朱文洲：笔墨丹青连接东西方艺术交流纽带

Чжу Вэньчжоу， 1957 года рождения， уроженец уезда Сихуа провинции Хэнань. Он с детства любил рисовать и старательно постигал основы искусства. Благодаря крепким базовым навыкам в живописи и годам тщательного шлифования мастерства， он был принят в Центральную академию изящных искусств в 1990 году и окончил ее с отличием. С тех пор он занимается исследованиями теории искусства и инноваций в искусстве. С 2004 по 2007 год Чжу Вэньчжоу занимал должность редактора ?Китайской газеты по искусству масляной живописи? （в числе прочих редакторов： Динь Шаньи， Джань Цзяньцзюнь， Чжу Найчжэн， Чжан Цзуйин）. В то же время он сосредоточился на теоретических исследованиях истории китайского и западного искусства， уделяя внимание органическому сочетанию теоретических исследований и творческой практики， и постепенно сформировал собственный уникальный художественный эстетический стиль. Чжу Вэньчжоу в настоящее время является консультантом по искусству в галерее ?Jialand?. Он часто и подолгу бывает в России， имеет обширные и тесные контакты с русскими художниками. Так， Чжу Вэньчжоу установил дружеские связи с известными русскими художниками Сидоровым и Ивановым.  Его собственные работы также были единодушно признаны и высоко оценены мастерами художественного искусства.

Творчество Чжу Вэньчжоу являет собой яркий пример то-го， как трансформируется на-циональная художественная традиция под влиянием совре-менных обстоятельств. Профес-сиональные навыки художни-ка， полученные в Централь-ной академии изящных ис-кусств в Пекине （факультет жи-вописи）， которую он окончил в 1990 году， и опыт работы редак-тором в издании， посвящён-ном искусству масляной живо-писи， дали широту выбора ху-дожественных средств и стиля.

Личный опыт формировался в русле общих тенденций развития искусства в Китае в конце ХХ – начале ХХI ве-ков. В этот период можно на-блюдать， как органично со-существуют в творчестве китайских художников тра-диционная китайская жи-вопись и современные изо-бразительные формы， в ко-торых проявляется влияние немецкого экспрессионизма， наивного искусства， русской реалистической живописи， фотореализма и других на-правлений. Стремительная модернизация， которую пе-режил Китай， проявилась и в изобразительном искусстве. В частности， широту стилей и манер наглядно демонстрирует Международная Пекинская биеннале， в которой наряду с зарубежными авторами ак-тивно участвуют китайские ху-дожники.

Творчество Чжу Вэньчжоу яв-ляется примером того， как тра-диционный ориентализм сме-няется освоением западно-европейских модернистких на-правлений （об этой тенденции， ставшей общей для стран даль-невосточной Азии， писал в своей диссертации ?Китайская реа-листическая живопись ХХ века? Чэнь Чжэн Вэй ещё в 2006 году）. В основу графических листов 2000-х годов легла традиция изображения деревьев. Листы выполнены чернилами. Детальное， подробно проработанное изображение ветвей деревьев， листьев， иголок сосны дает понимание того， как традиции национальной живописи тушью с её вниманием к детали и медитативным настроением могут развиваться в современной форме.  Чжу Вэньчжоу работает в технике чёрно-белого штрихового рисунка， используя параллельную и контурную штриховку и не прибегая к тональным переходам. Это говорит о знакомстве художника с европейской школой рисования， в которой штриховка карандашом по бумаге является основной техникой рисунка.

Наряду с этим Чжу Вэньчжоу пишет маслом. Живопись ин-тересует его и как теоретика， и как художника， пробующего себя в различных манерах письма.  Интересно наблюдать， как в его живописных произведениях переплетаются традиции русской и западноевропейской реалистических школ， в целом оказавшие мощное влияние на развитие китайской реалистической живописи. Концепции русской реалистической школы， связанной с именами П.П.Чистякова и К.М. Максимова， принятые в качестве основы обучения в большинстве китайских художественных ву-зов， и фотореализма， определенного в качестве метода Луи Мейзелем в конце 1960-х годов， сформировали худо-жественный почерк нескольких поколений китайских ху-дожников-реалистов ХХ в.

Чжу Вэньчжоу можно отнести к их числу. Первое впе-чатление от натуры в работе над пейзажем он получает на пленэре. Однако пленэрные зарисовки являются лишь подготовительным этапом к созданию законченного произведения， дают возможность тщательного изучения особенностей натуры， которое позволяет создать боль-шеформатное изображение в фотореалистическом клю-че. Чжу Вэньчжоу с удивительной точностью удается передать материальность поверхности скал и падающей воды， он демонстрирует владение воз-душной перспективой. Вместе с тем， его пейзажи вызывают ассоциации с тра-дицией пейзажного жанра шан-шуй， в котором пейзаж – это часть большого Космоса， в котором человек растворен в созерцании великого пространства. Традицией обусловлен выбор объекта изображения – горный массив и вода – и композиционное построение холста， осуществляющееся по принципу сле-дующих друг за другом далей.

Принципы реалистической живо-писи легли в основу портретного изо-бражения учителя по Академии， ко-торый открыл для Чжу Вэньчжоу мир искусства и привил трепетное отно-шение к живописи. Худож-ник делает акцент на личнос-ти， используя глубокий тём-ный фон и сознательно отка-завшись от каких-либо дета-лей， характеризующих порт-ретируемого. Его лицо осве-щено， что символически выра-жает духовный свет.

Переплетение национальной и модернисткой традиции мож-но усмотреть в абстрактных произведениях Чжу Вэньчжоу. Парадокс этого синтеза обу-словлен дихотомией Восток – Запад. Западная манера ис-пользуется для выражения ощущений художника， наде-лённого традиционной восточ-ной ментальностью. Он вос-принимает мир как Вселенную с вечным движением. Эти ощу-щения воплощаются в цветовой симфонии фризовых полотен， которые своим форматом вы-зывают ассоциацию с китайски-ми свитками.

В целом творчество Чжу Вэньчжоу даёт пример того， каким образом художник может представить своё мировоззрение， свой взгляд на человека и его место в мире.

Ольга Зотова，  кандидат искусствоведения， доцент Дальневосточного федерального университета，  почетный  член Российской академии художеств，   член Союза художников России