文/范琛
每当拿起画笔,都会想起儿时面对白纸的那种感觉,那是一种被神秘力量吸引着的跃跃欲试,但究竟是种什么力量,自己却始终说不清楚。多年的院校训练,日复一日,引领我们走进艺术的深处,但同时,那种欲罢不能的感觉却因习惯而渐渐减淡着,就在它如烟似雾、日渐模糊的时候,透过纸上渗化开去的墨迹,一种莫名的触动,让我在不经意间又看清了它的轮廓,那种引人入胜的力量,大概就是画人梦寐以求的“造化在手”吧!其实,这应该是画家最神圣的权利,也是唯一的权利,是创作状态中最不应该被忽略的核心构件,也是绘画过程中最值得享受的部分。了然于此,画种便不再是疆界,技巧也不再成为阈限。而作品中有多少创造,蕴藏着多少智心巧思,是否保持着情感的真实不虚,成为自己唯一关心的事。传统与现代、东方与西方、主体与客体……面对来自各个角度的力道,消解即变能量,不化便成毒饵。谛听、冥想、凝思、默行——这就是我选择的化解之道。在笔与纸的对话中,让每一张作品都烙上真正属于自己的印记,绝不千张一面,力求平和有情,不做作,不虚饰,所言皆出心声。一点一滴,把自己对美好的理解——温暖、深厚、平实——灌注其中,尽力使它们丰富而多彩。
塔吉克的眼神之二 36cm×36cm 2008年 范琛
动人秋色数家山 69cm×35cm 2012年 范琛
高山望云 69cm×34cm 2012年 范琛
即将上场的骑手 138cm×69cm 2017年 范琛
秋日塔什库尔干 140cm×69cm 2017年 范琛
入山 69cm×35cm 2014年 范琛
和风 69cm×35cm 2012年 范琛
西部质感之三·烈日 95cm×60cm 2019年 范琛
山灵 138cm×69cm 2018年 范琛
拨云见日 36cm×69cm 2016年 范琛
沧流 90cm×180cm 2002年 范琛
空山放歌自家听 69cm×35cm 2014年 范琛