唐代长沙窑书画艺术与当代茶具设计相结合的可能性探究

苏淑铭 刘遵月

摘 要：唐代长沙窑在民间窑的市场竞争中创造性运用中国传统文化中的书法绘画纹饰，这项举动最终成为中国陶瓷艺术装饰史上的开创性之举。本文旨在分析这一表现形式与茶具消费者之间的设计心理的关系，从唐代长沙窑的书法风格和人文意趣出发，完成文字装饰在茶具设计上的应用。

关键词：长沙窑;书法装饰;茶具设计;市场

1 长沙窑饮茶用具的发展与装饰特点

长沙铜官窑始于初唐，盛行于晚唐，在五代时期渐渐衰弱。作为唐朝时期民间窑的代表，它在当时“南青北白”的垄断局势中进行开辟式创新，不仅成功开创了釉下彩技术并运用此技术将艺术绘画与诗文书法装饰于瓷器上，更站在当时购买者的角度思考，注重他们的消费喜好，进行生产创造。当时唐朝饮茶之风盛行，唐代《茶经》被誉为茶的百科全书，唐朝诗人更是创作了大量有关饮茶的诗句，这些茶诗大都来源于文人的雅趣。长沙窑的饮茶用具其上或赋有诗文，或用文字进行一定的功能标注，不仅为现代研究长沙窑的饮茶用具提供了许多关于民间饮茶文化的文字素材，而且对现在的产品设计有着很深的借鉴意义。就像上海博物馆馆长李明华先生所说的那样，“长沙窑好像是一个生产具有地方特色的茶具的一个地方，所以被世界所熟知。”

自长沙窑被发现后，其由于独特的造型和与其他元素不同的装饰特征受到了大众的普遍关注。一般而言，学界的主流将长沙窑的彩瓷工艺定义为釉下彩工艺，釉下彩工艺是在同一个瓷器上的釉上绘制多种釉彩。多在胎上施一层白色或灰色泥釉，俗称“化妆土”，再用釉料在化妆土上快速勾勒图形或者文字。在高温条件下彩与釉相互融合渗透，形成绚丽的窑变效果，并形成专业化、规模化生产。[1]但是目前关于长沙窑的主流到底是釉上彩还是釉下彩的问题，还有一定的争议。因为长沙窑作为民间窑，大部分瓷器都没有办法进行精细彩绘，否则将会大大提高瓷器的成本，无法降低价格。虽然经过现代精密仪器的检测，高温釉上彩的说法越来越被人所接受，但是还没有被普通大众所了解。[2]

可以确定的是，这两种工艺都能够实现诗文与书画的装饰功能，将这两种艺术形式与陶瓷结合的方式，是长沙窑的首创。

2 书画装饰艺术的表现形式与设计价值

在长沙窑以前，诗文化作为唐朝盛行的文化形式，抒发者大多是文人墨客，他们的感慨几乎是以家国为抒情对象，是广大老百姓无法欣赏的“阳春白雪”。而长沙窑上的诗句大多是制瓷人自己的感想，或与商贸有关，或较为朴实地记录了当时百姓的生活。这一创造性的举动真正使得诗文化通过民用瓷器的形式“飞入寻常百姓家”，极大地拓宽了诗歌本身的维度，也使得人们的文学素养得到了一定的提高。

同时，由于民间瓷窑不受官方的约束，长沙窑瓷器上的诗词或者绘画常常是由制瓷工自由发挥的结果，它的写意画法，追求线条的勾勒，与白描的表达方式有一定的类似，以花草树木、飞禽走兽、山水人物为主，笔法指向自然，指向生命，靠的是画工的原始冲动和自我判断[4]。有时看起来会相对粗糙，不像唐诗一样合乎韵律，但是用笔流畅，情感真挚，是区别于宫廷派系的又一种境界。

长沙窑的诗画装饰艺术是由于当时社会对于诗歌的追求应运而生的，设计者们根据普通百姓对于诗画文化的热爱，将雅俗共赏的诗句以朴实的方式装饰于瓷器的表面，引起消费者的兴趣。除了诗画装饰，在一些具有特殊功能的饮茶用具上，将茶具的名称以装饰笔法融入茶具外观上，这样，即使是不懂茶具的人，也能够轻松知道这件茶具的用途，从而正确使用它了。[5]可以说，这种形式从购买者的需求出发，不仅提高了大众的审美修养，为后世提供了研究茶具图景的珍贵资料，而且为我们现代的茶具设计提供了新的设计思路。

