管乐训练思想及方法

摘 要：在当今大众对精神生活追求不断提升的时代，管乐以其华丽的外形、美妙的声音、富于变化的音色和独具个性的表现风格，吸引着无数音乐和乐器爱好者加入学习队伍。尤其对于一名乐感较好但唱功一般的人来说，借助乐器演奏出自己喜欢的歌曲抒发情感，是一件陶冶性情和愉悦身心的事。学会管乐并不难，但是要想熟练驾驭并轻松自然地表达出音乐作品的思想内涵，却是一件很不容易的事情。除了勤学苦练以外，有必要先从本质上尽量弄懂其原理，尽快准确地掌握演奏技巧，方可尽快提高演奏水平。本文结合笔者多年来的学习心得，简要分析和探讨管乐演奏的部分技巧和认识，供大家参考。

关键词：管乐演奏思想;管乐演奏方法;管乐和声效果

0 前言

近些年，从事管乐教育及演奏的朋友经常会遇到一个问题——管乐团如何训练。这个问题对每个老师来说都很敏感，那是不可能很笼统地解释清楚。当今社会，有很多业余的管乐爱好者成立社团，他们并非专业演奏出身，但很想向专业性来发展。有句话说得好，“有前劲没后劲”，做了几天便没有兴趣了，排不出好听的和弦，练不出好听的声音。要想训练出一支优秀专业的管乐团，需要一个非常专业的训练者（指挥家），因为指挥是乐团不可缺少的主干，最好的指挥家本身就是一个优秀的演奏家。笔者也排練过很多大学及中小学管乐团，从事演奏木管乐20余年，认为指挥需要有卓越的演奏能力及综合的训练及演奏方向。

1 声音及吐音的练习

1.1 铜管发音练习

在训练乐队之前，首先要把乐团分为3组——铜管组、木管组和打击乐。

练习铜管首先要从号嘴来练习。老师找出一个固定音高，为学生作出示范，让学生第一节课吹出要完成的固定音高;然后，教学生练习唇颤音，在基本唇颤音掌握的情况下，再用号嘴练习较好发出的音阶。那么，音名上就是所谓的八度练习——C、D、E、F、G、A、B、C。在乐团规模不是很庞大的情况下，铜管类最好都选择同一个调的乐器。笔者推崇降B调长号、小号、次中音号、大号。那么，要想乐团飞得高，走得远，铜管乐的基本功训练非常关键。号嘴、唇颤音最少练习一周以上，第二周再练习主管乐器。

1.2 木管发音练习

木管发音和铜管发音有很大的区别。铜管是用唇颤发音，木管是用笛头和哨片发音。例如，萨克斯、单簧管，这两种乐器是属于单簧片乐器。嘴型是属于单包式嘴型，下嘴唇包住下牙，上牙轻轻地搭致笛头上，口腔肌肉包住嘴唇。古典嘴型略微笑式，但爵士嘴型有所区别，乐队演奏初组建，建议古典式演奏方法，以后随着演奏技能的提升，可再加入爵士及流行风格。双簧管和单簧管的嘴型略有不同，双包式嘴型，两上下嘴唇包住哨片，用劲方法与单簧管相似。其次，长笛、短笛发音，是用笛头发音，嘴型与木管乐器发音大体一致，但也需要先用笛头练习，练好固定音高，一周后再进入乐器主体主管。

1.3 打击乐发音练习

打击乐分为小军鼓、大鼓、定音鼓、架子鼓、马林巴、木琴、钗。中小型管乐团配置大小军鼓、钗即可。大型室内交响乐团在打击乐的配置上更加齐全。无论是初学者参加任何一种打击乐器，笔者建议都先从小军鼓练习。这样能练习初学者的节奏及综合演奏能力，指挥在排练打击乐时可先从较简单的节奏训练学员。例如，四分之四拍单手练习，四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符、附点音符、小切分、大切分几种节奏型。在掌握这些节奏的情况下，再进入较为简单的练习曲，然后跟管乐团排练。笔者认为，铜管、木管在演奏比较分明的情况下，应最后进入打击乐，来练习节奏和与乐队整体的力度练习。

