的伴奏织体相比显得十分活跃，充满动力。右手的旋律部分加入了大量的装饰音，例如倚音、颤音等，加强了乐曲的轻快感，使旋律更加饱满。

变奏三为55-72小节，调式调性转为a小调，与之前的音乐材料形成同主音大小调的关系，属于远关系转调。在这个变奏中，它的速度明显变慢，通篇采用16分音符音流的形式，上下声部为等时值的节奏律动，增加了乐曲的连贯性和抒情性。在第59-62小节以及71-72小节中，八度音程的叠制使作品更加具有厚度，加强了音乐情绪的激动性。除此之外，这部分的音乐色彩也发生了变化，由明朗轻快变得阴柔暗淡，与之前形成鲜明的对比。

变奏四为73-90小节，调式调性又转回A大调，是有再现的单二部曲式。其中首段为73-80小节；中段为81-84小节，采用新的音乐材料，属于并置对比；再现段为85-90小节。在这个变奏中，织体形式发生了改变，采用柱式和弦与分解和弦的结合，可以分为四个声部。其中，右手弹奏的是半分解和弦的进行，左手既要弹奏织体部分，也要弹奏旋律声部。旋律声部是三度音程的叠制，可分为两个声部，它属于和弦音型化与旋律的巧妙结合。在这部分中，织体的形式及走向体现了这部分的独特性以及与之前乐段的对比性。

變奏五为91-110小节，调式调性为A大调。织体部分变得更加稠密，使用连续的32分音符进行，使上下声部形成对比。在这个部分中，乐曲的速度放慢，恢复了变奏一及变奏二的装饰与加花，并对这部分的节奏和旋律进行装饰，加强了旋律的歌唱性和华彩性。多次强到弱的进行，体现了戏剧性，增加了音乐的看点。

变奏六为111-137小节，调式调性为A大调，节拍由6/8拍变为4/4拍，速度明显加快，是整部作品的高潮部分。音乐材料采用大量的16分音符，增加了乐曲的跑动性，充满活力，体现了明快、轻巧以及热情的气质。第130-137小节是补充部分，加强了作品的终止性。

这部作品虽然是变奏曲式，但它体现出了三部曲式的结构特征。若按照三部性结构原则进行划分，可以大致将其分为呈示部、展开部和再现部。其中再现部为1-54小节；展开部为55-90小节，这部分是变奏与对比中部的结合；再现部为91-137小节，可以看作是整部作品的高潮部分。因此这部作品是变奏曲式和三部曲式结合的典例。

三、演奏要点

主题部分中，对于小连线、跳音及保持音的弹奏，应在弹完小连线后手腕自然提起，跳音需要手腕保持稳定并和手臂同时抬起，弹出干净轻巧的音色。

变奏一中，音符的上下插空使旋律变得轻快，同时休止符、连线及跳音的出现要求在弹奏时卡准节奏，连线的部分靠手腕的带动，跳音的部分要将手腕和小臂结合起来，指尖主动弹奏。

变奏二中，三连音要弹奏得连贯流畅，突出音头，需要慢练。装饰音部分要弹奏得清晰轻巧并有颗粒性，手腕要放松，手指主动触键。

变奏三中，要区分不同声部并抓住各声部的旋律音。八度的叠制在弹奏时要合理运用手臂的重量，支撑好手掌，5指深触键，将音色处理得清晰柔和。

变奏四中，右手弹奏中声部，左右弹奏低声部和高声部。弹奏双音时手腕与小臂要协调好，掌关节撑好，用贴键的方式弹奏，下键时指尖要立住，将声音弹奏得饱满圆润。

变奏五中，左手要控制好力度，5指要短促有力，给出每拍的音头。右手要注意跳音与连线，将不同的音色和质感弹奏出来。弹奏音阶部分时手指要干净利落，快速下键。

变奏六中，装饰音要弹奏得清晰流畅，琶音要弹奏得很有力量，手腕保持放松，不能用手臂往下压。大量的手指跑动需要慢练，手指主动快速触键，将音色弹奏得透亮清晰。

参考文献：

[1]高为杰，陈丹布.曲式分析基础教程.高等教育出版社，2006年.

[2]赵婷.浅谈莫扎特奏鸣曲K331第一乐章的演奏技巧.文艺评论.