浅谈紫砂雕塑作品“天机”的工艺特色和文化内涵

任莹辉

摘  要  紫砂雕塑是富有思想情感的艺术，历代艺人都对此做过深入的探索和尝试，取得了不朽的艺术成就。作为宜兴陶艺的重要分支，它和紫砂壶艺一样，也经历了孕育发展、突破创新的漫长过程。本文以作品“天机”为例，从工艺特色和文化内涵两方面阐述紫砂雕塑的无穷魅力。

关键词  紫砂雕塑;刘海戏金蟾;道教文化

宜兴紫砂陶艺历史悠久，门类众多，随着当代社会的发展和人们审美眼光的多样化，紫砂陶艺日益完善，衍生出多种多样的艺术品，除了闻名遐迩的紫砂壶，紫砂雕塑也是其中的重要分支。自明代时大彬的“尊佛像”、清代陈鸣远的“瓜果菱藕”，到今天徐秀棠的“坐八怪”，它和紫砂壶一样，也经历了孕育发展、突破创新的漫长过程。从艺人们最初为了养家糊口到变成志趣追求，从向传统学习又向传统挑战，紫砂雕塑在融合东西方文化、汲取东西方技艺的过程中，自成一格。

1  紫砂雕塑作品“天机”的工艺特色

紫砂雕塑的主要技法有三种：雕琢、捏塑、贴塑，是雕塑艺术和砂艺的结合。雕塑题材十分广泛，自然的花草、虫鸟、瓜果、历史人物等，都能成为雕塑作品的原型。雕塑并非简单的象形仿造，它需要艺人具备陶塑制作功底，更需要绘画能力和自由创作的空间想象能力。

雕塑作品“天机”（见图1），大金蟾抬头望天、双眼圆睁，全身皮肤遍布疙瘩，它身体匍匐，有向上跳跃、腾云而起之势;刘海站在一只大金蟾的背上，挺着大肚，一手背于身后，一手举起，掌中托着一只金蟾，含笑望向地面另一端的小金蟾，与之逗乐玩耍;地面上的金蟾仰头、目不转睛地注视着刘海腰间垂挂而下的钱串。整体造型惟妙惟肖，颇具乐趣。刘海和金蟾的脚下是海浪形的底座，底座一面高一面低，中间凹下，底座上装饰以自然尔雅、舒展有致的浪花纹饰，呈现出祥瑞之气，工艺十分细致。作品中，刘海与金蟾采用段泥雕塑而成，艺人将刘海刻画成了憨态可掬、活泼可爱的招财童子的形象，观其外形，体型微胖，头发挽成两发髻自然地垂下，发丝微乱、耳垂饱满，神态憨厚、笑容可掬，腰间束腰带，挂吉祥結，脚下的大金蟾嘴中吐出一串长长的钱串一直延伸到腰间，襦裙拖曳到地，露出赤裸的肥厚双足，给人无拘无束的小散仙的印象，工艺精湛细致，入木三分。

作品整体的布局结构、各部分比例都无懈可击，主次分明、重点突出，有特定形象的具象塑造，也有适当的艺术夸张。无论是泥色的选择和掌控，还是形体骨架的捏塑与构架，都传递出趣而不俗、品位高远的格调和境界。历史典故呈现出抽象的人物形象，人们通过体味故事中人物的性格特点发挥创作的能动性，发乎深思，借由紫砂还原其神，使人在欣赏作品的同时感同身受地进入作品情境当中。

2  紫砂雕塑作品“天机”的文化内涵

作品“天机”是以民间传说故事“刘海戏金蟾”作为创作素材。“刘海戏金蟾”的典故出自道教，故事内容大致为：古时有位名叫刘海的青年，家境贫穷，但为人孝顺忠厚。他每天上山砍柴，卖柴买米，恪尽孝道，与母亲相依为命。有一日，山中一只修炼成精的狐狸幻化成美丽俊俏的姑娘胡秀英，来到刘海身边，与之成亲。后来，胡秀英济刘海登天，她吐出自己的内丹，作饵垂钓于地瓜井中，井中的金蟾咬钓而起，刘海乘势骑上蝉背，羽化登仙而去。后来，随着人们的口耳相传，刘海又被看作财神之一，还说他是八仙的徒弟。随着历史的演变，“刘海戏金蟾”在不同朝代也有了不同的说法和故事版本，但其中富含的道教哲理、人们的美好祈愿始终不变。

“家有金蟾，财源滚滚”，金蟾自古以来就是财运亨通的象征，给人以“长命富贵、金玉满堂”的文化联想。“刘海戏金蝉”是由在传统农耕社会中，人们追求财富、对富足生活的祈盼所衍生出的民间艺术形象。它隐含了浓厚的民间信仰和功利目的的追求，又隐含了传统道教讲究长生不老、得道成仙的信仰。正所谓“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，凡艺术作品，作者只能介绍、解释它的构思及创作理念，而最终的含义解读都是由欣赏者来完成的。作品“天机”所传达的可以是中华民族秉承的孝道，可以是道教追求长生不老、得道升仙的信仰，也可以是人们对富贵生活的追求，由观者自行评判。

3  结  语

有人说，紫砂雕塑是参透了世间繁华，从容调侃，用最世俗的夸张，让人透过变形的相，窥探世间的另一种动容。作为艺术形象的极佳载体，紫砂雕塑本身便是一门精深的艺术。紫砂雕塑展示了紫砂的另一片天地，也为传统手艺人手中的捏塑找到了变与不变的归宿。