3 长沙窑书画艺术在现代茶具设计相结合的可能性

在现代茶具设计中，设计师从长沙窑的艺术特点中能够借鉴的设计可能性可以分为以下三个方面：一是长沙窑的制瓷匠人的匠心精神，这一点一方面体现在他们对生活的热爱以及展现出的图文创造力，这与现今所倡导的创新设计精神不谋而合，而且长沙窑上所表现出的记录日常生活或抒发情绪的诗画创作模式，与当代人们对茶具器皿所期望的拥有人文情怀或者是所谓的增加生活情趣的需求，更是高度契合;另一方面，比起现今网络时代常用的用键盘输入文字的行为方式来说，长沙窑制瓷匠人一笔一画的工匠行为，既是将文字信息记录在日常器皿上，同时对于文化的传播也起到了载体创新的作用，这一点对当今茶具设计的多种材质的选择，以及对于不同材质配备什么样的装饰纹样更加适合提升人们审美能力，也有着一定的借鉴作用;此外，长沙窑茶具从古时人们的消费心理入手，在文字内容与绘画对象上追求多样，这里可以猜测出，有可能是当时的消费者在选择长沙窑瓷器时会预先嘱咐画工，在瓷器上写下抒发个人情感的诗句，以满足自己的文化需求。[6]茶具不仅仅是将中国文化浅显的“形”展现出来，它更多关注的是文化的“神”的体现。将文化体现在茶具的设计方面就是用“形式表达情感”，消费者不但购买了其使用功能，内涵的文化价值也是消费者关注和选择购买的重点。[7]这一点对现在工业设计上“私人定制”这种新型的消费模式具有一定的参考价值。

在书画装饰手法的运用与茶具设计相结合的同时，长沙窑也达到了将实用性与美学功能相结合的完美境界。作为民用窑，因为价格因素无法对于瓷器进行非常精美的纹样描绘，长沙窑瓷器采用书画文字这种本身就具备装饰功能的美学元素进行装饰。由于陶瓷表面不像其他书写材料一样平整，具有一定的凸面，就要求画工用较快的速度，减少停顿并一气呵成。这样不仅节约了时间成本，無形中更增加了茶具的美感。同时，长沙窑的瓷器并不仅仅是单纯地使用了书画装饰，它的字体、大小、书写位置也经过一定的选择，这些就可以为现代茶具设计提供开放性的设计选择。消费者对于目前市场上造型各异的茶具，除了外观的喜好和价格因素外，这件商品是否能给予他们一定的归属感也是现在设计中流行的一个关注点。在现代茶具设计中，可以利用千年前长沙窑的文字和绘画装饰，让用户根据自己的喜好，自行选定自己喜欢的文字或图样，在批量化制造坯体之后，进行简单的私人订制后，统一进行烧制。这样的茶具虽然价格较为低廉，但是因为客户本身的喜好和茶具具有的文化内涵，会使这件茶具对于消费者本身而言产生无可替代的效果，可以算是长沙窑千年前销售方式的再现。[8]

4 结语

在现代茶具设计中，茶具的实用性与美学性的结合始终是我们设计的重点，但是由于价格等其他因素的限制，这两者的结合几乎是依靠设计者自己的审美情趣来吸引消费者购买。长沙窑的书画装饰为消费者自己进行茶具的设计提供了一种可能性，消费者本身不需要有专业的设计修养，就能将简单的文字和图形融入对美学要求较高的茶具设计行为之中，这对现今的市场经营模式的启示作用不容小觑。[9]

参考文献：

[1] 张玉山，丁益，梁铂.长沙窑器物的釉彩工艺新析[J].艺术陶瓷，2018（54）：79-87.

[2] 靳佼佼，施佳露，郁舒兰.地域文化影响下的古代扬州漆器设计[J].大众文艺，2019（05）：45-46.

[3] 长沙窑编辑委员会.长沙窑[M].长沙：湖南美术出版社，2004.

[4] 姚为卓.唐代长沙窑装饰笔法研究[D].湖南工业大学，2017.

[5] 刘玮，吴智慧.土族传统民间家具“面柜”的民俗特色[J].艺术评论，2016（09）：124-126.

[6] 李晶.基于产品可用性的设计心理学课程教学模式构建[J].设计，2019，32（1）：97-99.

[7] 袁子壹.现代长沙窑茶具设计研究[D].东南大学硕士学位论文，2016.

[8] 师晔兰，郁舒兰，萨兴联.产品设计中的“时间”思考[J].设计，2016（17）22-23.

[9] 李洪月，任新宇.锡伯族弓箭文化在艺术设计中的传承与发展[J].大众文艺，2015（19）：56-57.

通讯作者：刘遵月