2 吐音及连线练习

2.1 吐音训练

每一位学员的身体条件不同，学习的层次也会有所区别。在发音练习完成较好的情况下，可进入吐音练习。吐音作为管乐来讲是必不可少的技巧，实际上不会掌握吐音就等于不会操作整个管乐演奏。因此，在这个技巧上需要初学者花大量时间来练习。吐音分为单吐、双吐、三吐。首先是单吐，单吐练习是运用舌尖的运作，把舌分为3个部分——舌尖、舌中、舌根。单吐练习主要是舌尖的运动，无论是铜管还是木管，舌尖顶吹嘴的斜上方，在运作当中迅速收回。舌头的幅度动作一定要小，初学者可能发出大舌头的声音，发声不均匀。但在持之以恒的反复练习及专业导师的指导下会越来越好。单吐嘴发“吐”的声音，练习者也要从一拍一个音，一口气四个音符均匀地做出然后再加难度。一拍两个音，一口气四拍，然后三连音、四连音，前八后十六、前十六后八等节奏型。

然后再进行较为简单的单吐练习曲。在掌握以上课程后才能进入乐队练习。

2.2 双吐及三吐练习

双吐、三吐在乐队中的作品略少，都是作曲家编撰小号与乐队、长号与乐队、单簧与乐队的作品形式。例如，《西班牙斗牛士》《霍拉舞曲》等作品，演奏者在演奏独奏双吐作品的同时，必须练好单吐。也就是说，双吐和三吐是在单吐的基础上再加难度。单吐是发“吐”的声音，双吐是发“苦”的声音，“苦”是用舌根来完成，舌根发出此类声音。先要把第二音练纯熟，初学者刚开始练习时会感到舌头胀痛，但在多次练习之后会逐渐有成效。练习“苦”，最好也是上述几种节奏型练习。然后，结合“吐”“苦”，舌尖与舌根的配合完成双吐。

三吐是“吐——吐——苦”，有些演奏者喜欢演奏“吐——苦——吐”，但在笔者多年与国内外专家的交流下，都采用前者。练习三吐，首先从三连音练起，要求力度均匀、节奏平稳，方能完成。

重申练习吐音是每一个管乐演奏者非常重要的一个环节，也需要大量时间。建议每一个学员耐心、缓慢、平稳地练习，不要急于求成。要想拥有高超的技术，必须有吃苦耐劳的精神和毅力。

2.3 连线练习

连线要比吐音容易操作一些，但要想掌握快速的反应能力，控制好乐器的强弱、平稳结合是不容易的。建议初学者先从C大调音阶开始练习，一口气两个音，从四分音符着手，然后依次略加难度，八分音符、十六分音符、三十二分音符及各种节奏型。在完成以上综合练习的情况下可进半音阶，三度、四度、五度、六度、七度、八度的大跳跃练习。最好是C与每个音的结合训练。在掌握基本功的情况下，可加入吐音与连线的练习曲。总而言之，要想组建一个卓越的管乐团，上述的内容作为每个演奏者非常关键。作为一名优秀的演奏员，不仅要能完成个人的技术，也要能和乐队完成排练用曲。本文主要为非专业管乐团演奏者提供建议，旨在提高我国的管乐演奏水平。

3 作品

对于初组建的管乐团，笔者建议采用中外管乐100首，首先要完成较简单的红歌、交响曲、舞曲、进行曲、民歌和仪式用曲，如《欢乐颂》《红色娘子军》《运动员进行曲》《友谊地久天长》等简单用曲，然后可进交响管乐50首。在指挥每个学员时，要针对他们个人的特点分组训练，并将其融入教学理念当中。完成演出工作活动是次要的，要保证平稳，学生在学习上要多下功夫，老师不能轻易否定学生的不足。这是非常重要的。其实每一个学生在决定专业的时候都制定了目标。老师要一步步指引学员达到最终的目标，无论是青年还是成年、老年社团，每个人都有演奏好乐器的渴望。这与指挥和教员的思想工作是分不开的。这样督促激励学员完成每一个环节，一步步走向成功的目标，使之避免半途而废，指导老师会辛苦，但一定要承担起重要的责任。有时，老师不经意的一句话，会影响整个团体的发展前途。所以，指挥的责任非常重要，应注重团队的每一个细节。

作者简介：庚强（1980—），男，吉林四平人，云南萨克斯演奏家，云南文华学院萨克斯老师。