动态图片发展趋势探析

□高岚

动态图片最常见的是以GIF 格式为表现形式，占用内存小，背景可以透明，能够逐帧显示并且无限循环图像，可以单独或是多个连续播放，像是动画元素一样的作品。动态图片的艺术特点是综合影像、绘画、图形等元素的多媒体艺术形式，是动态和静态两种状态视觉艺术的一种新结合。动态图片发展成了一种全新的艺术形式，在镜头剪辑方面，GIF 格式编码虽然体量较小，但技术格式并没有影响和局限动态图片的时间性，换句话说，动态图片仍然具有较强的叙述故事的能力。在表现风格方面，动态图片继承了动画视频的绘画特色，表达手法丰富且不受拘束。在媒体传播方面，动态图片在新媒体的工具、载体、内容等方面显示出了旺盛的生命力及无穷的潜力。动态图片成为了独特的媒介，拥有丰富的表达手法。

用摄影师Fernando J Baez 的话形容，动态图片不等于视频但又多于单纯的图片。根据动态图片的特点可以预估其未来的发展趋势。“文物＋综艺”模式引领文博类节目发展新方向，娱乐性和艺术性的融合也是大趋势，媒体受众将逐渐从接受主体转变为创作主体。

一、“碎片化”与“视觉化”的凸显

如今信息传播的特点有辐射广、阅读浅、耗时短等，已经进入个体传播的全新时代。人们记录、筛选及获取信息的方式正在经历巨大的改变，在这一过程中人们主观和和客观的认知也正在不断提升，同时科技与文化日新月异、瞬息万变，人们的审美需求更加多元化。信息的收集、筛选和交换在不断提速，人们需要信息更迅速、更易懂、更直接地展现。信息爆炸时代下人们对信息的表达与选择具有特殊需求，信息媒介的传播与应用碎片化的发展趋势正在慢慢形成。

目前中国网民的规模达到了8.29 亿，每个人的成长经历不同，都有自己的爱好与审美，那么爱好与审美相似的人就会互相吸引，他们会自然而然地组成一个群体。与此相应，随着媒体专业化的发展，动态图片在发展的过程中，各种风格类型会不断细分，来表达不同群体不同的文化需求和趣味个性。动态图片的出现受到广大网民的喜爱，它直接迎合了被信息轰炸的人们对碎片化阅读的需要，并且其在发展过程中呈现出更加碎片化的发展趋势。

在现实交流的环境中，人们通常会加入动作表情来强调和表现对于文字不足以体现的复杂情感，这是人类交流之间的默契。但是在网络世界中，一块显示屏上简单的文字符号已经无法满足人们情绪的交流和信息的沟通，这种强烈的需求直接催生了一种新的表词达意的语言形态。一张动态图片就可以完成信息与情绪的表达传播，其中信息内容不仅是反应在一张单帧中，还是在一段比较完整的结构中去展现的。这说明动态图片既继承了画面在时间维度上的叙事能力，在故事制作与表达上还具备了与电影相同的体现方式。动态图片在信息的选择和叙事上占据优势，更为精炼和简洁。同时利用动态图片将文本重新排版分割，一目了然，还能增强文章的视觉效果，让单纯的文字更增添几分趣味。

动态图片作为新媒介同时具备“数字化”和“互动性”这两大特征，它表达的内容可以不限语言甚至是文化的差异，动态图片越来越多地成为网络上人们交流与互动的方式。动态图片与传统的设计相结合，具备独特的功能，可以集文字、图片以及动态等视觉元素于一身，相辅相成，形成新的形式感。动态图片把“动”作为强调的特质，凸显跳跃感和节奏感，传达出一种强烈的情感，迸发出旺盛的生命力，吸引着人们的视线。通过场景铺叙将图片影视化，再加上简单文字说明，它能展现复杂故事逻辑和丰富的情感。一幅动态图片作品中可以包含大量信息，突出了动态图片中信息传递内在兼容和容量扩展的特性。

动态图片可以将感性的情感通过视觉化的元素表达出来，并且可以意外地达到娱乐、喜剧化效果。正如赫伯特·里德所言：“整个艺术史是一部关于视觉方式的历史，关于人类观看世界所采用的各种方法的历史。”①动态图片的视觉语言所呈现的艺术魅力，文字符号包含的信息内容，再加上动态节奏带来的视觉愉悦，这些特质为动态图片未来的发展描绘出了无与伦比的视觉上的饕餮盛宴。

二、“娱乐性”与“艺术性”的融合

艺术的表现有许多不同的形式，其中动态图片就是一种影视艺术跨媒体的成功案例，它不但可以包含绘画艺术、电影叙事，同时传播简单方便，极易进入市场。介于艺术与娱乐消费之间，形成了一种新的大众消费形式和审美趣味。在科技迅猛发展的时代，“娱乐”的地位变得越来越重要，人们更加关注自己的精神感受，希望自己能通过感知世界获得快乐，而艺术就是对世界事物的准确感知和巧妙展现，娱乐与艺术之间就是遥相应和的。在动态图片的发展轨迹中可以看出，娱乐而后是艺术，艺术反过来批判引领娱乐。虽然如今大众审美与作品深度是对立统一的，但是将艺术扁平大众化地展现也可以达到娱乐的效果。

