作家声音

●蒋子龙说生活就是最好的小说

蒋子龙日前在接受采访时说：“年纪越来越大，锐气没有了。60岁之前，我想写，很快就能写出来。现在小说特别是长篇小说写得少了，但看到一些现象和信息，脑子里常常会冒出很多感受和思考，所以写的散文和杂文多。”谈起长篇，蒋子龙有些压力，不过他觉得，搞文学创作，一定还是要写长篇的。蒋子龙的小说多涉及现实，他说：“生活的本来面目就是最好的小说”。蒋子龙始终认为，现实生活永远大于文学艺术，任何一个时期的文坛，现实题材的创作都不可缺席，文学作品只有符合生活真实才能存在。回顾蒋子龙的文学生涯，他的几乎每一篇作品问世，都会引起社会上的一次甚至数次争论。经历了太多的风风雨雨，蒋子龙的文学创作就在这样的一次次锤打与磨砺中走向成熟。他感慨道：“磨砺总是最具有积极意义，走过那样一段漫长而坎坷的文学道路，回过头去看如同一次远游，一个远游的人归来，总会有故事可说，于是就又写下来了。仍然还有是非，还有风波，写作成了保持做人尊严的手段。”蒋子龙把他的文学观念，牢牢地定位在了“真实”两个字上：真实的世界，真实的困难，真实的人物，真实的感情……尽管真实并不总是讨人喜欢，但人们却无法逃避它，只能正视它，聆听它。蒋子龙说：“我相信，任何读者的心，都能够向真实打开。”

●迟子建认为心中的光是写作不熄的火焰

迟子建在散文领域沉淀十年后的作品集《也是冬天，也是春天》日前由中信出版集团出版。迟子建在接受专访时说：“我比较愚笨吧，无论写小说还是散文，总要心中有谱，才会落笔。否则不清楚的时候，谁驾驭你的笔呢？”迟子建认为，散文和小说都是抒发情感的，本无优劣，但小说因为是虚构的，给想象留下了巨大空间，所以写小说更为享受，因为艺术自由度高。而且小说的承载力和空间性，通常来说优于散文。“写作和摄影都讲究角度，讲究光。写作的光在作家内心，而摄影的光除了在自然界，也可人工布光。而我这本书中的摄影，都是自然界的光。”她说，“我喜欢其中那幅月下河流，河流上月亮的投影，有点人间灯火的感觉，那是多么寂静的华美世界啊。”但相比摄影，她还是更喜欢小说，“自然界的光瞬息万变，难以捕捉，而心中的光，是生命的和写作不熄的火焰，你是可以驾驭它的。”一直以来都有评论说，迟子建用美好温情的眼光看待世界、书写世界。她回应道：“我笔下的世界，是普罗大众的世界，是苦难与希望纠葛，苍凉与温暖同在的世界。令我感慨的是今年译林出版社推出我的《伪满洲国》新版，一些当年没有读过它的朋友读过，很惊诧，说你三十多岁时怎么能写出这么苍凉的作品？而我的主要作品《额尔古纳河右岸》和《世界上所有的夜晚》，哪个文本不浸透着泪痕呢？”

●贾平凹认为谈文学是肯定离不开家乡的

贾樟柯纪录片《一个村庄的文学》日前在西安拍摄。镜头里，贾平凹坐在花坛旁吹埙，期间，贾樟柯会走到跟前与他交流。贾平凹声音稍微有些沙哑，几天的拍摄，他和贾樟柯进行了长时间的谈话。贾平凹告诉记者，他们主要还是谈文学，“谈文学是肯定离不开家乡的。”据悉，该片从数十位作家参与、于乡村举办的吕梁文学季开始，追忆马烽，讲述贾平凹、莫言、余华等作家所经历的时代，个人经验、文学表达、新中国记忆彼此交织，展开一个作家与一座村庄、一群作家与70年中国往事的讲述。谈到这次拍摄贾平凹，他表现得很愉悦，他说：“这次主要拍摄贾平凹文学经历的讲述。”谈到这次纪录片找到贾平凹，他马上说：“因为贾老师的文学成就。我是贾老师的书迷，有阅读开始就读贾老师，他的长篇小说我都读过，还有他的散文。我很喜欢《古炉》《废都》《带灯》。”

●陈楸帆自称对科幻热没那么乐观

写了多年的科幻小说，陈楸帆对“科幻”这个文学类型的“小众”状况了解颇深：作家人数比较少，受众读者也少。不过，随着2015年刘慈欣获得“雨果奖”、2019年初科幻电影《流浪地球》热映，这个情况似乎在慢慢出现变化。尤其是《流浪地球》火了以后，有不少人认为，“科幻文学热”来了。“好像科幻成了风口，资本、IP……一下子涌进来好多人。电影相对受众广泛，《流浪地球》热映确实打开了一个更为大众的市场。”陈楸帆并不否认，大家对科幻文学的关注度有所提升，但他认为这并不足以盲目乐观。他给出的理由很充分：“知名度高的，还是郝景芳、刘慈欣等拿下过大奖的科幻作家，更多人对我、韩松这样的作家并不怎么了解；年轻作家们那种传统意义上的作品出版渠道，还是很少，想出头很难”。“举个例子，莫言老师拿下诺贝尔文学奖，他的小说十分热销，但其他纯文学作家的作品销量就好了吗？没有。”陈楸帆说，眼下科幻文学的情况差不多，出版市场也只是更青睐能保证一定销量的大作家，“说‘科幻文学热’来了，其实未必”。