总的来说，数字媒体发展中表现出的娱乐性与艺术性已经越来越和谐。这种局面的出现预示着动态图片未来的视觉语言的文化与观念是娱乐性与艺术性的融合，“是在生命感应之流的多向维度上截取的一个精粹的断面，是智性和感性的凝结”②。艺术性侧重表现手法，娱乐性是能引导受众感到愉悦的技巧，这两种特点都能在动态图片的设计中得到体现。即使是简单的影视作品的截选，制作动态图片的后期加工过程在某种程度上也是利用图像化语言来阐明观点、表达情绪的过程。创作者通常会选取具有冲击力的视觉片段来表现涉及的信息与情感的阐述，再加以各种视觉元素，例如文字、符号、图形、色彩等进行艺术的表现，展现出戏剧化的夸张效果。

在动态图片制作与传播的过程中，人们不仅参与了转发、收藏、讨论等网络上的互动，动态图片所包含的诙谐幽默的元素让参与其中的人们兴致勃勃。不仅仅需要通过视觉元素与符号，如何运用这些视觉语言特点，更好地设计出大众接受并且喜欢的动态图片也非常重要。从呈现内容、方式、风格等方面来说，动态图片正在逐渐融合艺术性和娱乐性这两个方面，纯粹的艺术和商业之间的界限已经渐渐模糊。在网络环境中，动态图片进入市场更倾向于采取开放的态度，走向用户和消费者，也是在新媒体环境中动态图片走向大众消费及审美的一个突破口。

其中动态图片的设计一定程度上依托电影美学，不过通常审美价值相对独立。同时在设计的过程中，可以遵循统一的尺寸与模式来制作，还可以参考漫画、摄影、绘画等方面的技法与美学观念，既有艺术个性又能表现得通俗易懂，贴近大众审美，作品中可以包含各类艺术风格。最常见的例子就是目前流行的动态表情包，这类作品通常不受时间、空间、素材和风格的限制，像是一个艺术实验，又可以商业化量产，这也是动态图片制作过程中艺术性与娱乐性结合的体现。

三、“接受主体”向“创作主体”的过渡

事实上，基于不同群体属性的动态图片传播已经活跃起来，如追星圈内的明星动图、热衷于动漫群体的二次元动画等。动态图片的使用类型一定程度上表现出使用者不同的性格、年龄和社会阶层。 这些动态图片不仅仅是由企业或者专业人士提供，低门槛的技术和快速传播的互联网使得大量的普通网民也逐渐参与到创作的过程当中，甚至走商业化道路，通过版权获得相应的回馈。

可见，动态图片的媒体受众从接受主体逐渐转化为创作主体。自制化也成为动态图片的又一大生产特征与发展趋势。所谓“自制化”，简单来说，主要指的是网民出于非商业目的而创作，然后自觉进行传播的行为。 这些动态图片的素材由作者熟悉或者喜欢的事物组成，利用软件将这些素材拆分、结构、重复、修改，设计的过程不受技术的限制。如图1 是颇受欢迎的熊猫头素材。

图1

这也让人们同时拥有生产者和传播者两个身份，人们的交流互动促成文化身份认同，这无形之中产生了大量的熟人圈子，推动了许多个性鲜明的社群在网络文化中的发展，体现了新媒体时代文化的兼容性和多样性。

美国社会学家特纳曾指出：“人们根据他们在互动进程中的卷入情况来评估情境，人们总是寻求成为人际互动进程中的一部分，当人们感受到被卷入时，将体验到积极的情感，而当感受到被逐出时，则体验到消极情感。”③一方面是有些网民愿意进行原创分享，展示自己的才华，而这些熟悉的题材也更利于在特定圈子里传播；另一方面，因为原创的动态图片有利于形成社群内部的身份认同感和集体感，不少社群有意识地组织成员进行动态图片的创作以增加自身的影响力。此外，各种表情包的传播和使用激发了许多网民创作的兴趣和激情。快节奏的现代生活和爆炸式的信息量给人们带来了巨大的紧张感和焦虑感，人们在网络上的时间越来越长，但是对单个事物关注的时间越来越短，制作与传播短平快的动态图片越来越受到人们的喜爱。在这样的情况下，一些动态图片制作软件应运而生。我们可以看到，人们制作和传播动态图片是为了满足互动需求，比如营造幽默气氛、吸引注意、引起共鸣等，这些需求的满足让大众参与的积极性大幅度提升。动态图片大多由当下热点事件、人物结合产生，借助网络传播速度的优势，很容易引起人们的注意，进一步提高网络话题的讨论度。

除了网络红人与明星，还有热播的节目、影视剧以及动漫等有一定受众和粉丝的个人与项目，人们还会把自己作为主角来设计制作动态图片、自己肖像的表情包，真正把自己放在传统创作者的位置来参与这场网络的狂欢。

互联网的平等与开放，让人们可以更加充分地行使言论自由的权利，同时人们不再满足主流的精英文化，不再统一地遵循主流的表达方式，人们更喜欢通俗幽默地表达自己的观点，彰显个性，融入潮流。动态图片的出现给了人们表达意见与情绪的机会。人们通过对经典影视场景进行解构和再生产，怀着一种恶作剧的心理，制作出新的作品，往往更能引起共鸣。

注释：

①[英]赫伯特·里德.现代绘画简史[M].上海：上海人民美术出版社,1979：5.

②吴予敏.美学与现代性[M].北京：人民出版社,2001：221.

③[美]乔纳森·特纳,简·斯戴兹.情感社会学[M].上海：上海人民出版社,2007：25.